簡介：西南大學育才學院本科畢業(yè)論文（設(shè)計）1舒伯特聲樂套曲美麗的磨坊女藝術(shù)特征微探【摘要摘要】奧地利著名作曲家舒伯特的主要藝術(shù)成就在于開創(chuàng)了抒情歌曲、聲樂套曲的新體裁并創(chuàng)作了大量優(yōu)秀的藝術(shù)歌曲美麗的磨坊女是舒伯特聲樂套曲的代表作之一，它反映了作曲家的真實情感和藝術(shù)特色。本文考察了美麗的磨坊女文學原著的創(chuàng)作背景和舒伯特對威廉繆勒原詩的處理；分析了整部套曲的藝術(shù)特征。從而挖掘了套曲中所蘊藏的獨特意境、情感深度和思想內(nèi)涵。首先，本文講述舒伯特的藝術(shù)歌曲及其聲樂套曲的概況，然后詳細介紹美麗的磨坊女的作品構(gòu)成及創(chuàng)作背景，再通過作品的描繪性特征、主題性特征、民族性特征、表演性特征幾方面介紹美麗的磨坊女藝術(shù)特征的運用。關(guān)鍵詞舒伯特藝術(shù)歌曲聲樂套曲美麗的磨坊女【ABSTRACT】KEYWDSSCHUBERTARTSONGSVOCALDIVERTIMENTO“FEMALEBEAUTYOFTHEMILL“一、前言一、前言舒伯特是奧地利杰出的作曲家，是德國近代藝術(shù)歌曲的創(chuàng)始人。在其短暫的一生中，共寫了600多首藝術(shù)歌曲，被世人譽為為“歌曲之王”。藝術(shù)歌曲被稱之為“利德”（LIED），表示富有特色的獨唱聲樂作品。藝術(shù)歌曲屬于室內(nèi)樂范疇，是聲樂作品的主要體裁之一，最早在宮廷和家庭的小型聚會上演出。西南大學育才學院本科畢業(yè)論文（設(shè)計）3樂與詩松散地，膚淺地結(jié)合在一起。而在舒伯特的藝術(shù)歌曲中詞曲結(jié)合緊密，旋律簡單優(yōu)美，極具抒情性，調(diào)性變化豐富多樣，伴奏新穎生動，具有形象性。三、三、美麗的磨坊女美麗的磨坊女作品簡介作品簡介（一）故事梗概（一）故事梗概美麗的磨坊女是舒伯特從德國浪漫主義詩人繆勒的同名長詩里，選出其中二十首譜寫成的聲樂套曲。作于1823年。故事描述的是一場以悲劇結(jié)局的單戀。主人公是一個朝氣蓬勃滿懷幻想走向生活旅程的青年，在孤獨流浪中，他被雇為磨工，并深深地愛上了磨坊主人的女兒。但是，他的忠誠并沒有打動磨坊主女兒的心，她卻愛上了一個獵人。心碎的男主角遭喜歡獵人的少女拋棄，愛情的不幸使青年磨工陷入極度的悲觀和苦悶之中，最后他投進清澈的河水，到水底去尋找慰藉。1823年，舒伯特從醫(yī)院的卑污、災(zāi)難和悲慘的遭遇中掙脫出來后，于當年的10月到11月之間創(chuàng)作了美麗的磨坊女。作品在“詩與音樂一體化”之中完成，舒伯特用神奇的音樂，譜出了適合這些詩篇的內(nèi)容、情緒等一貫的氣氛，使其成為一部偉大的藝術(shù)歌集。二十首歌曲聯(lián)在一起構(gòu)成了一部具有戲劇性的統(tǒng)一的音樂作品，有開端、有故事、有情節(jié)的突變、有結(jié)局。曲中共分兩個階段，由第一首的“漂泊“到第十三首的“綠色的絲帶“為止，表達了年輕磨坊小工的思想和感情，充滿著歡愉、快樂和希望，屬于第一階段；第十四首“獵人“到第二十首“小溪的催眠曲“是一種懷疑、嫉妒以至失戀、哀愁和絕望的情緒，為第二階段。套曲中除了青年磨工（第一人稱）的形象之外，還有輔助的形象。一個是人格化了的小河，它是主人公的忠實朋友、伴侶和唯一的安慰者；“小河”在整組詩里扮演著很重要的角色是小河指引他來到磨房，與他分享喜悅、聽他傾訴凄苦，所以“水”可以說是這組詩的靈魂，某些層面上甚至代表主角的命運，以及與其他人的關(guān)系。另一個是主人公的情敵獵人。（二）創(chuàng)作背景（二）創(chuàng)作背景

