藝術(shù)賞析

1、藝術(shù)賞析,第一章 藝術(shù)欣賞引論,本章的重點(diǎn)內(nèi)容：1、藝術(shù)欣賞的本質(zhì)、特點(diǎn)和作用，并將藝術(shù)欣賞與藝術(shù)創(chuàng)造、藝術(shù)批評作了明確的劃分2、提高藝術(shù)欣賞能力的方法與途徑。,一、藝術(shù)欣賞的本質(zhì),藝術(shù)欣賞是對藝術(shù)作品的接受，這種接受不是被動的，而是主動的，包括了欣賞者的感知、體驗(yàn)、理解、想象、再創(chuàng)造等心理活動。既是對藝術(shù)作品中的美的一種發(fā)現(xiàn)，又是欣賞者的一種再創(chuàng)造。,二、藝術(shù)欣賞與藝術(shù)創(chuàng)造,藝術(shù)形象是欣賞者發(fā)揮想象的客觀基礎(chǔ)；欣賞者的審美活動是

2、主動的，不是被動地接受；藝術(shù)欣賞中“再創(chuàng)造”和藝術(shù)家的創(chuàng)作各有特點(diǎn)。 ① 創(chuàng)作中的想象需要物化，欣賞中的想象不需要物化 ② 創(chuàng)作中的想象需要制約，欣賞中的想象要突破制約,三、藝術(shù)欣賞與藝術(shù)批評,藝術(shù)欣賞是藝術(shù)批評的實(shí)踐基礎(chǔ)，藝術(shù)批評是藝術(shù)欣賞的理論升華。藝術(shù)欣賞始終是一種感性活動過程，始終離不開具體形象和情感體驗(yàn)；而藝術(shù)批評則是經(jīng)過感性活動而達(dá)到的理性認(rèn)識，其結(jié)果是一種理論形態(tài)。欣賞活動帶有顯著的個性特點(diǎn)和主觀隨意性。欣賞

3、者的個性、性格、趣味、愛好等，常常促使他對某種藝術(shù)風(fēng)格、形式的偏愛，同時也常常左右其主觀評價；而藝術(shù)批評雖然也帶有個性，但它相對來說是客觀的，具有普遍性的，體現(xiàn)出一種美與丑的普遍的社會標(biāo)準(zhǔn)。,四、藝術(shù)欣賞方法,在藝術(shù)欣賞的實(shí)踐中提高審美能力；從藝術(shù)與現(xiàn)實(shí)的關(guān)系中把握藝術(shù)的審美特性；重視對藝術(shù)欣賞的整體把握；不斷深化和擴(kuò)展已有的審美感悟；把握藝術(shù)家的創(chuàng)作個性和時代特色；加強(qiáng)廣泛的藝術(shù)修養(yǎng)，在欣賞中實(shí)現(xiàn)各類藝術(shù)相互闡發(fā)、觸類多通。

4、,第二章 建筑藝術(shù)欣賞,本章重點(diǎn)，建筑（含園林）具有物質(zhì)和精神雙重性意義，后者即體現(xiàn)為普遍的形式美和建筑藝術(shù)。建筑藝術(shù)是表現(xiàn)藝術(shù)，通過面、體形、體量、空間、群體、環(huán)境等多種藝術(shù)語言，創(chuàng)造情緒氛圍，體現(xiàn)深刻的文化內(nèi)涵；,一、建筑藝術(shù)語言,1.建筑的雙重性： 建筑具有物質(zhì)的與精神的雙重屬性2.建筑精神屬性的層級性： 對于某一層級較高的建筑，它的建筑精神性有三個層次：最底層次與物質(zhì)功能緊密相關(guān)，體現(xiàn)安

5、全感和舒適感；中間層次體現(xiàn)為美的形象，一般即稱之為美觀，重在“悅目”；最高層次是要求創(chuàng)造出某種情緒氛圍，表現(xiàn)出一種有傾向性的情趣，富有表情和感染力，以陶冶和震撼人的心靈，重在“賞心”。所有這三個層次，都可以納入于廣義的”建筑藝術(shù)“概念。 對于不同的建筑來說，可以發(fā)現(xiàn)并不是所有的建筑物都是同時具有以上三個層次的精神價值，，有的只具有第一層次的，等多的上升到第二層次，只有為數(shù)甚少的建筑才同時擁有這三個層次的意義。例如

6、倉庫、車棚和低標(biāo)準(zhǔn)住宅的精神性因素就趨近于零，物質(zhì)性因素趨近于1；學(xué)校、醫(yī)院、辦公室樓的精神因素有所提高，美術(shù)館、博物館、劇院和公園則處于高段；而宮殿、教堂、園林和陵墓的精神性因素則接近于1；紀(jì)念碑、凱旋門等幾乎沒有什么物質(zhì)性功能意義。,3.建筑藝術(shù)的表現(xiàn)性,藝術(shù)都表現(xiàn)了藝術(shù)家對生活的判斷和技術(shù)加的感情，但由于各門類藝術(shù)所掌握的物質(zhì)材料和創(chuàng)作方法不同，在表現(xiàn)手段上就顯出區(qū)別：一種是通過該客觀生活的藝術(shù)再現(xiàn)為手段的間接表現(xiàn)。稱為再現(xiàn)性藝

7、術(shù)，如寫實(shí)性美術(shù)作品、戲劇、電影和敘事詩等；一種是不通過忠實(shí)地再現(xiàn)生活而直抒胸臆的直接表現(xiàn)。稱為表現(xiàn)性藝術(shù)，其典型的代表是建筑和音樂。不是再現(xiàn)生活，描述事件情節(jié)和人物性格，而是重在創(chuàng)造某種情緒和氛圍，激發(fā)出欣賞者的相應(yīng)情感。如：通過建筑的雄偉、壯麗激發(fā)起豪邁振奮的熱情，通過精致、華麗形成高貴典雅的格調(diào)，沉重、粗獷造成壓抑沉悶的心境等。,4.建筑藝術(shù)的語言,建筑擁有豐富的藝術(shù)語言主要是：（1）面； （2）體形； （3）體量；（4

8、）空間； （5）群體； （6）環(huán)境。通過空間、形體、比例、均衡、節(jié)奏、色彩、裝飾等等多種因素的協(xié)調(diào)統(tǒng)一，通過充分調(diào)動自然環(huán)境、人文環(huán)境、環(huán)境雕塑、環(huán)境繪畫、建筑小品、工藝美術(shù)、書法以至文學(xué)的作用，才能夠形成建筑藝術(shù)特有的空間造型美。,5.建筑文化內(nèi)涵,1、與人類生活密切相關(guān)；2、與人類物質(zhì)生產(chǎn)水平和精神發(fā)展?fàn)顩r相關(guān)；3、其表現(xiàn)性與抽象性有極強(qiáng)的象征意義。4、與文化整體的深層同構(gòu)對應(yīng)關(guān)系。,二、建筑藝術(shù)作品欣賞,1、雅典帕提儂神

