中國美術(shù)史試題

1、1、簡述陶器的分類和裝飾手法。陶器依用途可分為飲食器、炊煮器和儲藏器。其中盆、缽、碗、杯、豆、勺屬飲食器；鼎、鬲、簋、釜、灶屬炊煮器；壺、罐、瓶、甕屬儲藏器。如果按陶質(zhì)來分有紅陶、灰陶、白陶和黑陶。如以器表裝飾情況來劃分，則有素陶、彩陶、印文陶和擬形陶。裝飾紋樣有動物、植物和人形，但就彩陶來看，絕大部分是組合方式變化多端的幾何紋樣。2、試分析仰韶文化彩陶的分類和特點。仰韶文化因首次發(fā)現(xiàn)于河南省澠池縣的仰韶村而得名，其年代為公元前5500

2、年到公元前3000年?？脊艑W界根據(jù)時間和地區(qū)的差異將陶器分為不同的類型，有半坡類型和廟地溝類型。半坡類型：以西安半坡村和臨潼姜寨遺址出土的彩陶為代表。其造型以圓底缽、圓底盆和平底盆較多，還有折腹盆、細頸壺、直口尖頂瓶以及大口小底盆等，造型風格厚重樸實。彩繪紋樣中除幾何紋樣外，還有人面、魚、鹿等形象，這些紋樣一般都畫于陶器最顯眼的地方。代表作品有《人面魚紋盆》《魚紋盆》和《鹿紋盆》等，紋樣形象生動自然，手法簡練，筆觸粗獷，特征鮮明。幾何紋

3、樣中主要、有并列折線，并列斜線、三角形面構(gòu)圖的二方連續(xù)裝飾帶，單純而富有裝飾效果。二方連續(xù)紋飾在我國早期的裝飾圖樣的發(fā)展中，可以說是一個劃時代的進步。半坡類型彩陶紋樣的造型特點是將虛實、疏密、正反、陰陽等關(guān)系較好地協(xié)調(diào)組織在一個空間平面之中。圖樣的多次重復，使看上去簡單的圖樣顯得豐富多彩，富有魅力。廟地溝類型：以河南陜縣廟地溝和陜西華縣泉護村遺址出土的彩陶為代表，距今有5000多年。陶器有大口小底曲腹盆和碗。曲腹盆盆口較大，口部有折沿；

4、碗型較小，并且是直口。盆的造型挺秀飽滿，輕盈但很穩(wěn)重。紋飾的色彩大多是黑色，一切都飾于器物外壁的上半部分。裝飾風格由半坡的寫實轉(zhuǎn)向變形，而且是幾何花紋居多，通常用圓點、弧型線構(gòu)成的新月型、葉形、花瓣形等紋飾，以及弧線與直線相交而成三角形紋飾圖樣。3、簡述馬家窯文化彩陶的分類和特點。馬家窯文化是以首先發(fā)現(xiàn)于甘肅臨洮的馬家窯而得名，年代為公元前3190年到公元前1715年。它與仰韶文化相近似，也可能是仰韶文化所派生出來的。馬家窯文化的彩陶一

5、般分為三種類型：馬家窯類型、半山類型和馬廠類型。馬家窯類型：馬家窯類型以甘肅臨洮馬家窯遺址出土的彩陶為代表。陶器的制作方法沒有太大改變，形制卻比以前豐富，主要有盆、缽，罐、甕、壺、盂、碗、豆、瓶、杯等。陶器彩繪以黑色為主，盆、缽等器物使用內(nèi)外彩繪，少數(shù)瓶、壺通體彩繪。紋飾有幾何紋、人物紋和動物紋，以幾何紋居多，紋樣為波浪紋、旋渦紋或垂幛紋。紋飾線條生動流利，裝飾圖案構(gòu)成繁密，變化豐富有序。具有代表性的一件是出土于甘肅永靖的雙耳四系大彩陶

6、甕，其造型穩(wěn)定勻衡，紋飾由旋渦紋、圓圈紋、波狀紋、弦紋組成，線條生動流暢，弧線旋轉(zhuǎn)造成強烈的運動感，堪稱我國早期彩陶的杰作。半山類型：以甘肅和政縣半山遺址出土的彩陶為代表。長頸小口、寬肩大腹的雙耳罐是最常見的器物。它們造型圓渾厚重，大方穩(wěn)定，外型輪廓線轉(zhuǎn)折變化最為考究，是工藝制作最成功的陶器之一。半山陶器彩繪以黑色為主，也兼用紅色，組成的黑紅間用的類型也較多。紅黑的強烈對比與胎地的橙黃色交織在一起，構(gòu)成了絢麗多彩的效果。陶器的裝飾面積較

7、大，有的裝飾帶有四五條之多，主次分明，相互配合呼應(yīng)，結(jié)構(gòu)嚴謹、規(guī)整，形成一個變化多樣統(tǒng)一的整體裝飾色彩。裝飾紋樣多是幾何紋，最常見的有連旋紋、葫蘆紋、平行線紋、大圈紋、波狀紋、折線紋、方格紋、鋸齒紋等。半山彩陶紋樣均以寬窄不同的二方連續(xù)樣式展開，合圍整個7、什么是畫像石、畫像磚？畫像石是雕刻著不同畫面，用于構(gòu)筑墓室、石棺、享祠或石闕的建筑石構(gòu)。畫像石西漢昭、宣時期，新莽時期有所發(fā)展。畫像磚是秦漢時代的一種建筑裝飾構(gòu)件。秦代至西漢初期，畫

