粉質(zhì)材料在水彩繪畫中的運用以及在當代國內(nèi)的發(fā)展_21330.pdf

1、水彩畫作為人類最古老的一種繪畫形式,它不但有其自己的材料特性和繪畫語言,還有它自身獨特的審美價值。從遠古時期中外遺留下來的大量壁畫中可以得到見證。古老的畫家們就地取材,用水調(diào)和了從粘土中提取的簡單顏色,作為當時的繪畫顏料。而真正的用筆、用紙來作畫的水彩畫雛形早在中國古代也有體現(xiàn)。但是現(xiàn)代意義的水粉畫卻今非昔比了,我們把15、16世紀的德國巨匠丟勒看作是現(xiàn)代水彩畫的“開山鼻祖”。在丟勒的水彩畫作品中也有一部分運用到白色粉,起到了提亮畫面的

2、作用。而這就是早期粉質(zhì)材料在水彩畫中的運用。后在國內(nèi)又被稱為水粉畫。
　　直到18世紀下半葉水粉畫才形成了自己完整的繪畫技巧,人們依然把它看作是水彩畫藝術(shù)的附屬品。到了19世紀末成為相對獨立的畫種。
　　而水粉畫被真正的傳入我國是19世紀末20世紀初大批赴歐洲、美國等學習繪畫的中國留學生,其中有顏文樑、李超士、徐悲鴻、關(guān)廣志、林風眠、司徒喬、常書鴻、李有行等人,他們回國后學以致用,并且完成了很多優(yōu)秀的水粉畫作品,為推動水粉畫

3、在中國的扎根、發(fā)芽做了重大貢獻。20世紀70、80年代的新中國,迎著改革開放的春風,隨著經(jīng)濟的迅速發(fā)展,人們對文化需求也越來越大。由于水粉材料具有便捷、易干等特性,被廣泛的運用到政治宣傳畫和商業(yè)廣告宣傳畫中,進而又推動了水粉畫在中國的普及和發(fā)展。
　　中國的水粉畫發(fā)展到今天,在眾多水粉畫家們的不懈努力下,已經(jīng)取得了前所未有的成就。例如:全國各地都成立了水彩、水粉畫研究會,舉辦的全國水彩、粉畫展覽,水粉畫作品也多次在全國美術(shù)作品展中