簡介：1藝術(shù)修養(yǎng)之于中國古典舞表演專業(yè)學位碩士內(nèi)涵化發(fā)展的重要性探究〔摘要〕本文縱觀中國古典舞表演專業(yè)學位碩士的發(fā)展趨勢，突出內(nèi)涵化發(fā)展的現(xiàn)階段目標。從該專業(yè)特點入手分析，提出藝術(shù)修養(yǎng)在內(nèi)涵化發(fā)展中的重要性，并對如何提升藝術(shù)修養(yǎng)作簡要概述。〔關(guān)鍵詞〕中國古典舞專業(yè)學位藝術(shù)修養(yǎng)中國古典舞專業(yè)學位碩士是專業(yè)領(lǐng)域的最高學位，培養(yǎng)的成功與否不僅僅在于身體能完成的技術(shù)技能有多高超，更要從多方面多角度去審視人才培養(yǎng)的結(jié)果?？v觀專業(yè)學位碩士這十年的發(fā)展歷程，業(yè)界對于技能提升的話題已經(jīng)探討過許多。能夠在舞蹈表演中呈現(xiàn)出來藝術(shù)修養(yǎng)是舞蹈技術(shù)層面上的最高體現(xiàn)，當今中國古典舞專業(yè)學位碩士的培養(yǎng)從外在技術(shù)的追求轉(zhuǎn)而傾向舞者自身的內(nèi)涵化發(fā)展，這就離不開藝術(shù)修養(yǎng)的有力支持，同時也是對專業(yè)型碩士提出的一個高標準目標，鞭策培養(yǎng)機構(gòu)對于人才的全方位提升。專業(yè)學位碩士并不是要與學術(shù)學位碩士在培養(yǎng)模式上產(chǎn)生越來越大的差異，而應(yīng)該兩者有機結(jié)合，相互汲取養(yǎng)分，共同向社會需要的有針對性的復合型人才方向塑造。一、中國古典舞表演專業(yè)學位碩士的專業(yè)特點專業(yè)學位，是隨著現(xiàn)代科技與社會的快速發(fā)展，針對社會特定職業(yè)領(lǐng)域的需要，培養(yǎng)具有較強的專業(yè)能力和職業(yè)素養(yǎng)、能夠創(chuàng)造性地從事實際工作的高層次應(yīng)用型專門人才而設(shè)置的一種學位類型。專業(yè)學位具3術(shù)是充實于內(nèi)才能呈現(xiàn)于外的一種創(chuàng)作美的過程。中國古典舞擅長于從古詩詞或者文字中提取素材，這首先就要求表演者要有豐富的舞蹈專業(yè)理論修養(yǎng)，正所謂“讀萬卷書，行萬里路”，開卷有益，讀中西方舞蹈史可以拓寬知識面，品美學文化，可以感受意象世界。中國古典舞用古典舞語匯述說當代人文關(guān)懷，要求表演者要有豐富的社會知識修養(yǎng)，能夠了解社會學科知識，感受社會熱點話題，熟悉人性與社會的關(guān)系，產(chǎn)生廣博而深刻的社會體驗，形成獨特的藝術(shù)見解，創(chuàng)造出個人的藝術(shù)風格特色，才能讓藝術(shù)作品更好地與觀眾進行溝通。中國古典舞長于抒情，以情動人，娓娓道來。要求表演者有出色的情感修養(yǎng)。感人，是獨特的藝術(shù)審美，能夠表演出感人至深的藝術(shù)作品，需要健康向上的情感價值觀，完善包容的審美情感和獨立自主的人格，這三點是在中國古典舞表演中能夠展現(xiàn)藝術(shù)修養(yǎng)所需的必備條件。三、專業(yè)學位碩士內(nèi)涵化發(fā)展離不開藝術(shù)修養(yǎng)的塑造中國古典舞表演藝術(shù)碩士專業(yè)學位研究生要在強調(diào)應(yīng)用實踐的同時注重專業(yè)化的知識結(jié)構(gòu)構(gòu)建，對培養(yǎng)模式進行探索。專業(yè)學位的價值既要滿足社會需求，又能繁榮社會文化。專業(yè)學位人才的培養(yǎng)體系往往對學術(shù)性人才的各種培養(yǎng)要素和模式略為修改后就簡單套用，二者存在雷同現(xiàn)象，專業(yè)學位的“專業(yè)性”得不到體現(xiàn)，導致培養(yǎng)結(jié)果只能是應(yīng)用實踐技能訓練不足、理論研究能力提升不大。針對這個問題，二維發(fā)展，實現(xiàn)專業(yè)型碩士價值最大化。技能展演和實踐應(yīng)用貫穿全程三年學制，以舞臺表演的形式促進專業(yè)能力提升，再以文字進行梳理，結(jié)合當下藝術(shù)發(fā)展準則，審視自身專業(yè)是否達到職業(yè)領(lǐng)域要求。