9、廟：呈長方形，廟內(nèi)有前殿、正殿和后殿。神廟基座占地面積達(dá)2.3萬平方英尺，46根高達(dá)34英尺的大理石柱撐起了神廟。代表了全希臘建筑藝術(shù)的最高水平。 從外貌看，它氣宇非凡，光彩照人，細(xì)部加工也精細(xì)無比。它在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上又作了許多創(chuàng)新，事無巨細(xì)皆精益求精，由此成為古代建筑最偉大的典范之作。它采取八柱的多立克式，東西兩面是8根柱子，南北兩側(cè)則是17根，東西寬31米，南北長70米。東西兩立面（全廟的門面）山墻頂部距離地面1

10、9米，立面高與寬的比例為19比31，接近希臘人喜愛的“黃金分割比”。柱高10.5米，柱底直徑近2米，即其高寬比超過了5，這反映了多利亞柱式走向古代規(guī)范的總趨勢。,巴黎圣母院：哥特式風(fēng)格基督教教堂,羅馬圣彼得教堂：呈羅馬式和巴羅克式建筑風(fēng)格，屬世界最大的教堂。登教堂正中的圓穹頂部可眺望羅馬全城；在圓穹內(nèi)的環(huán)形平臺上，可俯視教堂內(nèi)部，欣賞圓穹內(nèi)壁的大型鑲嵌畫。多米開朗琪羅、拉斐爾等的壁畫、雕塑藝術(shù)。,泰姬陵：印度知名度最高的古跡之一，由殿堂

11、、鐘樓、尖塔、水池等構(gòu)成，全部用純白色大理石建筑，用玻璃、瑪瑙鑲嵌，絢麗奪目、美麗無比。有極高的藝術(shù)價值。是伊斯蘭教建筑中的代表作。,,,,,,,朗香教堂：法國建筑大師勒·柯布西耶朗香教堂的白色幻象盤旋在歐圣母院朗香村之上，從13世紀(jì)以來，這里就是朝圣的地方。教堂規(guī)模不大，僅能容納200余人，教堂前有一可容萬人的場地，供宗教節(jié)日時來此朝拜的教徒使用 。,,,,,,,北京城和北京宮殿、北京天壇、中國園林、私家園林、網(wǎng)師園、皇家園

12、林、頤和園中國古塔,紫禁城,北京天壇,山西應(yīng)縣釋迦塔,布達(dá)拉宮,蘇州網(wǎng)師園,上海龍華塔,補(bǔ)充：,1、中國傳統(tǒng)建筑與國外傳統(tǒng)建筑簡單比較：中國：以宮殿和都城規(guī)劃的成就最高，突出皇權(quán)至上思想和嚴(yán)密的等級觀念；熱愛自然、尊重自然；群體組合美、中軸對稱；木結(jié)構(gòu)為主國外：歐洲、伊斯蘭或古印度建筑以神廟、教堂、和清真寺等宗教建筑成就顯耀。強(qiáng)調(diào)建筑的個體風(fēng)格；渲染宗教主題；石質(zhì)材料為主。,2、三大園林（即歐洲、阿拉伯、中國）藝術(shù)比較：中國園林：

13、“自然式”，詩情畫意、崇尚自然，步移景異；（北方皇家園林：規(guī)模宏大、豪華富麗；南方園林：設(shè)計(jì)精巧、風(fēng)格雅致）西方園林：“幾何式”，構(gòu)圖布局均衡均勻、浸染有序、崇尚人工美；阿拉伯園林：十字形道路交叉處的水池為中心的格局。,3、中國園林藝術(shù)的自然美與人文美：（1）利用自然美：用水池、假山、花草、樹木營造自然環(huán)境；講究亭、臺、樓、閣、廊、榭建筑形式美，與自然環(huán)境協(xié)調(diào)。（2）采用楹聯(lián)、匾額、碑刻、書畫題記等，營造文化氛圍。（3）含蓄深

14、沉、平易精微，風(fēng)景美、藝術(shù)美、文化美融為一體。,三、建筑藝術(shù)的欣賞方法,1、了解形式美的法則：如，對稱、主從、均衡、節(jié)奏、對比、比例、明暗虛實(shí)、質(zhì)感、色彩等等。多樣統(tǒng)一的美的規(guī)律在藝術(shù)的具體體現(xiàn)。多觀察與分析，主動與對象對話。對其他藝術(shù)門類欣賞體會的借鑒；2、具備一定的建筑學(xué)知識：藝術(shù)美、生活美、技術(shù)美、環(huán)境美，美與善、美與真的統(tǒng)一；3、處于情緒意境之中：通過對形式美的欣賞，積極進(jìn)行物我雙方的交流和再創(chuàng)造，達(dá)到與建筑藝術(shù)作品整體形象

15、的共鳴，發(fā)揮想象力；4、發(fā)掘建筑藝術(shù)作品的文化內(nèi)涵。聯(lián)系作品所處的時代的、民主的、地域的廣闊文化環(huán)境去認(rèn)識作品。,自測題：,1.試說明建筑精神屬性的層次性，在不同的建筑中他可能又怎樣的表現(xiàn)？2.為什么說建筑藝術(shù)是一種表現(xiàn)性藝術(shù)？3.建筑的藝術(shù)語言主要是那些，它與其它門類藝術(shù)如繪畫、雕塑、音樂、的藝術(shù)語言有哪些共通之處，又有什么不同？4.為什么說優(yōu)秀的建筑藝術(shù)作品是人類思想的紀(jì)念碑？5.試默畫帕提儂神廟、巴黎圣母院、圣彼得教堂、

16、泰姬陵、午門、祈年殿、釋迦塔、法王寺他的正立面和故宮中抽線的平面簡圖。6.舉例說明古希臘文化、哥特文化、文藝復(fù)興文化對建筑藝術(shù)的影響。7.北京城和北京宮殿是怎么體現(xiàn)中國封建文化的？8.以北京宮殿建筑藝術(shù)為例，說明“建筑師凝固的音樂”這句話的含義。9比較中國園林和歐洲園林的文化內(nèi)涵和它們的外在形式。10.試析釋迦塔的形式美。11.試述布達(dá)拉宮對多樣統(tǒng)一美的規(guī)律的運(yùn)用。12.建筑藝術(shù)的欣賞要具備哪些方面的知識修養(yǎng)，為什么？,第

17、三章 繪畫藝術(shù)欣賞,本章的重點(diǎn)是，繪畫藝術(shù)在二度平面上創(chuàng)造充盈著自然生命力的物象與空間，展示現(xiàn)實(shí)生活與想象世界的多樣景觀，傳達(dá)人的豐富的思想感情。中國畫和油畫是東西方兩大繪畫體系的代表。從總體上說，它們在創(chuàng)造與審美上有同一性，也有差異性。對油畫的欣賞，應(yīng)從歷史的角度了解從古典油畫到近、現(xiàn)代油畫主題與風(fēng)格的流變，建立起衡量畫作的"標(biāo)尺"；對中國畫的欣賞，則可從不同的表現(xiàn)對象出發(fā)，領(lǐng)悟山水、花鳥、人物畫的特征。繪畫欣賞固

