3d電影1

1、淺談淺談3D電影電影【摘要】3D立體電影的發(fā)展勢不可擋，而國內尚有的研究甚少，且集中于技術研究方面，少有對其進行美學研究。本文運用技術美學、經濟美學和文藝美學集中探討3D電影的美學特征和美學價值。立體電影就是用兩個鏡頭如人眼那樣的拍攝裝置，拍攝下景物的雙視點圖像，再通過兩臺放映機，把兩個視點的圖像同步放映，使這略有差別的兩幅圖像顯示在銀幕上，這時如果用眼睛直接觀看，看到的畫面是重疊的，有些模糊不清，要看到立體影像，就要采取措施，使左眼只

2、看到左圖像，右眼只看到右圖像，如在每架放影機前各裝一塊方向相反的偏振片，它的作用相當于起偏器，【關鍵詞】3D電影視覺奇觀技術美學經濟美學國內自2008年國慶黃金檔上映的全球第一部真人實拍3D電影《地心游記》之后，在短短半年內又引進了《超級無敵閃電狗》和《怪獸大戰(zhàn)外星人》兩部動畫3D電影；同時，好萊塢各公司已計劃未來兩年內創(chuàng)作真人3D電影和動畫3D電影18部。從某種意義上說，3D電影的時代已經來臨。一美學特征3D電影，又名立體電影，其成像

3、效果在于觀眾通過佩戴3D眼鏡可以觀看到立體空間、立體人物和立體景物，讓人“身臨其境”。從電影美學研究角度看來，3D電影與傳統(tǒng)電影雖同屬一個藝術門類，但3D電影的美學特征相對于傳統(tǒng)電影，在共同性中表現出明顯的優(yōu)越性和差異性。（一）立體性與擬真性運用正面角度的大景深和多聲道立體聲替代傳統(tǒng)電影的空間立體構成思維。傳統(tǒng)電影力求在二維平面上創(chuàng)造三維立體感，一般選擇斜側角度拍攝，盡量避免與被攝對象處于同一水平高度，即避免使用同一水平高度的正面角度。

4、傳統(tǒng)電影也會利用景深來創(chuàng)造空間的縱深感以避免空間過于平面。20世紀40年代，奧遜威爾斯的《公民凱恩》使得電影導演意識到：除了利用短焦或深焦造成“前景清楚后景模糊”或“后景清楚前景模糊”的視覺效果從而抓住觀眾注意力之外，景深也能增加空間立體感。因為“景深是同人的視線活躍的探索活動這種天性相一致，因為人的視線總是固定在明確的方向內（由于視界的狹窄性造成）進行搜索的，但距離卻十分不同（由于人眼的適應能力所造成）。在劇場內，我們總是掃視舞臺，以

5、便尋找我們的注意中心，但是，在電影中，攝影機卻相反地把我們的注意力引向客觀世界和景物深處?！钡?，傳統(tǒng)電影利用景深創(chuàng)造的立體感是無法與3D電影相比的。通常情況下，電影院的投影銀幕和觀眾席之間往往保持了10米以上的距離，傳統(tǒng)電影在二維平面中展示的三維空間總在距離觀眾席10米以外電影銀幕的后面，而3D電影成像產生的立體感是因為它突破了電影銀幕四個邊框的束縛，將銀幕內的空間延伸到了銀幕之外，特別是向前延伸到了電影院中觀眾席內部，令畫面空間中呈

6、現的人物和景物所處位置縱深關系出現了前后分層。對于接受主體而言，這種突破銀幕向前的立體感創(chuàng)造出如此接近甚至置身場景中的體驗，比起始終保持距離隔著銀幕向后的立體感更加鮮明生動（圖1、圖2）。所以，3D電影反倒是只有正面角度，才能達到它所特有的立體成像效果。同時，通過透視原理，縱深越大，前景離觀眾越近，景別越大，后景離觀眾越遠，景別越立體感上與現實之間存在明顯的差距，這一直是電影技術力求解決的關鍵問題。因而，虛擬性與真實性的對峙是電影美學研

7、究的核心問題之一。3D電影的發(fā)明也旨在解決這一問題，只不過傳統(tǒng)電影很快找到了在拍攝角度、鏡頭焦距、景深范圍等技術上彌補立體感不足的方法，雖然這種立體感在效果上無法與3D電影相比較，但由于3D電影比傳統(tǒng)電影在技術實現上更加困難，使得3D電影發(fā)展相對曲折和緩慢?，F在的3D電影技術足以創(chuàng)造出優(yōu)越于傳統(tǒng)電影的立體成像效果：即觀眾通過佩戴3D眼鏡觀看到的人物和景物所處位置呈前后分層，從而令畫面空間突破了電影銀幕的束縛，向前延伸到了銀幕之外，特別是

