北歐大提琴音樂(lè)的典范

1、<p>　　北歐大提琴音樂(lè)的典范</p><p>　　(注:作者簡(jiǎn)介：孫鵬（1970- ），男，漢，陜西西安人，西安音樂(lè)學(xué)院管弦系講師。研究方向：音樂(lè)學(xué)。) </p><p>　?。ㄎ靼惨魳?lè)學(xué)院 管弦系，陜西 西安 710061） </p><p>　　摘 要：愛(ài)德華&#8226;格里格是挪威著名的作曲家，是19世紀(jì)挪威民族樂(lè)派最著名的代表人物，其

2、音樂(lè)語(yǔ)言語(yǔ)匯極具北歐的特色，詩(shī)意極濃，他的音樂(lè)基本上是描述性的，具極強(qiáng)的文學(xué)性。格里格的創(chuàng)作基本取材于民間音樂(lè)，是對(duì)挪威民族音樂(lè)的一種升華。他的《a小調(diào)大提琴奏鳴曲》屬于浪漫派晚期作品，雖然取材于挪威民間音樂(lè)，但也是北歐大提琴作品的代表作，在創(chuàng)作思想上充分表現(xiàn)了挪威音樂(lè)的特點(diǎn)，其民族色彩性更為濃郁。 </p><p>　　關(guān)鍵詞:格里格；《a小調(diào)大提琴奏鳴曲》；挪威音樂(lè) </p><p>

3、　　中圖分類號(hào)：J605文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A </p><p>　　Model of Cello Music in Northern Europe </p><p>　　-Analyzing Grieg's A Minor Cello Sonata </p><p><b>　　SUN Peng </b></p><p&g

4、t;<b>　　一 </b></p><p>　　愛(ài)德華&#8226;哈格路樸&#8226;格里格(Edvard Hagerup Grieg 1843-1907),，1843年6月15日出生于挪威西部胡達(dá)蘭郡的卑爾根(Bergen)。這是一個(gè)歷史悠久的城市，它在20世紀(jì)以前一直是挪威最重要的經(jīng)濟(jì)和文化中心，卑爾根在斯堪迪納維亞語(yǔ)意為山城。在這個(gè)依山傍水，民族文化底蘊(yùn)深厚的崇山

5、之城，奠定和造就了格里格這位偉大的民族音樂(lè)家。著名的格里格音樂(lè)教育學(xué)院就在他的故鄉(xiāng)卑爾根。2007年是格里格逝世100周年，世界各地以各種音樂(lè)會(huì)的形式來(lái)紀(jì)念格里格，作為大提琴演奏者，我們很感激他為大提琴留下了《a小調(diào)大提琴奏鳴曲》。作為一個(gè)從事大提琴教學(xué)和演奏的中國(guó)人，在此以自己的理解，對(duì)他的這首作品做以分析。 </p><p>　　據(jù)筆者所知，格里格創(chuàng)作的室內(nèi)樂(lè)作品有：《鋼琴奏鳴曲》（作品7號(hào)）；兩首《g小調(diào)弦

6、樂(lè)四重奏》（作品27號(hào)）；《F大調(diào)弦樂(lè)四重奏》；《F大調(diào)小提琴奏鳴曲》（作品8號(hào)）、《G大調(diào)小提琴奏鳴曲》（作品3號(hào)）、《c小調(diào)小提琴奏鳴曲》（作品45號(hào)）；《f小調(diào)弦樂(lè)四重奏賦格》；《c小調(diào)鋼琴三重奏》(行板)等。至于格里格為大提琴創(chuàng)作的作品，僅有《a小調(diào)大提琴奏鳴曲》（作品36號(hào)）一首。 </p><p>　　這首《a小調(diào)大提琴奏鳴曲》創(chuàng)作于1882―1883年之間的冬天，當(dāng)時(shí)格里格40歲。之前他的作品是18