18、然深奧精微，但若能在提高社會歷史知識和全面文化修養(yǎng)的情況下，把了解美術(shù)歷史脈絡(luò)、掌握杰作風(fēng)格與發(fā)揮藝術(shù)感受中的直覺和想象結(jié)合起來，將能面對作品得其神髓內(nèi)涵，獲其情致意韻。,一、繪畫概說,1、繪畫是運(yùn)用線條、形體、色彩、明暗、筆觸等造型語言在二度平面上塑造藝術(shù)形象，以表達(dá)人的思想感情。區(qū)別于雕塑、建筑等其它造型藝術(shù)的特征是其實(shí)體的平面性。 2. 繪畫種類很多，也有不同的分類方式： 從國家或民族的傳統(tǒng)文化劃分：中國畫，日本畫等；

19、 從使用材料、工具和技巧劃分：油畫、壁畫、水墨、素描、版畫、水彩畫、水粉畫等。 從題材內(nèi)容或?qū)ο髣澐郑盒は癞?、風(fēng)景畫（山水畫）、風(fēng)俗畫、靜物畫、歷史畫、宗教畫、花鳥畫等。,舉例：,油畫：是以油為調(diào)和劑調(diào)和顏料，在經(jīng)過制作的不吸油的平面上描繪而成的繪畫。中國畫：是中國傳統(tǒng)繪畫的總稱。從廣義上講，中國畫包括中國傳統(tǒng)畫的各種類別，但通常指的是以水為調(diào)和劑，以墨為主要顏料的一類，游客稱“水墨畫”或“彩墨畫”。中國畫以線條為主要造型

20、手段，通過線條粗細(xì)，頓挫、方圓、疾徐、轉(zhuǎn)折等變化，表現(xiàn)物象的形體和質(zhì)感。在水墨一體的中國畫中，墨色基本代替了彩色，通過布墨的皴擦點(diǎn)染、干濕濃淡等變化，塑造體積，烘染氣氛。主要工具：筆、墨、紙、硯、素絹；宣紙：生宣、熟宣； 線條變化：粗細(xì)、頓挫、方圓、疾徐、轉(zhuǎn)折；墨色變化：皴擦點(diǎn)染、干濕濃淡（烘、染、潑、積）“墨分五彩”：焦、濃、重、淡、清（加宣紙白色，可稱為“六彩” ）。,,壁畫：是繪制在土磚木石等各種質(zhì)地壁畫上的繪畫，所用繪制的顏料比

21、較多樣。根據(jù)壁畫所繪的場所，可分為殿堂、墓室、寺觀、石窟等壁畫。殿堂和墓室壁畫多描繪歷史人物及神話傳說，并有生產(chǎn)、戰(zhàn)爭、社會習(xí)俗等場面，間有神靈異獸、山川花木、日月星云等圖像；寺觀、石窟壁畫(在西方主要是教堂壁畫)多描繪宗教故事。壁畫的表現(xiàn)技法多樣，各種材料都可以運(yùn)用，典型的有油質(zhì)、粉質(zhì)、白描、堆金瀝粉等。壁畫的畫面主要依據(jù)建筑的要求而定。一般地說，場景恢弘、形象豐富、色澤鮮麗是它的基本特點(diǎn)，它往往與雕塑、建筑相關(guān)聯(lián)，服務(wù)于建筑整體的構(gòu)

22、思，構(gòu)成綜合性的環(huán)境藝術(shù)。 水彩、水粉畫：是以水調(diào)合顏料創(chuàng)作的繪畫，大多畫于紙上。水彩畫特別借助水對顏料的滲融效果及紙的底色，產(chǎn)生畫面的透明感及輕快、濕潤的藝術(shù)特色。水粉畫顏料有一定覆蓋力，又易于被水稀釋，可用干、濕、透明、厚積等不同表現(xiàn)方法作畫，其特點(diǎn)兼有水彩的明快、油畫的渾厚。當(dāng)代的宣傳畫、廣告畫多采用水粉材料畫成。,版畫：在不同材料的版面上刻畫形象后印制而成，它的最大特點(diǎn)是可以連續(xù)重復(fù)印制。由于版材的性質(zhì)與刻印方式的不同分為若干

23、品種。主要有：木刻、銅版畫、石版畫等。木刻是常見的版畫，在棗木、梨木或膠合板上刻去形象之余的部分成凹版，留下有形象的凸版，用油質(zhì)或水質(zhì)顏料拓印于紙上。它一般有造型簡括，明暗強(qiáng)烈，有刀刻韻味的特點(diǎn)。銅版畫是在銅版上用腐蝕液腐蝕出表現(xiàn)形象的凹線后印制而成，也有的直接用刀在銅版上干刻。銅版畫比木刻細(xì)膩、層次豐富，主要以光影明暗效果為藝術(shù)特色。石版畫是用特制的墨筆在石面上作畫后進(jìn)行化學(xué)處理，使墨筆畫出的形象可以印制在紙面上。石版畫也具有層次豐富

24、、表現(xiàn)力較強(qiáng)的特點(diǎn)。與其他畫種相比，版畫作品的造型往往概括洗練，藝術(shù)風(fēng)貌明快、單純。 素描：又稱單色畫。廣義上指的是以任意一種材料作單色的描繪，狹義指用鉛筆、鋼筆、木炭筆等在紙上繪出形象。它一般是畫家的寫生之作，即面對人物或風(fēng)景描繪而成，是一種帶有研究性的繪畫基礎(chǔ)訓(xùn)練作品。有時也指畫家構(gòu)思大幅創(chuàng)作的草圖。優(yōu)秀的素描作品不僅是習(xí)作，而具有獨(dú)立的藝術(shù)價值。就寫實(shí)的繪畫來說，素描是造型的基礎(chǔ)，有什么樣的素描，就有什么樣的油畫或國畫，素描同樣

25、體現(xiàn)了畫家的藝術(shù)觀念和藝術(shù)表達(dá)方式。,2、繪畫藝術(shù)語言：（1）線條； （2）形體； （3）明暗；（4）色調(diào)。,二、繪畫藝術(shù)的欣賞方法,1、首先，對繪畫作品（當(dāng)然包括一切藝術(shù)作品）要以理解的態(tài)度加以品評。2、了解繪畫發(fā)展脈絡(luò)，把握代表作品特征。3、培養(yǎng)藝術(shù)形式感覺。線條是繪畫諸要素中最生動的部分，是畫家從自然真實(shí)中抽取出的一種有抽象意味的語言。形體在繪畫中不僅指具體物象的形貌，還指這種形貌所暗示的情感傾向特征。色彩是繪畫中