簡介：陜西師范大學繼續(xù)教育學院漢語言文學畢業(yè)論文目錄目錄論文摘要1關(guān)鍵詞1語言個性鮮明的性格化2語言豐富深刻的精煉美4富于感染力的動作性4臺詞耐人尋味的含蓄美5驚心動魄的舞臺感7充滿詩意的特征7間色的合理運用8結(jié)束語11參考文獻12陜西師范大學繼續(xù)學院漢語言文學畢業(yè)論文第2頁共12頁雷雨是曹禺的第一個藝術(shù)生命，也是現(xiàn)代話劇成熟的標志。雷雨寫的是一個封建資產(chǎn)階級大家庭的矛盾，這個家庭雖然表面富麗堂煌，但是背后已千瘡百孔、激流涌動，最終這個罪惡的大家庭走向崩潰。風雨雷電的爆發(fā)過程是整個故事的自然背景。作者以象征的手法告訴人們，在半殖民地半封建社會的沉悶空氣里，中國社會正醞釀著一場變革的大雷雨。四幕劇雷雨在一天的時間（上午到午夜兩點鐘）、兩個舞臺背景（周家的客廳，魯家的住房）內(nèi)集中地表現(xiàn)出兩個家庭和他們的成員之間前后三十年的錯綜復雜的糾葛，寫出了那種不合理的關(guān)系所造成的罪惡和悲劇。它寫的主要是屬于資產(chǎn)階級的周家，同時又寫了直接受到掠奪和侮辱的魯家。雷雨中主要人物的結(jié)局有的死、有得逃、有的變成瘋子。劇本的這種強烈的悲劇性不知深刻的暴露了資產(chǎn)階級的罪惡和他們庸俗卑劣的精神面貌，而且引導觀眾和讀者不得不追溯形成這種悲劇的社會原因。這正是雷雨這一名劇深刻的思想意義之所在。劇中的人物不多，但作家對主要人物都通過尖銳的戲劇沖突和富有性格特征的對話。作了深刻的心理描繪。他們都有鮮明的個性，每一個人物都顯示了他的作為社會人的豐富內(nèi)容，以各自的遭遇和命運激動著人們的心弦。曹禺處理戲劇沖突，能深入劇中人的內(nèi)心世界，或則表現(xiàn)人物與人物之間的心靈交鋒，或則刻畫劇中人內(nèi)心的自我交戰(zhàn)。表面的爭執(zhí)、外部的沖突都包蘊著劇中人的內(nèi)心交戰(zhàn)。一切外在的沖突、爭辯與日常生活場景，都是為了醞釀、激發(fā)與表現(xiàn)內(nèi)心沖突。只有這類沖突，才是真正富有戲劇性的沖突。雷雨正是在激烈緊張的戲劇沖突中運用富于強烈藝術(shù)魅力的語言展現(xiàn)人物的心靈交鋒。一、語言個性鮮明的性格化一、語言個性鮮明的性格化優(yōu)秀的戲劇語言一定具有個性化的語言因為劇中人物性格的創(chuàng)造主要依賴于人物的語言。戲劇語言的個性化要求劇中人物的語言必須符合人物的身份、性格，有益于表現(xiàn)人物獨特的個性。曹禺筆下的人物個性化語言，非常突出。如第一幕中對魯貴語言的刻畫，那奸猾的笑容，委瑣的語言，把一個奴才的嘴臉表現(xiàn)的淋漓盡致。給觀眾們內(nèi)心刻上了很深的印象。例如周樸園對侍萍的身份有幾次發(fā)問。1、你你貴姓2、（抬起頭來）“你姓什么”3、（忽然立起）“你是誰”