7、81年夏季為鋼琴寫(xiě)的《挪威舞曲》（作品35號(hào)）。1874年后，格里格離開(kāi)了挪威的科里斯提桑德，開(kāi)始了一段不固定的旅行生涯。1880―1883年他回到故鄉(xiāng)，1885年才定居在距離卑爾根以北大約十公里的特羅德莊園，那里是他度過(guò)晚年并致力于創(chuàng)作的最主要的地方，現(xiàn)在也是卑爾根市主要的紀(jì)念館之一。這首《a小調(diào)大提琴奏鳴曲》是在卑爾根完成，為紀(jì)念他的亡弟約翰&#8226;格里格（John Grieg）而作。對(duì)于約翰&#8226;格里

8、格的情況我們沒(méi)有過(guò)多的了解，但可以肯定的是，他是一個(gè)大提琴演奏家。實(shí)際上第一次演奏這首大提琴奏鳴曲的是約翰&#8226;格里格的老師―Julius Klengel.教授，地點(diǎn)也是在兄弟二人學(xué)習(xí)過(guò)的利比扎哥音樂(lè)學(xué)院。 </p><p>　　這首作品可以說(shuō)是同拉赫馬尼諾夫、舒伯特等作品屬于同一時(shí)期，即浪漫派晚期的大提琴奏鳴曲。但是在整個(gè)浪漫主義時(shí)期，甚至在大提琴作品的發(fā)展史上具有影響力的，來(lái)自北歐的大提琴奏鳴

9、曲作品，也就數(shù)這首格里格《a小調(diào)大提琴奏鳴曲》了。對(duì)于我們今天在中國(guó)的大提琴演奏者來(lái)說(shuō)，這首作品是我們了解挪威作品和風(fēng)格的一座橋梁。 </p><p>　　我們都知道很多作曲家的作品素材大多取材于本民族的民間音樂(lè)，格里格也不例外。這首大提琴奏鳴曲的主要素材也來(lái)自于挪威的民族音樂(lè)，他自己同時(shí)也是創(chuàng)作了很多民歌的民間音樂(lè)作曲家。對(duì)于格里格的室內(nèi)樂(lè)作品，我們應(yīng)當(dāng)怎樣去演奏？風(fēng)格是否一定要按照或者是接近民族色彩的演奏方法

10、來(lái)處理？讓我們先了解一些挪威的民族音樂(lè)的演奏形式，或許對(duì)我們會(huì)有所幫助。挪威的民族音樂(lè)最普及，最廣泛的地區(qū)是挪威的西部和北部，不包括特羅姆瑟以北。在挪威以及整個(gè)斯堪迪納維亞語(yǔ)國(guó)家，直到今天，通常在聚會(huì)時(shí)或宴會(huì)前，仍然保留著演奏民族音樂(lè)的習(xí)俗。在一場(chǎng)場(chǎng)民族舞會(huì)下來(lái)，我們會(huì)發(fā)現(xiàn)，全場(chǎng)所有的民間舞曲，無(wú)論大小調(diào)式通常都是用同一個(gè)主音為首調(diào)。挪威的民間音樂(lè)沒(méi)有我們現(xiàn)在的和聲概念，他們的樂(lè)器有獨(dú)特的音色，不同的地域也有自己獨(dú)特的古老的調(diào)式，器樂(lè)作

11、品的結(jié)構(gòu)有著獨(dú)特的模式和思維，這些特征需要我們利用不同的作品去感受。格里格是生長(zhǎng)在民族文化底蘊(yùn)深厚的地區(qū)，他的作品在各個(gè)方面都體現(xiàn)了挪威民間音樂(lè)的特征，可以說(shuō)他的創(chuàng)作生涯就是挪威民族文化的推廣生涯。但是他仍然是一個(gè)受過(guò)學(xué)院派教育下的浪漫派主義作曲家，因此他的作品是挪威民族音樂(lè)文化的升華。他以藝術(shù)的概</p><p>　　這首作品是格里格的作品中最為成熟的一部，篇幅比較長(zhǎng)大，曲式結(jié)構(gòu)雖然繁復(fù)，但段落層次清晰，力度和