26、最富情感性質(zhì)的要素。 4、培養(yǎng)藝術(shù)形式感覺5、尊重自我感受，尊重自己直覺與聯(lián)想。,形于色的交響：油畫作品欣賞,15世紀(jì)到19世紀(jì)中葉的油畫概稱為古典油畫。意大利油畫是歐洲油畫發(fā)展的先聲。波提切利：《春》創(chuàng)作于15世紀(jì)70年代，其意圖在于引導(dǎo)人們把目光追溯到遙遠(yuǎn)的古代，在純凈的神話王國里尋求美好與永恒。畫中，春的女神抱著鮮花前行，花神與微風(fēng)之神跟在后面，遠(yuǎn)處是牽手起舞的三女神；那代表一切生命之源的維納斯站在中間；小愛神在天空飛射著

27、愛之箭。草地上、樹枝上、春神的衣裙上、花神的口唇上，到處布滿鮮花。整個世界充滿春的氣息和愛的歡悅--這就是畫家的理想與憧憬。波堤切利是一個富有詩人氣質(zhì)的畫家，他用詩一般柔美的線條勾劃女性形象，在溫婉、優(yōu)雅的女神姿態(tài)中添加了她們略為惘然的情緒。嫵媚與憂郁、飄逸與神秘，在他的畫中奇妙地合為一種動人的情采。浮想聯(lián)翩，情意纏綿--那個時代對純潔與神圣之美的追求，在波堤切利的畫中充分顯露出來。,宗教繪畫,意大利：達(dá)芬奇《巖間圣母》喬爾喬涅(約1

28、477-1510)的《睡著的維納斯女神》是這種理想的再現(xiàn)。畫面上，臥睡的裸體女神不是躺在室內(nèi)，而是安臥在寧靜、溫馨的自然風(fēng)景中，人體富有柔和流暢的曲線與潔潤細(xì)嫩的膚肌，廣袤的原野如人物夢中的田園。肉體的生命之美、純潔的靈性之美、自然之美三者合一，傳達(dá)了詩一般的和諧，也傳達(dá)了健康的審美情趣。這種表現(xiàn)風(fēng)格既是畫家個人心靈的反映，也是他所處時代的古典精神的征象,,,佛蘭德斯：魯本斯《搶劫留基伯的女兒》：兩個騎著棕黑色馬的強(qiáng)悍男子正在劫掠兩個裸

29、體的少女，一個被推倒在地，另一個揮手呼救，馬驚慌嘶鳴，天重云暗，氣氛非常緊張。但是畫家并非宣傳善與惡的斗爭，而是用頗似喜劇的手法描述這個神話故事：奧林匹斯山眾神之主宙斯的兒子合伙將邁錫尼國王的女兒搶去。畫家注重的是畫面直觀的豐富性和勃勃生氣，馬的重色、男子黝黑的膚色與女性明亮豐潤的膚色形成強(qiáng)烈對比，畫中人物和馬的組合間暗藏了許多S狀線條，開闊、有力的筆觸與富有動感的線條使畫洋溢著回旋、奔涌的生機(jī)。魯本斯還擅長用繪畫中最體現(xiàn)情感的手段--

30、色彩來組構(gòu)他熱烈、明快的畫風(fēng)，抒發(fā)他的浪漫情懷。,,17世紀(jì)的西班牙畫家委拉斯開茲(1599-1660)也以關(guān)注現(xiàn)實(shí)的精神從事創(chuàng)作。委拉斯開 茲作為宮廷畫家，藝術(shù)自由度是極少的。宮廷的需要、國王的旨意，即是畫家的使命。但他以同情平民、熱愛生命的態(tài)度描繪了宮廷中勞動者的形象。《紡織女》是他晚年最重要的作品，畫中描繪了現(xiàn)實(shí)中貧與富的差異：一邊是馬德里皇家織造廠中繁忙而疲憊的女工，一邊是悠閑欣賞壁毯的宮中貴婦。對身份低微的紡織女工，畫家寄予了

31、同意。他的畫風(fēng)有明快、清新的特點(diǎn)，在《紡織女》中，細(xì)膩地塑造不同空間層次的人物，形體的相互關(guān)系自然而生動，沉穩(wěn)中略具活躍的色彩，顯出光線與空氣組合的親切氛圍。,自測題：,1.繪畫藝術(shù)的特點(diǎn)是什么？它與雕塑、建筑等造型藝術(shù)的主要區(qū)別在哪里？2.繪畫的種類有哪些分類方法？試舉例加以解釋。3.欣賞繪畫藝術(shù)的基本方法有哪些？是以你對具體作品的賞析加以說明。4.繪畫藝術(shù)的語言有哪些？怎樣借助它們?nèi)バ蕾p具體作品？5.為什么在繪畫欣賞中要提倡

32、互相尊重和寬容的精神？6.以《春》為例，說明波提切利油畫的主要特征。7.試比較達(dá)芬奇和拉斐爾所繪的圣母像。8.以《強(qiáng)劫留伯基的女兒們》為例，說明魯本斯繪畫特點(diǎn)。9.以莫奈《日出.印象》為例，說明印象派在繪畫技法上的變革。10以列賓《伏爾加河纖夫》為例，說明批判現(xiàn)實(shí)主義畫家的進(jìn)步傾向。,自測題,11.以《夜間星辰》為例，說明凡.高所開創(chuàng)的繪畫風(fēng)格。12.從表現(xiàn)形式上看，中國畫的主要特點(diǎn)有哪些？13.以周昉《簪花仕女圖》為例，

33、說明唐代人物畫的特點(diǎn)。14.以《瀟湘圖》為例，說明董源山水畫的特點(diǎn)。15.結(jié)合對《谿山行旅圖》的賞析，談?wù)勀銓Α皩懮秸婀恰痹u語的體會。16.何謂“馬一角、夏半邊”？17.試以倪瓚《漁莊秋霽圖》為例，說明明元山水畫的特點(diǎn)。18.朱耷《荷石水禽圖》賞析。19.結(jié)合作品，試析鄭板橋所畫墨竹的精神內(nèi)涵。20.以《桃實(shí)圖》為例，說明吳昌碩作畫重氣勢的特點(diǎn).,第四章 雕塑藝術(shù)欣賞,本單元的內(nèi)容包括雕塑藝術(shù)的語言、雕塑藝術(shù)作品欣賞和雕塑

34、藝術(shù)的欣賞方法三個部分，主要是通過對中外雕塑名作的賞析，特別是對我國具有民族傳統(tǒng)特色的精品的深入賞析，并概括雕塑藝術(shù)欣賞的要領(lǐng)，達(dá)到提高學(xué)生欣賞和鑒別雕塑藝術(shù)作品的能力。,一、雕塑藝術(shù)語言,雕塑是造型藝術(shù)。凡是造型藝術(shù)，都是綜合性的。雕塑藝術(shù)則是立體造型，即用三維空間的體積，表現(xiàn)某種形象和節(jié)律，達(dá)到交流思想感情的目的。其次，雕塑藝術(shù)由于形象比較簡括，所以宜于抒情而不長于敘事。它像詩一樣要求概括集中，一以當(dāng)十，更加接近于音樂和建筑，從