簡介：20172017屆本科畢業(yè)論文屆本科畢業(yè)論文奇葩說看網(wǎng)絡(luò)娛樂節(jié)目主持人的藝術(shù)表現(xiàn)力姓名名系別別專業(yè)業(yè)學號號指導教師指導教師20172017年5月7日2017屆本科生畢業(yè)論文奇葩說看網(wǎng)絡(luò)娛樂節(jié)目主持人的藝術(shù)表現(xiàn)力摘要互聯(lián)網(wǎng)的快速發(fā)展催生了大量新媒體的出現(xiàn)。其中，以互聯(lián)網(wǎng)為平臺的自媒體出現(xiàn)，極大豐富了我國娛樂節(jié)目的形式和內(nèi)容。隨著互聯(lián)網(wǎng)普及的提升，網(wǎng)絡(luò)娛樂節(jié)目數(shù)量不斷增多，節(jié)目內(nèi)容良莠不齊，娛樂節(jié)目市場競爭進一步加劇。在這樣的背景下，網(wǎng)絡(luò)娛樂主持人的重要性更加突出。一個優(yōu)秀的主持人往往能夠成為網(wǎng)路娛樂節(jié)目的標志，進而吸引大批觀眾。本文以網(wǎng)絡(luò)娛樂節(jié)目奇葩說為例，要闡述了奇葩說的產(chǎn)生與積極影響，并提出了增強主持人藝術(shù)表現(xiàn)力以提升節(jié)目魅力的措施，為我國網(wǎng)絡(luò)娛樂節(jié)目主持人藝術(shù)表現(xiàn)能力提升提供借鑒。關(guān)鍵詞網(wǎng)絡(luò)娛樂節(jié)目；主持人；藝術(shù)表現(xiàn)力；奇葩說

簡介：蘭州交通大學藝術(shù)設(shè)計學院蘭州交通大學藝術(shù)設(shè)計學院辯論賽辯論賽策劃書主辦蘭州交大藝術(shù)設(shè)計學院學生會承辦2010年9月27日四、組織策劃四、組織策劃（一）活動時間表10月XX日～10月XX日全面啟動宣傳及報名組織10月XX日晚1900各隊抽簽10月XX日10月XX日各隊準備10月XX日～10日XX日（初賽）10月XX日10月XX日初賽，時間地點另行通知。10月XX日晚第二輪抽簽10月XX日10月XX日各隊準備辯論材料10月XX日～10月XX日（復賽）10月XX日復賽。時間地點另行通知。10月XX日～10月XX日（決賽）時間地點另行通知五、辯論賽競賽規(guī)程五、辯論賽競賽規(guī)程（一）比賽進程（由辯論賽主席執(zhí)行）（一）比賽進程（由辯論賽主席執(zhí)行）1、辯論賽開始2、宣布辯題3、介紹參賽隊及其所持立場4、介紹評委及點評嘉賓5、比賽開始6、評判團遞交評分表，離席評定結(jié)果7、評委入席，點評嘉賓評析發(fā)言8、宣布比賽結(jié)果

簡介：1箏曲戰(zhàn)臺風之藝術(shù)風格與演奏初探摘要戰(zhàn)臺風是我國當代一首經(jīng)典古箏代表作品，其特有的創(chuàng)作形式受到了廣大群眾的喜愛和好評，作者將與臺風斗爭的場面和斗爭勝利后一片祥和優(yōu)美的自然景觀很好的融匯在一起，筆者將從藝術(shù)作品分析和演奏兩個方面去探索箏曲戰(zhàn)臺風的藝術(shù)魅力。關(guān)鍵詞古箏名曲戰(zhàn)臺風演奏一、戰(zhàn)臺風樂曲創(chuàng)作背景箏曲戰(zhàn)臺風于1965年由我國著名的古箏演奏家王昌元所創(chuàng)作，她以對時代脈搏的把握和對生活的體驗生動的刻畫出碼頭工人對抗臺風的戰(zhàn)斗場面，以表達出在當時艱苦環(huán)境下的工人們自強不息的斗爭精神。據(jù)有關(guān)資料記載，戰(zhàn)臺風的命名之初還另有來歷，并不是最初就定為此名，據(jù)悉，在王昌元學生時期，在上海港碼頭體驗生活時，有感于工人與臺風搏斗而作，剛開始時王昌元把作品命名為搶險，在后來一次音樂審查的時候改為戰(zhàn)臺風，作者認為命名為搶險顯得被動，不能得以生動的表達工人自強不息的精神，后改為戰(zhàn)臺風變被動為主動，從而使全曲更加體現(xiàn)了積極的一面，王昌元覺得這樣一改的確不同，故曲名由此改為戰(zhàn)臺風。