8、電影院的觀眾席之中。這種視覺效果近乎于“身臨其境”的擬真性，達到了視覺效果真實性與虛擬性的高度統(tǒng)一，是相對于傳統(tǒng)電影在視覺上更高層次的美的實現。另一方面，技術美不僅是欣賞形式美，“而且能從中感受到社會巨大的前進力量和人類的目的性。……這里有形式，又有社會前進的內容，或者更確切地說，前進中的社會目的性取得了對象的合規(guī)律性。你從中看到了善的形式力量和真的豐富內容，你感到這二者和諧統(tǒng)一，這就是技術美的本質。”從發(fā)展歷程來看，3D電影雖然經歷了

9、“三起三落”，但每一次技術的提升都是建立在力求克服前一次出現的技術缺陷之上，這一過程充分體現了它在前進中克服困難的巨大力量，顯示出頑強生命力，這種巨大力量和頑強生命力也是它的美學價值之所在。從文藝美學的角度看，3D電影的美學價值在于其符合當下電影文化的轉型，它為視覺文化語境下的電影奇觀逐漸成為電影美學特征的主導推波助瀾，并高度肯定了消費文化語境中人的審美主體性地位。一方面，電影奇觀作為電影美學特征之一而存在，并逐漸成為電影美學特征的主導

10、。在電影誕生之初，盧米埃爾兄弟放映《火車進站》時，觀眾看到熒幕上一輛火車迎面駛來，立刻棄凳而逃，觀眾的這種反映是視覺奇觀引發(fā)的，也正因此，出現了電影誕生后一段時間內風光片的盛行。此時的奇觀包含兩個方面的意義：一個是前所未有的活動圖像挑戰(zhàn)了當時靜態(tài)圖像的定勢思維，另一個是陌生城市和自然景觀的動態(tài)呈現激發(fā)了觀眾的好奇。后來，長期的觀影使得觀眾對它日益熟悉而見慣不驚，再加之鮑特、格里菲斯、愛森斯坦等人對電影敘事美學特征的探索，使得電影奇觀美學

11、特征不為人所察覺。但值得注意的是，即便是此后很長一段時間電影敘事美學特征占據核心地位，電影奇觀仍然發(fā)揮著作用。英國電影理論家勞拉穆爾維依據精神分析學說通過研究好萊塢敘事電影，認識到視覺快感的重要性，并認為這種視覺快感的獲得，就是通過電影奇觀（電影中所呈現出的女性）滿足了觀眾的“觀淫癖”和自戀的要求。在勞拉之后，越來越多的電影從業(yè)人員和研究人員意識到電影奇觀超越電影敘事成為電影美學特征的主導?，F在，在技術飛躍條件下，3D電影賦予了電影奇觀

12、的美學特征全新表現，其意義在于：一者，前所未有的立體性與擬真性圖像挑戰(zhàn)了當下觀眾由傳統(tǒng)電影樹立起來立體定勢思維；二者，“視覺熱點”創(chuàng)造的參與性與互動性誘發(fā)了觀眾尋求視覺刺激的欲望。從而，“奇觀不再成為敘事的附庸，即是說，有一個從現實主義向后現代主義電影的轉變，在這個轉變中，奇觀逐漸開始支配敘事?！绷硪环矫?，從整個電影發(fā)展史來看，無論是電影誕生初的好奇，還是好萊塢電影的觀淫癖和自戀需求，或者電影數字技術的虛擬性與奇幻立體電影就是用兩個鏡頭

13、如人眼那樣的拍攝裝置，拍攝下景物的雙視點圖像，再通過兩臺放映機，把兩個視點的圖像同步放映，使這略有差別的兩幅圖像顯示在銀幕上，這時如果用眼睛直接觀看，看到的畫面是重疊的，有些模糊不清，要看到立體影像，就要采取措施，使左眼只看到左圖像，右眼只看到右圖像，如在每架放影機前各裝一塊方向相反的偏振片，它的作用相當于起偏器，性，以至3D電影參與性和互動性，電影生產都是圍繞觀眾的審美需求展開的，特別是3D電影，它甚至要求電影制作者依靠揣摩觀眾心理編