35、某種意義上說，雕塑正是形體化的“詩”。第三，雕塑的表現(xiàn)手法是高度概括的，它往往成為一個國家、一個城市、一個時代的標(biāo)志，一旦立于通衢大道，它就帶有某種“強(qiáng)迫性”，讓人非看不可，從而像建筑藝術(shù)一樣，直接成為人們生活環(huán)境的一個部分。最后，正由于雕塑與大眾生活環(huán)境融而為一，所以它既是提高的藝術(shù)，又是普及的藝術(shù)，即人們普遍能接觸到，也能被人們普遍接受和欣賞的藝術(shù)；同時，雕塑藝術(shù)自古至今，在物質(zhì)材料的運(yùn)用及表現(xiàn)手法等方面，在不斷演變著，最近已發(fā)

36、生突破性變化，所以也可以說，雕塑既是古老的藝術(shù)，又是現(xiàn)代的藝術(shù)。　　物質(zhì)實(shí)體性的形體及其空間變化，便成了雕塑藝術(shù)最主要的語言。,雕塑藝術(shù)的語言中有兩個值得注意的特色：,其一，特別講究影像。什么是影像?羅丹解釋說：“假如在傍晚，把你的雕塑放在窗臺上，你從窗內(nèi)看出去，你見到一個立體的大體的輪廓，這就是”影像“。我們也可以這樣說，”影像“就是雕塑的基本輪廓所形成的影子似的形象。　　其二，要組織突出點(diǎn)。文學(xué)藝術(shù)所有的作品都要組織中心。

37、　　圓雕指不附著于任何背景上，適于多角度欣賞的、完全立體的雕塑，如羅丹的《思想者》等。 浮雕則指在平面上雕出形象浮凸的一種雕塑，如《天安門人民英雄紀(jì)念碑浮雕》等。浮雕只能從一個方面上進(jìn)行欣賞，所以它可以附著在建筑平面、用具器物等背景材料上。它依照表面凸出厚度的不同，又分為高浮雕、淺浮雕等。此外，根據(jù)雕塑藝術(shù)作品的形象是否具體，在表現(xiàn)方法上又有具象與抽象之別。 。,羅丹的《思想者》,二、雕塑藝術(shù)作品

38、欣賞,1、殷商"人面鼎" 　　 嚴(yán)格地說，這件作品是建筑、器皿和雕塑的結(jié)合。它的比例是傾向橫寬的方形，顯得穩(wěn)重而 開闊。粗獷有力的四條柱子，又十分挺拔而威嚴(yán)。人面的表情似乎顯冷酷的，更增加一種神秘性。 　　 一件器皿，要使它成為"紀(jì)念碑"，就不能停留在普通實(shí)用的范疇里，就必然會熔鑄進(jìn)建筑、雕塑等宏偉的因素，這就使我們的鼎成了世界各國都不可能有的，如此恢弘、博大、莊嚴(yán)、隆重的"器皿

39、"。其實(shí)并不是"器皿"，而是一種"雕刻"，一種"建筑"，也就是地地道道的"紀(jì)念碑"。 一、殷商"人面鼎" 　　 嚴(yán)格地說，這件作品是建筑、器皿和雕塑的結(jié)合。它的比例是傾向橫寬的方形，顯得穩(wěn)重而 開闊。粗獷有力的四條柱子，又十分挺拔而威嚴(yán)。人面的表情似乎顯冷酷的，更增加一種神秘性。 　　 一件器皿，要使它成為"

40、;紀(jì)念碑"，就不能停留在普通實(shí)用的范疇里，就必然會熔鑄進(jìn)建筑、雕塑等宏偉的因素，這就使我們的鼎成了世界各國都不可能有的，如此恢弘、博大、莊嚴(yán)、隆重的"器皿"。其實(shí)并不是"器皿"，而是一種"雕刻"，一種"建筑"，也就是地地道道的"紀(jì)念碑"。,2、戰(zhàn)國青銅器物架,這是由龍和鳳的形象所組成的，所以也是雕刻。但妙處卻不在這龍和鳳的本身，

41、而在于它們的組合，妙在這個架子的結(jié)構(gòu)--也就是這個雕刻的總體設(shè)計(jì)。 　　 這個架子上面是方的，而底盤卻是圓的。它的外形是方的而內(nèi)部卻是圓的。架子是穩(wěn)定的，而龍卻是飛動的。這說明：到了春秋戰(zhàn)國時代，我國的造型構(gòu)成能力又達(dá)到了一個新的水平。造型上已充分掌握了方圓結(jié)合的原則。方和圓，當(dāng)然是一種造型，當(dāng)然屬于審美的范疇。但是中國人的審美，總是離不開一定的哲學(xué)觀念，也就是離不開對宇宙萬物總規(guī)律的理解和感悟。這方圓結(jié)合，我看就是陰陽互生，就是動

42、靜相和。大而言之，我們認(rèn)為天圓地方。廣而言之，方者為剛，圓者為柔。方圓互變其實(shí)就是剛?cè)嵯酀?jì)。也可以說方者為靜，圓者為動。方圓結(jié)合就是動靜相和，就是矛盾對立統(tǒng)一規(guī)律在造型上的體現(xiàn)。這種體向在中國造型上可說是無處不在。如漢字，基本上是外方內(nèi)圓。如銅錢則外圓而內(nèi)方。天安門為外方內(nèi)圓，佛陀頭像是外圓內(nèi)方。,3、秦始皇陵的兵馬俑,首先，我們會被這數(shù)以萬計(jì)的兵陣所震懾?？梢韵胂癯鲞@種兵陣在當(dāng)時所向無敵的氣勢。其次，我們可以體會到他們的裝備，從將軍到

43、士兵都十分簡樸，但又很有實(shí)效。再其次，我們應(yīng)該注意到嚴(yán)格而切實(shí)的寫實(shí)風(fēng)格。和所刻畫的對象一樣：樸實(shí)無華，但是周密嚴(yán)謹(jǐn)。甚至傾向于拘謹(jǐn)，甚至可以說有一點(diǎn)刻板。當(dāng)然，我們這里是籠統(tǒng)談秦的作風(fēng)。任何事物都有例外。就是兵馬俑中，也能找到生動深刻的人物刻畫。如這個將軍像就是一例。雖然那精神狀態(tài)還是脫不開如前所述，但簡樸中的深沉、平凡中的大度，富有經(jīng)驗(yàn)，指揮若定，一看就是一位行伍出身、身經(jīng)百戰(zhàn)、老謀深算、胸有成竹的將軍，起碼也是個"萬夫長