12、性格上對(duì)比性強(qiáng)烈。它比以往的大提琴奏鳴曲作品更加情緒化、性格化。在演奏這首大提琴奏鳴曲時(shí)，可以將它與其它的大提琴奏鳴曲，如勃拉姆斯大提琴奏鳴曲等加以比較，格里格的《a小調(diào)大提琴奏鳴曲》不同的是，其創(chuàng)作思想體現(xiàn)在大提琴奏鳴曲里更加開(kāi)放，民族色彩性更加強(qiáng)烈。它代表了浪漫主義晚期大提琴奏鳴曲的新的里程碑，是很多大提琴演奏家的保留曲目。 </p><p><b>　　二 </b></p>

13、<p>　　下面，筆者對(duì)這首作品做一簡(jiǎn)單的分析。這是采用德國(guó)Peters Editon公司的版本,因?yàn)檫@個(gè)版本是比較權(quán)威的，在挪威和歐美很多音樂(lè)學(xué)院均采用這個(gè)版本。 </p><p>　　第一樂(lè)章，Allegro agitato激動(dòng)的快板，a小調(diào),2/2節(jié)拍,奏鳴曲式。挪威民族音樂(lè)的特點(diǎn)是一個(gè)樂(lè)段通常由三個(gè)樂(lè)句組成，這個(gè)作品也具有同樣鮮明的特征。在p的基礎(chǔ)上，在鋼琴一小節(jié)不安的三連音音型的節(jié)奏下，大

14、提琴直接進(jìn)入呈示部主部主題，奏出主要含有北歐晦暗憂愁的旋律。樂(lè)句是八小節(jié)一句，共三個(gè)樂(lè)句。 </p><p><b>　　譜例1 </b></p><p>　　整個(gè)主題樂(lè)段非常流暢，一氣貫通，在全曲一開(kāi)始就交代了創(chuàng)作構(gòu)思。a小調(diào)屬音E音是第一個(gè)樂(lè)句的骨干，圍繞著E音，一種蘊(yùn)藏在內(nèi)心的矛盾情緒正在醞釀。演奏時(shí)尤其要注意力度的起伏變化。A樂(lè)段是鋼琴以f的力度重復(fù)呈示部主題

15、。大提琴的伴奏在低音區(qū)，堅(jiān)定，挺拔，展現(xiàn)了格里格的個(gè)性，展現(xiàn)了挪威民族的形象。C段由鋼琴開(kāi)始了過(guò)渡樂(lè)段,材料來(lái)自主部主題，起到承上啟下的作用, C大調(diào)。八小節(jié)后，大提琴在p并且音色是dolce的基礎(chǔ)上演奏出甜蜜的呈示部副部主題，樂(lè)句線條優(yōu)美自然,非常的連貫，一氣呵成，情緒寬闊，構(gòu)成對(duì)其亡弟生前的回憶，同主部主題兩者形成對(duì)比。 </p><p><b>　　譜例2 </b></p>

16、<p>　　從D段開(kāi)始，鋼琴和大提琴以對(duì)位手法交替進(jìn)行，注重情緒變化，樂(lè)句線條呈上行走向。到E段，調(diào)性色彩變化突出，但總體是下行趨勢(shì)。F段鋼琴開(kāi)始了新的樂(lè)句，動(dòng)機(jī)來(lái)源于副部主題，顯得更加大氣。大提琴將八小節(jié)的波濤起伏式織體伴奏音型交給鋼琴后，接過(guò)了副部主題的動(dòng)機(jī)，結(jié)束了呈示部，并過(guò)渡開(kāi)始了展開(kāi)部。 </p><p>　　展開(kāi)部的情緒異常激動(dòng)，而且整個(gè)部分的創(chuàng)作手法仍然是鋼琴和大提琴的復(fù)調(diào)式對(duì)位手法。

17、其發(fā)展動(dòng)機(jī)來(lái)自呈示部的副部主題，重點(diǎn)在鋼琴兩次對(duì)副部主題的重復(fù)，樂(lè)曲的進(jìn)行加緊，使人意識(shí)到已經(jīng)進(jìn)入展開(kāi)部。H段大提琴部分先是建立在c小調(diào)上，在最后兩小節(jié)結(jié)束在上方小三度的降 e小調(diào)上，這次轉(zhuǎn)調(diào)感覺(jué)比較突然，但它是下一個(gè)樂(lè)段降e小調(diào)調(diào)性的先現(xiàn)，也展示了格里格獨(dú)特的創(chuàng)作風(fēng)格。K段的發(fā)展動(dòng)機(jī)是呈示部的主部主題，并且開(kāi)始為高潮做準(zhǔn)備，作曲家以樂(lè)句縮減的手法，提出樂(lè)句動(dòng)機(jī)，加快和聲節(jié)奏，只留下四個(gè)降a音，其線條不斷的半音走高，動(dòng)機(jī)縮減，速度加快，