戰(zhàn)臺風的表現(xiàn)如此之成功，其還要歸功于王昌元的父親王巽之先生（上海音樂學院古箏導師），他將古箏弦數(shù)增多，從原來的16根增至21根將琴弦質(zhì)地改變，將絲弦或鋼弦改為鋼絲、銅絲、尼龍絲相結(jié)3晴空，碼頭工人為自己最終戰(zhàn)勝了這場自然災(zāi)害，保護了國家財產(chǎn)而感到自豪。第四段的結(jié)尾又于第五段的開頭疊置。第五段（179最后一小節(jié)）樂曲再現(xiàn)了第一段的旋律，但氣氛比第一段更加熱烈、緊張，工人們又投入到繁忙的勞動之中但其中充滿了喜悅和自豪之情。（二）演奏心得戰(zhàn)臺風表現(xiàn)了工人階級戰(zhàn)天斗地的氣勢，它的激越磅礴的氣勢和豐富多變的技法使它那樣的激動人心，而想形象的生動的表現(xiàn)每一幕的場景，必須要深厚的演奏功底，和對樂曲的細節(jié)的把握，這對演奏人來說是一次挑戰(zhàn)，筆者在彈奏時，總結(jié)了一些心得，如在彈奏第一部分時，開始在四個大撮時，力度上要加強，表現(xiàn)工人的力量和有干勁的勞作場面，緊接著速度與強弱上做出處理，即由弱到強，速度始終保持快速，但不可節(jié)奏混亂，控制在一定的時間單位之內(nèi)，其中在23小節(jié)時尤其注意次處的刮奏銜接點，因為要利用刮奏銜接下一個小段落，且速度上好要保持快速，所以筆者認為，在此處需要慢速練習，體會到相互之間的韻律時再加速為好，而在慢速中開始就要加入強弱重音將音樂的情緒適當帶入。在第一部分之末尾如32、33小節(jié)音樂情緒由弱漸強到達至高點，為第二部分臺風做準備。在第二部分的臺風時，要注意第一個臺風的“魔幻”音由慢漸快由弱漸強，到一定速度時雙手通過速度和力度直接爆發(fā)出去，再接第二個臺風時中間需要停滯幾秒，制造意境。第三部分中開始出場時如騎士般驕傲的且矯健的步伐拉開戰(zhàn)斗序幕，所以做好利用中指配合彈奏。在88、89小節(jié)時雙手相互配合遙指時，要注意音樂的處理，這里的聲音像馬蹄的聲音，所以處理時聲音由遠及近由

簡介：1藝術(shù)本是社會之鏡作為全球最大的藝術(shù)盛會之一，威尼斯雙年展走過了近120年的風雨歷程。從構(gòu)想到踐行，從發(fā)生到發(fā)展，時至今日，無論是由封閉走向開放，從蕭條走向復蘇，還是在爭議中彳亍徘徊，其間的種種跌宕無不引人注目。或因資本家的慷慨贊助而得以誕生，或因法西斯的強權(quán)操控而一時沒落；或因政治變遷而飽受爭議，或因個性獨特而散發(fā)持久魅力。然藝術(shù)本是社會之鏡，而藝術(shù)又是以人為本。事實上，在威尼斯雙年展歷史文脈中不僅窺見意大利、歐洲乃至全球現(xiàn)當代藝術(shù)的變化，亦能反映出二十世紀至今全球人類社會文明的發(fā)展進程。是故，本刊將威尼斯雙年展的歷史梳理成文，以饗讀者。在19世紀最后幾年的中國，慈禧光緒的昏庸無能，“不敗而敗”的中日甲午戰(zhàn)爭，李鴻章卑躬屈膝地割地求和，康梁變法的無奈失利，水生火熱中的百姓雖復仇心切，卻不堪一擊。一切似乎都在預示昔日的帝國即將壽終正寢。相對的歐洲在明中葉到清中葉之間經(jīng)歷了戲劇性的變化從文藝復興到哥倫布時代，經(jīng)宗教改革、西班牙帝國的興衰到啟蒙運動、法國大革命到工業(yè)革命。無論是物質(zhì)技術(shù)還是政治組織上，中國都陷入了一種其沒有能力想象出的國際秩序中。而水城威尼斯以優(yōu)越的地理位置，從事東西方中轉(zhuǎn)貿(mào)易，歐洲最早的資本主義即萌芽于此。貴族和商人的相互融和也為威尼斯的文化藝術(shù)帶來勃勃生氣。這本身似乎注定威尼斯定將成為一顆璀璨的明珠。3二十世紀初期威尼斯還是個相當封閉的城市，當時歐洲的野獸派、立體派等現(xiàn)代藝術(shù)對這里沒有造成一點影響。那時的雙年展沒有一個前衛(wèi)藝術(shù)家的作品出現(xiàn)，看不起年輕的藝術(shù)家。