44、"吧。這種性格刻畫應(yīng)該說是驚人的。,4、霍去病墓石馬、石豬、石蝦蟆,如果說在政治制度上是"漢承秦制"；那么，在意識形態(tài)方面則全然相反，是"反其道而行之"。尤其西漢更是如此。秦嚴(yán)謹(jǐn)簡樸，漢就恣肆奔放；秦拘束務(wù)實(shí)，漢就天馬行空；秦整齊劃一，漢就自由多變，在藝術(shù)風(fēng)格上形成了所謂的"大漢雄風(fēng)"，在中華民族文化史上開辟出一個空前燦爛的時代。 　　上面所說漢代藝術(shù)的特色可說集

45、中體現(xiàn)在這組石刻之中。真是運(yùn)斤成風(fēng)，奏刀成趣，隨石賦形，大氣磅礴。如果說，兵馬俑作者們的心態(tài)是拘謹(jǐn)小心地如臨深淵如履薄冰的話，那么漢代的這些匠師則毫無顧忌，充滿了即興的豪情。在這塊交給他的領(lǐng)地里，就像上帝在創(chuàng)造世界。,一塊渾圓的大石，發(fā)現(xiàn)上端有一條白色的暗紋，立即利用它，刻成蝦蟆的脊梁。石尖上隨意鑿幾個圓圈，算是眼睛和嘴巴，反正這個渾圓的肚子已經(jīng)充分體現(xiàn)了蝦蟆的特征，眼和嘴只要去意會一下就行了。而另一邊竟依然是塊不成形的頑石(可能本來靠

46、在山邊，不會有人去仔細(xì)端詳)。總之，就這么寥寥幾刀，一個胖墩墩的大肚子蝦蟆已經(jīng)精彩入神。一頭石豬也同樣如此。一塊好像是天然形成的三楞長石，只刻了個長嘴和兩個獠牙，兩側(cè)只用單刀刻出小腿，立即出現(xiàn)了一頭帶點(diǎn)野性的豬，匍匐在地，仿佛蹴之即起的樣子。 　　這兒舉出的躍馬則更為動人。作者選了一塊向上崛起的三角形巨石，它本身就有一種向前沖刺的感覺。利用這一點(diǎn)，作者刻出了一個強(qiáng)悍有力的馬頭。在這總的三角形里，再刻出一個對屈膝躍起的巨蹄，而身子和后

47、腿只是隨刀刻去，聊以達(dá)意而已，因?yàn)榭偟氖瘎莺忘c(diǎn)睛之處已經(jīng)神形俱定了。 　　這組石雕群，堪稱中華民族的瑰寶，是中華民族智慧的結(jié)晶。這種對天然巨石的領(lǐng)悟和運(yùn)用，這種對自然之美的理解和尊重，這種即興式的用刀膽魄，我們從埃及、希臘，乃至印度的雕刻中未曾見過。在這里，見不到奴隸勞作的烙印，卻充滿了創(chuàng)造者的歡欣!,5、北魏云岡石窟的"大佛"和"鳩摩羅天",佛教來自印度。一般認(rèn)為從東漢已傳入中土。但大規(guī)模的

48、佛教造像卻從北魏才開始。大同云岡是我國早期佛教藝術(shù)的代表。其中最有代表性的杰作，當(dāng)然應(yīng)該是曇曜五窟中的大佛，即20窟的釋迦趺坐大像。雖然臉型體型還保留著印度、尼泊爾的影響，然而比例構(gòu)思卻已中國化了。因?yàn)槲何某傻垡贂谊自旆鹣瘢?quot;令如帝身"。因此除了保持一定的宗教儀軌以外，極大夸張了雙肩，的確達(dá)到了前所未有的莊嚴(yán)宏偉，有了帝王之氣。這種氣派又是印度和尼泊爾都沒有的。,北魏云岡石窟的"大佛",高浮雕

49、"鳩摩羅天",另一突出例子是第8窟的高浮雕"鳩摩羅天"。它的體型和儀軌無疑還是受印度影響，但表情神態(tài)卻和印度、尼泊爾的神王、力士截然不同。印度、尼泊爾的神王們?nèi)急^環(huán)眼，神神秘恐怖。而云岡的神王卻善良、淳厚、開朗、樂觀，更多體現(xiàn)了我們北方少數(shù)民族的渾樸天真、溫厚熱情的性格。其造型、刀法也與之相稱。雕刻得開闊自由，不拘小節(jié)，粗獷豪邁，生動親切。一般都重視基本形體而多用線飾，隨體起伏，轉(zhuǎn)折自如。明顯

50、地保留著漢畫像石的線刻傳統(tǒng)。其身下的怪鳥則更是兩漢遺風(fēng)。在這里我們看到了印度藝術(shù)和中國藝術(shù)的融合。而中國的特點(diǎn)似乎更加人性化，更加富于人情味，更加溫厚和含蓄，同時又更為"寫意"，也就更加自由。,6、西魏麥積山一二三窟的童女供養(yǎng)人,如果在云岡我們看到了印度和中國的交融，那么，通過麥積山的造像，我們可以發(fā)現(xiàn)另一種融合--就是南北的交融。主要因?yàn)槲盒⑽牡鄞罅ν菩械臐h化政策，遷都洛陽以后就派了大批工匠到南朝學(xué)習(xí)。南朝就是劉宋

51、、南齊、蕭梁、后陳的天下。雖然是小朝廷，但是經(jīng)濟(jì)文化卻有了長足進(jìn)展。當(dāng)時的文化風(fēng)氣十分綺麗講究：大畫家陸探微就是這時的人。他創(chuàng)造了一種典型，叫做"秀骨清相"，十分婉麗清秀。大概是受了這種影響吧，北魏的石窟藝術(shù)中也就出現(xiàn)了一種新的藝術(shù)形象，既有南朝的秀麗靈動，又有北方少數(shù)民族的剛健清新。骨氣堅(jiān)剛而姿容秀美。前面提到過的外圓內(nèi)方造型法也在這得到了體現(xiàn)。這一尊西魏一二三窟的"童女供養(yǎng)人"可說是杰出的代表

52、。 　　我們一貫主張含蓄，主張"笑不露齒"。在這里，我們看到一種的笑，一種溫存的笑，一種純潔的笑，一種智慧的笑，一種了悟真諦、悠然會心的笑，一種解脫了一切世俗煩惱的笑，一種超出人生但又并不否定人生的笑。既有南方姑娘的靈秀，又有北方姑娘的純樸。這笑可以使人忘憂，這笑給人以無限的啟迪。它無疑是中國古代雕刻中的一大創(chuàng)造。,7、龍門奉先寺盧舍那大佛,如果用花序來把唐代和北魏的雕刻作一個比喻：北魏好比"含苞&qu