18、將其推向高潮。L段，以樂(lè)句擴(kuò)張的手法非常安靜地進(jìn)入主部主題，然后接過(guò)波濤起伏式的伴奏音型，并將旋律讓給大提琴。在p的基礎(chǔ)上，樂(lè)句開(kāi)始漸強(qiáng)，并以漸慢的方式再次走向高潮直到高音E，這樣才完成了整個(gè)展開(kāi)部分。 </p><p>　　再現(xiàn)部分的開(kāi)始，只有一個(gè)大的樂(lè)段，確切地說(shuō)是呈示部主部主題再現(xiàn)了一次。回到原速，由鋼琴在a小調(diào)首先以f的力度演奏出主部主題，大提琴以保持后半拍的節(jié)奏音型來(lái)襯托鋼琴的旋律。在演奏這部分和弦的時(shí)

19、候，所有的音需一起奏出，不要拉的太短，始終注意把握住其民族的風(fēng)格，這是我們處理格里格的作品中始終要注意的。尾聲部分的音樂(lè)動(dòng)機(jī)來(lái)自呈示部的主部主題，并伴隨著移調(diào)。創(chuàng)作手法仍然是鋼琴和大提琴的對(duì)位手法，但與前面有所不同，即鋼琴和大提琴是在相差兩小節(jié)的情況下，重復(fù)同一個(gè)主題。這個(gè)主題可以說(shuō)是格里格最具有代表性的主題。最后又是以樂(lè)句重復(fù)，以及刪減動(dòng)機(jī)的手法，使第一樂(lè)章在更急板有力的輝煌中結(jié)束。 </p><p>　　第二

20、樂(lè)章，Andente molto tranquillo安靜的行板，F(xiàn)大調(diào)，4/4節(jié)拍，復(fù)三部曲式。第一部分是單二部曲。這個(gè)樂(lè)章仿佛是一首莊嚴(yán)的進(jìn)行曲。鋼琴在安靜、祥和的音樂(lè)思緒中，緩慢、靜靜地在F大調(diào)上開(kāi)始了第二樂(lè)章的第一主題，與第一樂(lè)章形成鮮明的對(duì)比，最后結(jié)束在a小調(diào)，令人仿佛感到一絲秋天的涼意。整段主題完成在F大調(diào)上，節(jié)奏進(jìn)行平穩(wěn)，旋律沒(méi)有大的起伏。這段旋律來(lái)自于一首挪威民謠，如格里格創(chuàng)作的聲樂(lè)作品那樣，音樂(lè)樸實(shí)感人。之后鋼琴在c小

21、調(diào)開(kāi)始了第二主題，并演變?yōu)椴话驳闹黝}情緒，兩小節(jié)一句。大提琴與鋼琴相呼應(yīng)，并承接主題的發(fā)展動(dòng)機(jī)，表達(dá)了作曲家內(nèi)心世界，似乎是展現(xiàn)作曲家對(duì)往事的回憶。第二句大提琴又以f的力度，在高八度上重復(fù)樂(lè)句，使得樂(lè)曲起伏拉大，為下一部分做了充分的準(zhǔn)備。C段是第二樂(lè)章的插部，富有戲劇性色彩，與前面一段形成強(qiáng)烈的對(duì)比，發(fā)自作曲家內(nèi)心的力量。D段作為再現(xiàn)的準(zhǔn)備部分，以ff和fff的力度的出現(xiàn)，鋼琴演奏使氣氛更加緊張，激烈。大提琴相應(yīng)地以拉大樂(lè)曲起伏的方式，