8、像磚多用于裝飾宮殿的階基。西漢中期以后，畫像磚主要用于裝飾墓室壁畫。東漢是畫像磚藝術(shù)的鼎盛時期。8、從技法上講，帛畫在中國繪畫史上有什么重要價值？長沙楚墓出土《人物龍鳳帛畫》與《人物御龍帛畫》戰(zhàn)國帛畫通過服飾表現(xiàn)身份，墨筆線條是最主要的表現(xiàn)手段，鉤線流利挺拔，設(shè)色采用平涂與渲染兼用的方法，格調(diào)莊重典雅。它們已具有一定的繪畫水平和技巧，造型、構(gòu)圖、運筆均已擺脫幼稚的繪畫時代，為秦漢的繪畫藝術(shù)打下了良好的基礎(chǔ)。長沙馬王堆漢墓出土的漢帛畫墓主

9、人形象畫成正側(cè)面或畫成四分之三的半側(cè)面，形貌服飾皆刻畫得惟妙惟肖；各種神禽異獸，姿態(tài)矯健活潑，勾線流暢挺拔，設(shè)色莊重典雅，展現(xiàn)了西漢繪畫卓越的藝術(shù)水平。9、簡述顧愷之的繪畫藝術(shù)成就及繪畫理論貢獻。顧愷之是東晉最偉大的一位畫家，也是早期的繪畫理論家。他在當時享有極高的聲譽。謝安驚嘆他的藝術(shù)是“蒼生以來未之有也！”顧愷之的繪畫注重表現(xiàn)人物精神面貌，尤其重視眼神的刻畫，作畫數(shù)年不點眼睛認為“傳神寫照正在阿堵中.”同時也擅長以繪畫藝術(shù)語言來著意

10、刻畫對象的心理特征與精神風貌?，F(xiàn)有三件作品被認為是顧愷之原作的模本，即《女史箴圖》《洛神賦圖》和《列女仁智圖》、。線條以連綿不斷的、悠緩自然的形式體現(xiàn)出節(jié)奏感，線條的力度略有控制，正如“春蠶吐絲”一樣。顧愷之將戰(zhàn)國以來形成的“高古游絲描”發(fā)展到了完美無缺的境地。顧愷之論畫的功績在于把繪畫的一般性論述提高到獨立的理論認識高度，從而開創(chuàng)了中國古代繪畫藝術(shù)理論研究的領(lǐng)域。六法的產(chǎn)生千余年來對氣韻神采的追逐都直接或間接的與他有關(guān)。他的畫論著述流

11、傳下來的有《畫云臺山記》和《論畫》兩篇。他特別注重人物畫的“傳神”，同時也強調(diào)繪畫技巧的重要性強調(diào)形象的準確性和人物相互之間的關(guān)系即“實對”。10、評述魏晉南北朝時期佛教美術(shù)的特點。在佛教初萌的魏晉南北朝，佛教美術(shù)集中體現(xiàn)于佛教石窟藝術(shù)之中。新疆克孜爾千佛洞早中期的壁畫題材多為佛本生故事。畫面構(gòu)圖簡潔明快、類似鐵線描勾勒的輪廓嚴謹而生動，畫面中人物多為半裸。畫面色彩豐富，人物肌膚部分的渲染富有質(zhì)感和體積感，所用顏色以藍、白、綠、赭、灰等

12、為主調(diào)，圖中配以散花裝飾，十分精彩。這些繪畫風格被成為“龜茲風格”。北朝時期的敦煌壁畫壁畫，以佛本生故事為主。常見的有尸毗王本生、須達那本生等故事，宣揚自我犧牲、拯救生靈以修成正果的佛教思想。敦煌２５４窟北魏壁畫表現(xiàn)的是薩埵那太子本生故事。表現(xiàn)手法是用細勁線條勾勒輪廓并用色彩暈染，用赭紅色加散花圖案裝飾襯底，具有明顯的“龜茲風格”。但為適應(yīng)信徒的欣賞習慣，又以本土民族的語言加以改造，使其具有濃郁的民族地域特色。敦煌２４９窟顯示了西魏時期

13、的壁畫成就。壁畫繪于窟頂，采用中國的傳統(tǒng)神話與佛教神祉合并的形式，畫面天空有白虎、玄武、雷神、十一首蛇身怪獸等，還有帝釋天妃乘坐龍鳳駕的云車。用筆不多，卻生動感人。其中云車的造型與《洛神賦圖卷》中的造型很有幾分相似之處。云岡石窟大致分為三個時期：第一期曇曜五窟規(guī)模宏偉，主佛造型頂天立地，面相豐滿方圓，凹眼隆鼻，薄嘴唇，后背有華麗的頂光和背光，直達窟頂中央，氣勢壯觀肅穆。第二時期佛像開始變得慈祥和悅，服飾也變化為寬大的冕服。菩薩和供養(yǎng)天的