53、ot;，隋代就像"待放"，而唐代則是"盛開"。 　　洛陽龍門的奉先寺是武則天舍了脂粉錢而興建的。她指定了一位可稱為"專家"的太監(jiān)，自始至終進(jìn)行監(jiān)制，雕刻的藝術(shù)質(zhì)量可說是空前的。令我們驚奇并且直到現(xiàn)在還無法理解的是：這個高達(dá)17米有余的主佛盧舍那大佛的表情，竟能如此細(xì)膩動人，如此慈祥、親切、溫厚、博大，相比之下，云岡大佛顯得還有點(diǎn)"洋味"，表情也略嫌單調(diào)。

54、樂山大佛則已是晚唐之作，雖然巨大無比，但刻畫粗疏。四川安岳的23米臥佛，同為盛唐精彩之作。但因主題不同，佛陀已入涅 狀態(tài)，因而無從類比?？傊@尊如此巨大的佛像能夠雕鑿得如此生動入神，實(shí)在是個奇跡。 　　這座大佛規(guī)模博大，氣度恢弘，雕飾精美，妙相莊嚴(yán)，的確體現(xiàn)出了盛唐景象。 　　在日常語匯中，我們常把"力"稱為"力氣"或"氣力"。我們強(qiáng)調(diào)內(nèi)功，練力必先練氣。所以夸張脖子

55、和肚子，正是表現(xiàn)對于氣的運(yùn)用。這類例子也可見之于山西天龍山的晚唐兩力士。,8、敦煌盛唐彩塑菩薩,彩塑到了盛唐可說達(dá)到了頂峰。我們只能以"富麗堂皇"四字稱之。雖然有些菩薩還留有胡子，但整體造型已完全女性化。唐代婦女特殊的"美"，真是富贍華貴，儀態(tài)萬方。他們留下了一整套高超彩繪藝術(shù)，絢麗奪目又統(tǒng)一調(diào)和，直到現(xiàn)在還能給研究色彩的專家們以無窮的啟迪。,9、山西晉祠侍女群塑像,晉祠的起源真是古得很，還是周成

56、王封他弟弟叔虞于晉，后人紀(jì)念他，才修了晉祠。同時又為叔虞的母親"邑姜"建了圣母殿。殿中央是"邑姜"像，左右兩廡就塑造了四十多位侍者。此殿初建于北宋的天圣年間，重修于崇寧元年(公元1102年)。在殿內(nèi)圣母像的座臺背后有墨書元 二年(1087年)的題記，那么，這堂雕塑完成于元二年，當(dāng)是無疑問的了。 　　主像"邑姜"即"圣母"，正如很多宗教雕塑一樣，由于儀軌、

57、身份的限制，做得比較拘謹(jǐn)刻板。精彩之作全在于這群侍女之中。嚴(yán)格區(qū)分，四十二尊中有宦官五尊，著男服的女官四尊。其中有幾尊看來很像是后代補(bǔ)加的(比大部原作大了一號)?？偟某叽缍己驼嫒说拇笮∠嗖顭o幾。這些侍從都各有專職、身份，性格也各不相同。舉手投足，顧盼生姿，世態(tài)人情，纖毫畢現(xiàn)，幾乎可以給她們每人立一個小傳。比如東廡東側(cè)第五人就刻畫了一個機(jī)敏靈便、善侍人意，見貌辨色、伶俐尖巧的姑娘，是一個具有相當(dāng)經(jīng)驗(yàn)的丫環(huán)。可能，有人會認(rèn)為我這個分析有點(diǎn)勉

58、強(qiáng)。她們又不說話，又怎么能知道她"善侍人意"呢?為此，我們不妨來仔細(xì)考察一番。請看她的整個身姿，是微微向前傾斜，似乎在較快地邁步。和她周圍的幾人相比，她的行進(jìn)速度要快得多。所以說她是很"靈便"的，也就是說，她是很靈活利索的。她臉的朝向和行進(jìn)的方向不同，似乎有人打招呼，她立即回頭應(yīng)付，有點(diǎn)"驀然回首"的意味，所以說她是機(jī)敏的、反應(yīng)迅速的。她眉毛高挑，眼小而銳利，一副眉飛色舞的樣子

59、，所以說她是一個尖巧而會討好的姑娘。正因如此，也似乎頗為得意，所以說她"善侍人意"。這看看法，并不是個人的獨(dú)特想象，而是這件藝術(shù)作品的客觀效果。,車西廡東側(cè)，最后一名侍女則完全和上述的這位相反，活現(xiàn)了一個天真嬌憨、好像初來乍到、還有點(diǎn)不知所措的少女。圓圓的臉，充滿了稚氣，很漂亮又似乎毫不自覺。她的動作姿態(tài)，也十分純樸。西廡東側(cè)的第一個雕像則可能是一個"領(lǐng)班"。一付莊重矜持、不茍言笑的氣派，顯示出她

60、已深得信任，深感自己職在"捧印"的重要。因此她全神貫注于所拿的"印璽"，一手捧托，一手護(hù)持。她這護(hù)持之手，把怕碰又怕磕的心態(tài)表現(xiàn)得十分貼切。她的年齡也顯然比別的丫頭大一些，穩(wěn)重而老練。眼神極為鋒利，但卻含威不露，嘴角有力，顯得是個很有判斷力、辦事果斷的侍女。,特別值得注意的是東廡北墻一行最中間的一位。她身材纖弱而風(fēng)姿綽約，可是雙手捧心，神情落寞，好像有著滿腹的心事。她幽恨怨悵，滿腹牢騷。看來她是一

61、位自尊心極強(qiáng)、不肯隨和、不會討好、連別人的同情都會加以拒絕的姑娘。這種總的心態(tài)是通過正側(cè)兩面都呈微微的S狀的大線體現(xiàn)出來的?？偟脑煨蛣t極為內(nèi)斂，自上而下的直線衣紋與大動態(tài)線的互相一致，也強(qiáng)調(diào)了優(yōu)美柔和中的倔強(qiáng)之氣。她的眼神和其他各像都不一樣，完全是在內(nèi)省，對周圍的一切不予理睬，更顯出心高氣傲、孤芳自賞的韻味。這是一件精到的杰作，表明了作者對社會的認(rèn)識之深，其造型水平也達(dá)到了藝術(shù)的高峰。,這里不妨再舉出一個杰出的作品：西廡西則第三位的一個

62、頭頂高冠的中年侍女。雖然她已年老色衰，不受重視。她似乎已經(jīng)喪失了跟別人爭強(qiáng)斗勝的資本。但她卻歷盡滄桑，看透了人情冷暖和世態(tài)炎涼。她的眼睛里已沒有了希望和失望，有的只是冰冷的寒意和犀利的洞察。她那微微下撇的嘴角，說明了她的不滿和蔑視。這些表情十分明確，不容誤解。從中我們看到了北宋社會中的有血有肉、有喜怒哀樂的真實(shí)人物，體會到這些人之間的社會關(guān)系和由此而產(chǎn)生的復(fù)雜心態(tài)和深刻個性，不管作者當(dāng)時是有意還是無意。,這群雕塑的藝術(shù)風(fēng)格也值得稱道。首