22、伴隨的是旋律漸趨緩慢，經(jīng)過(guò)兩小節(jié)慢板，而后過(guò)渡到再現(xiàn)部份。整個(gè)樂(lè)章以大提琴的兩個(gè)分解和弦撥弦，結(jié)束在充滿田園風(fēng)格的氣</p><p>　　第三樂(lè)章，先是Allegro快板，2/4節(jié)拍。大提琴獨(dú)自安靜的演奏出本樂(lè)章的一段前奏，這是在其它大提琴奏鳴曲中是不多見(jiàn)的，它與第二樂(lè)章尾聲相呼應(yīng)，并且成為貫穿第三樂(lè)章的一個(gè)片段。終止之后鋼琴進(jìn)入呈示部?jī)尚」?jié)的引子并且開(kāi)始了主部主題，使人想起《索爾維格之歌》，Allegro mo

23、lto e marcato節(jié)奏上頓音突出的快板，突出了其民族舞蹈性，a小調(diào),2/4節(jié)拍,奏鳴曲式，大提琴與鋼琴之間有很有趣的應(yīng)答。前面提到過(guò)，挪威民族音樂(lè)的一個(gè)樂(lè)段通常是三個(gè)樂(lè)句組成，在這里呈示部主部主題仍然是由三個(gè)小樂(lè)段組成。A段之前是第一小樂(lè)句，是一個(gè)典型的挪威舞曲的片段，歡快活躍，與第二樂(lè)章在性格和調(diào)性色彩上形成鮮明的對(duì)比，令人印象深刻，仿佛置身于挪威的舞會(huì)中。之后是第二樂(lè)句，性格承接第一樂(lè)句，第三樂(lè)句是B段，以重復(fù)動(dòng)機(jī)的方式鞏固

24、了a小調(diào)的地位，渲染了主題的色彩。整個(gè)主題部分仍然是以卡農(nóng)式對(duì)位手法，鋼琴和大提琴相互模仿進(jìn)行，且三個(gè)樂(lè)句主題動(dòng)機(jī)一致，形式統(tǒng)一，相互呼應(yīng)。呈示部副部主題從C段開(kāi)始，這段主題氣氛強(qiáng)烈，具有熱情的感染力。第一句由鋼琴開(kāi)始，大提琴在小節(jié)的第二拍以f的力度，撥動(dòng)所有的琴弦加以附和，突出民</p><p>　　這個(gè)主題不僅僅是以C大調(diào)來(lái)與主部主題進(jìn)行對(duì)比，且在性格上與前面更顯不同。他的動(dòng)機(jī)是根據(jù)主部主題在C大調(diào)上的擴(kuò)張，

25、具有挪威民謠的特點(diǎn)。這里由大提琴演奏的主題，內(nèi)容與前面的鋼琴主題相同，大提琴的出現(xiàn)使得這段主題旋律更具聲樂(lè)化，富于格里格藝術(shù)歌曲的特點(diǎn)。旋律的擴(kuò)展仍然是模仿和重復(fù)樂(lè)段動(dòng)機(jī)手法，最后副部第二主題結(jié)束在大提琴C大調(diào)的高音區(qū)上，以激烈的場(chǎng)景結(jié)束了呈示部。一小節(jié)的終止后，樂(lè)曲開(kāi)始了展開(kāi)部。 </p><p>　　整個(gè)展開(kāi)部可以分為三個(gè)部分。大提琴和鋼琴相互的模進(jìn)對(duì)答式進(jìn)行是整個(gè)展開(kāi)部主要手法。展開(kāi)部的第一部分，是由兩個(gè)相

26、同的大段落組成。第二部分的發(fā)展動(dòng)機(jī)來(lái)自主部主題，全段基本上動(dòng)機(jī)不變。最后一個(gè)部分主題是第三樂(lè)章的引子，作用是與第三樂(lè)章的開(kāi)始相呼應(yīng)，并預(yù)示了再現(xiàn)部分。加入鋼琴伴奏起到襯托作用后，在情緒上略有緊張和不安。整個(gè)展開(kāi)部與呈示部結(jié)構(gòu)完全相同。 </p><p>　　進(jìn)入尾聲，同樣承接再現(xiàn)部的結(jié)束段最后一個(gè)樂(lè)句，重復(fù)模進(jìn)其結(jié)尾，隨后動(dòng)機(jī)仍然來(lái)自再現(xiàn)部的結(jié)束段。又加以展開(kāi)，補(bǔ)充，使尾聲得以發(fā)展。全曲的最后一個(gè)樂(lè)段達(dá)到了尾聲的

