納比派的繪畫(huà)藝術(shù).pdf

1、本文著重關(guān)注納比派在藝術(shù)發(fā)展史上所起到的承前啟后的銜接作用。從介紹納比派的概況入手,著重分析了博納爾和維亞爾這兩位最具才華的納比派畫(huà)家及其作品,全面探討了納比派對(duì)前輩的繼承和對(duì)后來(lái)者的影響,在肯定其歷史地位的同時(shí),指出納比派對(duì)當(dāng)代中國(guó)的影響。
　　 第一部分對(duì)納比派的概況進(jìn)行介紹,描述了納比派的由來(lái)。納比派主要受到高更的藝術(shù)影響,高更的理論導(dǎo)致了象征主義的莊嚴(yán)、簡(jiǎn)化和變形的裝飾風(fēng)格,為納比派的繪畫(huà)藝術(shù)奠定了基礎(chǔ)。
　　

2、第二部分著重分析納比派中最具代表性的兩位畫(huà)家博納爾和維亞爾,他們都是19世紀(jì)末20世紀(jì)初的法國(guó)著名畫(huà)家。博納爾的畫(huà)不僅是把簡(jiǎn)單的事物重現(xiàn)到畫(huà)面上,更重要的是把自己豐富的感情和生活的趣味融入到繪畫(huà)中,描繪出現(xiàn)實(shí)情感化的畫(huà)面。維亞爾在題材內(nèi)容和繪畫(huà)技法的表現(xiàn)上,都充滿著裝飾趣味與和諧美感。維亞爾與博納爾的繪畫(huà)風(fēng)格相近,他們最大的共同點(diǎn)在于他們對(duì)藝術(shù)生活的理解都是屬于自己個(gè)人的生活環(huán)境。
　　 第三部分分析納比派藝術(shù)的三個(gè)審美特征,分

3、別是平面性、裝飾性和主觀色彩。平面性的特征主要是吸收了東方日本浮世繪藝術(shù)的影響,繪畫(huà)圖形采用平面化的色彩。裝飾性的特征表現(xiàn)在對(duì)自然的客觀變形和主觀的變形,這兩種變形法則與納比派倡導(dǎo)的“外部客觀形式”與“內(nèi)部主觀狀態(tài)”相一致,揭示了20世紀(jì)初藝術(shù)中的兩大特征“裝飾和象征”。博納爾是主觀色彩虛擬性的代表人物,他常用繁復(fù)的點(diǎn)彩畫(huà)法去表現(xiàn)十分豐富敏感的光色變化,這樣會(huì)使原本的物象形體呈現(xiàn)出朦朧虛化的效果。
　　 第四部分具體研究納比派對(duì)