63、先，這是一堂整體設(shè)計(jì)，侍從的排列都經(jīng)過周密的思考，井然有序，不可分割。其次，是每個塑像都有各自不同的內(nèi)在韻律。一切身段、動作，包括衣紋服飾都各有特色，又處于總的統(tǒng)一體之中，明快自然，完全沒有繁瑣堆砌之弊，干凈利索，神完氣足。而元明以后就逐漸出現(xiàn)內(nèi)涵貧乏、大事鋪張的"巴洛克"作風(fēng)了。,10、四川大足十二圓覺洞所體現(xiàn)的環(huán)境藝術(shù)，也就是雕刻與整個環(huán)境的有機(jī)結(jié)合,宋代特色是雕塑家開始充分認(rèn)識了自然美，使雕塑與周圍環(huán)境產(chǎn)生內(nèi)在

64、的聯(lián)系。這是宋代雕 刻家又超越了前人之處。突出的例子是四川大足寶頂山的十二圓覺洞。當(dāng)你參觀大足石窟時，在盤空窄道上忽見一猙獰巨獅，蹲踞路側(cè)。此獅長四米、高近三米，正瞪視前側(cè)的一眼石隙。石隙大如普通房門，里邊暗黑幽深，神秘莫測。近看才隱隱看出有一人里向而跪。當(dāng)你進(jìn)洞之后，發(fā)現(xiàn)洞上方小窗透入微光，依稀可見跪拜人竟是一位纓絡(luò)披體、頭戴寶冠的菩薩。而當(dāng)眼眼逐漸適應(yīng)之后，才發(fā)現(xiàn)洞中竟端坐著古佛三尊，其旁列坐十二位"圓覺"，寶相

65、莊嚴(yán)，精妙絕倫。再仔細(xì)看，尚有金童玉女，分侍前后。后壁上端滲水，隨水所至又刻出一個小童，持器而汲。這可真是"別有天地非人間"了。綜觀全局之后，這才恍然大悟：跪者乃普賢，自是騎著青獅而來。菩薩進(jìn)門禮佛，坐騎自當(dāng)留在門口相候。就這樣一個普普通通的洞窟，長寬不過百米，既無石幔石乳之景，也無怪巖奇峰之秀，宋代的四川雕刻家卻能安排得精彩迭出，引人入勝。甚至連洞內(nèi)的光線也經(jīng)過了精心的設(shè)計(jì)：太亮了會失去神秘誘人之力；太暗了又會漆黑

66、一團(tuán)令人無從捉摸。,這個洞窟的確是一個極為精妙的環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)，堪稱點(diǎn)鐵成金、里呼外應(yīng)、步步深入、扣人心弦。這種水平在唐以前是無法想象的，而且在大足還不止一處。此外，南方的飛來峰煙霞洞也都有類似的妙品可見。杭州飛來峰石窟主要是元代的作品，從石刻造型的水平來說只能列入二三等。但在冷泉石崖上有一觀音像卻是環(huán)境藝術(shù)的杰構(gòu)。在飛來峰的三字界石左側(cè)，有一小山嘴，枕于冷泉之上。山石本身極盡變幻，泉水也隨山勢曲折穿插，逶迤而過。就在水畔崖邊雕刻家鑿一淺

67、龕，觀音趺坐，上身微倚，一腿屈起，旁置凈瓶一枚。菩薩正低眉沉思，頭略傾側(cè)，似凝神諦聽，目光所注，正對清流一曲，波光云影、松濤泉聲與古佛相融會，所謂水月觀音的意境得到了完美體現(xiàn)。這種設(shè)計(jì)亦為印度和歐洲所無。日本學(xué)中國，學(xué)了千余年，卻忽略了這極為可貴的一招。宋代匠師們的創(chuàng)造智慧，豈不令人心折!,11、山西平遙雙林寺韋馱像,一般來說，中國雕塑進(jìn)入明代以后，雖然在寫實(shí)技巧和安排裝飾上有所進(jìn)展，但在造型和氣勢上都弱于唐宋。然而，山西一地卻不在此例

68、。尤其是山西平遙的雙林寺更是高出儕輩，不同凡響。雙林寺中的杰出代表就是這尊韋馱像。南宋以來，雕刻中逐漸強(qiáng)調(diào)線的組合和裝飾而減弱了體積的表現(xiàn)力。但這尊像的作者卻十分懂得造型的立體感和空間感是雕塑藝術(shù)的生命所在。這尊像，尤其是頭部的塑造，就具有強(qiáng)烈的空間意識，也就是特別強(qiáng)調(diào)頭部的每一塊形體都處于有深度的空間之中。所以顯得這些骨骼肌肉的形體十分飽滿，十分堅(jiān)實(shí)，充滿了一種張力，刻畫得雄壯英武、神采飛揚(yáng)。漢民族的武士之美、男性之美得到了前所未有的

69、體現(xiàn)。,12、湖北武當(dāng)山環(huán)境藝術(shù)的杰構(gòu)，把山岳、河流、建筑、雕刻融為一個整體,明代繼承了宋代的環(huán)境藝術(shù)觀念，使廟宇雕塑形成一完整體系。而永樂皇帝則創(chuàng)造了一處將雕刻、建筑、山岳河流，整個建成一個有機(jī)整體的杰構(gòu)，真可算是震爍古今的豪舉。而雕塑即為其中的點(diǎn)題之作。 　　武當(dāng)山原名太和山，何時改名，山志不詳。唐代已有人建五龍洞，宋元都有所增添。到了明代的永樂皇帝，他竟征集了十三州府的財(cái)富，集二三十萬人力，三次親自下詔，歷時十二年而成此巨構(gòu)。

70、計(jì)有宇舍二萬多間，建筑面積達(dá)一百六十多平方米。擁有一宮、二觀、二十二庵、七十二巖廟、十二亭、十祠(其中也包括少量為前代所建)。把近百里內(nèi)的山巒、河川、建筑、雕刻組合在一起。主題是歌頌一位代表北方的大神--真武大帝。描述他身為太子而歷盡磨難，終于成道，率龜蛇二將(中國傳統(tǒng)的北方象征，"玄武"的標(biāo)記)，驅(qū)盡天下妖魔，被玉皇大帝冊封為北方蕩魔天尊。燕王朱棣正是北方之王，以極殘酷手段，違背封建綱常倫理，推翻他的侄子建文帝，攻

71、殺大批忠貞大臣，終于奪得政權(quán)，入主中原，燕王憑借的就是武力，所以"以武定天下"就是他的原則。"北方之神以武平天下"、"北方之王以武入主中原"，大力宣傳"真武大帝"就是宣傳他以武定天下的必然性、合理性。這里的山川極有特色：主峰很高、周圍群山以輻射狀，宛似蒼龍巨獸，滾滾而來，逶迤而近，都化為峭壁千尋，森然可怖。進(jìn)山有河，名為劍河。山名天柱，孤峰直上，冠以銅殿。銅