27、高潮，也是全樂(lè)章的高潮，并且第三次出現(xiàn)第三樂(lè)章引子部分的主題，情緒更加激動(dòng)熱烈，在A大調(diào)的明朗寬闊中，大提琴和鋼琴并肩輝煌的結(jié)束了整個(gè)作品。 </p><p>　　總結(jié)格里格《a小調(diào)大提琴奏鳴曲》的創(chuàng)作特點(diǎn)，無(wú)論在曲式和對(duì)位手法上，都體現(xiàn)了挪威民族音樂(lè)的特征，如樂(lè)句的縮減和擴(kuò)張，旋律和動(dòng)機(jī)的卡農(nóng)式的重復(fù)對(duì)位等。在演奏上，我們應(yīng)該依然遵循浪漫派主義的表現(xiàn)手法，并且注重作品性格，突出民族音樂(lè)的特征。 </p&g

28、t;<p>　　格里格《a小調(diào)大提琴奏鳴曲》的錄音唱片版本很多。在筆者所接觸的錄音唱片中，Truls Mork（莫克）的演奏的應(yīng)該是最具權(quán)威性的。Truls Mork是挪威卑爾根人，他是挪威乃至當(dāng)今世界偉大的大提琴演奏家之一，少有的天才。由于他與格里格同為卑爾根人，因此在音樂(lè)表達(dá)方面更為地道。近年他受到邀請(qǐng)，成為奧斯陸挪威音樂(lè)學(xué)院的教授。在他錄制的《a小調(diào)大提琴奏鳴曲》中，你會(huì)欣賞到非常精彩的演奏和音樂(lè)處理。第二位是特隆赫

29、姆 </p><p>　　(注:特隆赫姆是挪威的第一個(gè)首都，有著北歐最好的jazz音樂(lè)學(xué)院。)音樂(lè)學(xué)院的挪威另一位著名大提琴家，Bjone oyvind。Bjone oyvind（奧依溫德），他是東挪威孔斯維根人，特羅赫姆是挪威弦樂(lè)的故鄉(xiāng)，很多優(yōu)秀的挪威大提琴專業(yè)人才都曾是Bjone oyvind的學(xué)生。他演奏的格里格《a小調(diào)大提琴奏鳴曲》的錄音唱片是我們學(xué)習(xí)的很好材料。俄羅斯大提琴家羅斯特羅波維奇的演奏也非常具

30、有音樂(lè)感染力，他與前蘇聯(lián)鋼琴大師李赫特的合作錄音是1964年在奧爾德堡的現(xiàn)場(chǎng)錄音，兩位大師的配合非常默契，當(dāng)時(shí)李赫特的演奏正處于巔峰狀態(tài)，而羅斯特羅波維奇也已經(jīng)是當(dāng)時(shí)很有名的大提琴演奏大師，這款錄音非常值得收藏，只是由于是現(xiàn)場(chǎng)錄音，各別處音準(zhǔn)稍欠佳，略以為憾。 </p><p><b>　　三、結(jié)語(yǔ) </b></p><p>　　在《Norsk Musikkshist

31、oriet》 </p><p>　　(注:《Norsk Musikkshistoriet》系《挪威音樂(lè)史》，目前還沒(méi)有中譯本。)一書(shū)中提到了今天我們學(xué)習(xí)格里格作品的意義：“因?yàn)樗粌H僅強(qiáng)調(diào)了挪威民族音樂(lè)，作為一位作曲家，他甚至影響了整個(gè)世界”。 格里格的目標(biāo)是創(chuàng)造一種民族的音樂(lè)形式，充分表達(dá)挪威人民的個(gè)性，就這一點(diǎn)而言，對(duì)其他的作曲家是個(gè)極大的激勵(lì)。然而，他的作品的重大意義不僅僅限于此，事實(shí)上他成功地運(yùn)用音樂(lè)這一