論米約的雙鋼琴組曲《丑角》_26791.pdf

1、法國二十世紀繼德彪西之后最偉大的作曲家之一，“六人團”的核心成員達律斯·米約在近六十年的創(chuàng)作生涯中，為世人留下了443部作品。在他漫長的一生中，對他的生活與創(chuàng)作產生重要影響的應該是法國、巴西和美國這三個地方，而且米約是先后主要在法國-巴西-法國-美國-法國以循環(huán)的形式度過他的一生的，所以將其稱為“循環(huán)性”的人生歷程。對于米約的音樂作品也可謂良莠不齊，但是他的作品總會在不同的程度上體現出“傳統(tǒng)性”、“現代性”和“異域性”的結合，更多的是以

2、其中一種因素為主，同時又伴有另一種或兩種因素的一種“兼容性”的音樂風格。
　　 在米約眾多的音樂作品中，雙鋼琴組曲《丑角》稱得上是雙鋼琴這種體裁的典范之作。這首組曲的三個樂章總共運用了八個音調清晰、節(jié)奏分明的主題旋律，有的主題旋律還是以單聲部的織體形式來呈示的，主題以單聲部的形式來呈示不僅強化了主題的旋律性，而且也表明旋律是作品中重要的表現手段之一。另外，就總體而言，組曲《丑角》的宏觀結構是清晰、明確的，功能性的和聲進行也隨處可

3、見。但是，這并不能說米約在創(chuàng)作這首作品時使用的手法過于保守，因為在作品中也大量使用了二度、四度和五度這些二十世紀的多樣化的和弦結構手法和連續(xù)的四六和弦、連續(xù)的七和弦的和聲進行以及復合和弦等前衛(wèi)而又豐富的和聲手法。作為套曲，《丑角》在調性布局上也表現出一定的自由性，三個樂章的主調分別是C大調、bB大調和F大調，與傳統(tǒng)的大多數套曲不同，組曲的末樂章沒有再現第一樂章的主調而是以開放的形式結束在下屬大調。從對曲式結構的細部處理也能看出米約在作曲