在這樣的情形下，佩莎羅現(xiàn)代國際畫廊應(yīng)運而生。由于年輕藝術(shù)家的創(chuàng)作受到了歐洲新潮藝術(shù)的影響，因而顯得很有活力，以至于對威尼斯雙年展形成一定的壓力。尤其是意大利的未來主義運動，更加劇了對威尼斯雙年展保守勢力的沖擊。沖突的激烈程度使得弗拉德里做出決定讓每個國家自己出資修建他們的國家館。保留自己的國家館，并負責維護和展覽本國的藝術(shù)作品。比利時在1907年第一個修建了自己的國家館。從這點看來，是佩莎羅畫廊成就了今天的威尼斯雙年展。同時也是由于雙方的沖突造成了青年藝術(shù)家得以參加威尼斯雙年展的妥協(xié)。二次大戰(zhàn)間的雙年展1922年法西斯躍上政壇，墨索里尼直接操控威尼斯雙年展，這使得雙年展一度為國家所組織。1924年俄羅斯館重開，并展出了至上主義者馬列維奇MALEVICH和亞歷山大羅德欽科ALEXERRODCHENKO的作品。1928年沃爾皮VOLPI因著個人良好聲譽被任命為雙年展機構(gòu)新總裁，在他的領(lǐng)導下，1930年開始了“國際音樂節(jié)”，1934年開始了“威尼斯戲劇節(jié)”，并上演了由馬克思瑞恩哈德MAXREINHARDT導演的莎士比亞的威尼斯商人。在戰(zhàn)爭期間電影節(jié)是唯一沒有中斷的藝術(shù)。1934年，

簡介：山東大學本科生畢業(yè)論文1目錄目錄摘要2ABSTRACT3第一章關(guān)于施光南4第二章關(guān)于傷逝4第三章風蕭瑟的藝術(shù)處理及演唱特點5第一節(jié)風蕭瑟的創(chuàng)作特點5第二節(jié)風蕭瑟演唱分析及處理8（一）主人公的語氣8（二）風蕭瑟的演唱技巧10第四章結(jié)語11參考文獻12致謝13山東大學本科生畢業(yè)論文3ABSTRACTBYWANGQUANHANWEILYRICISTCOMPOSERSHIGUANGNANSOPERA“MOURNING“WASIN1981TOCOMMEMATETHECENTENARYOFTHEBIRTHOFLUXUNACCDINGTOLUXUNSNOVELOFTHESAMENAMECREATEDCONDUCTEDTHEPREMIEREINNOVEMBEROFTHESAMEYEARINTHECOUNTRYMUSICINDUSTRYCAUSEDGREATREPERCUSSIONSARIA“JUSTTHEWIND“ISTHEHEROINEOFTHEOPERAARIASUBJUN，THESONGHASAVERYSTRONGEMOTIONFULLYREFLECTSTHEHEROISVERYCONFUSEDSTRUGGLINGINNERFEELINGSTHISISAHIGHLYDRAMATICARIATHROUGHTHESEARIASBACKGROUNDMUSICALSINGINGARTISTICTREATMENTMADEABRIEFANALYSISOFSOMEOFHISOWNVIEWSOFTHISARIAKEYWDSSHIGUANGNAN；REGRETFTHEPAST；SINGINGSKILLSANALYSIS；ARTISTICTREATMENT

簡介：中央民族大學學士學位論文BACHELTHESISOFMINZUUNIVERSITYOFCHINA2014年4月20日姓名滿波學號1051010年級2010級院系美術(shù)學院專業(yè)美術(shù)教育指導教師秦秀杰藝術(shù)高考與藝術(shù)教育現(xiàn)狀分析藝術(shù)高考與藝術(shù)教育現(xiàn)狀分析中央民族大學本科生畢業(yè)論文設(shè)計IIABSTRACTINRECENTYEARSTHEEDUCATIONDEPARTMENTISSUEDAVARIETYOFDOCUMENTSONEDUCATIONSCHOOLSWERESTARDIZEDBEHAVIMANAGEMENTFTHEARTSCOLLEGEENTRANCEEXAMINATIONALOTOFPREFERENTIALPOLICIESGIVENTOSCHOOLSTOPROMOTEARTSEDUCATIONSCHOOLSTOCARRYOUTTHEWKWHILEINTHEPROCESSOFEDUCATIONINTHEARTSFEDUCATIONPROBLEMSHAVEMADEMANYCONSTRUCTIVESUGGESTIONSTHEREFEPEOPLESHOULDPAYMEATTENTIONTOARTSEDUCATIONCOMBINEDWITHTHEACTUALSITUATIONTHELEVELOFARTSEDUCATIONARTSCOLLEGEENTRANCEEXAMINATIONSCESTOEXPLEWAYSTOIMPROVETHEMETHODMEANWHILETHEMINISTRYOFEDUCATIONALSOREQUIRESARTSEDUCATIONSHOULDHAVEAGOODTEACHINGENVIRONMENTEXCELLENTTEAMOFTEACHERSCANINCREASETHELEVELOFARTSEDUCATIONFALLTOEDUCATSINTHETEACHINGPROCESSSUMMARIZEPRESENTEXPERIENCEPROBLEMSWKINGSTUDENTSPARENTSAREKEPTINFMEDOFCHANGESINTHEFMOFIDEASTOIMPROVETHELEVELOFTHEBASICOBJECTIVESOFARTSEDUCATIONEDUCATIONREFMMODELKEYWDSARTENTRANCEARTSEDUCATIONEDUCATIONEDUCATIONMODEL

簡介：1藝術(shù)價值與審美理想在人類審美地掌握世界的進程中，藝術(shù)掌握居于核心的地位。而藝術(shù)掌握又因其呈現(xiàn)出品位的不同，顯示出不同的創(chuàng)造價值。我們所理解的藝術(shù)的審美價值，主要是指藝術(shù)創(chuàng)造中通過藝術(shù)認識和反映方式、藝術(shù)思維方式所創(chuàng)造出的能夠滿足人類審美需要的藝術(shù)價值。而藝術(shù)價值又充分表現(xiàn)出人們不同的審美理想。藝術(shù)價值既具有審美價值的一般性涵義，又有其特定的涵義。藝術(shù)價值一般包括藝術(shù)的審美價值和經(jīng)濟價值，以及認識價值、教育價值、道德價值、娛樂價值等，是以審美價值為主體的多種價值的綜合體，構(gòu)成一個有機的系統(tǒng)。審美價值，是指客體對象與審美主體在審美關(guān)系的生成中所體現(xiàn)出的能夠滿足人的審美需要、引起人的審美感受的具有某種社會性的客觀屬性。從廣義講，審美價值不僅體現(xiàn)于藝術(shù)活動之中，而且是諸多社會實踐活動所共同追求的價值目標之一。狹義的審美價值表現(xiàn)在藝術(shù)活動中，它是藝術(shù)創(chuàng)造所追求的最重要的價值目標。藝術(shù)的審美價值存在于藝術(shù)活動之中，是指在藝術(shù)的創(chuàng)造和交流過程中，藝術(shù)主體和客體之間通過審美關(guān)系的生成以及創(chuàng)造過程的實現(xiàn)，在藝術(shù)作品中體現(xiàn)出的具有強烈的美感特性和社會性的、能夠滿足人的審美需要的客觀屬性。在藝術(shù)活動之外的其他社會實踐活動中，同樣可以創(chuàng)造審美價值，它體現(xiàn)于人類許多認識世界和改造世界的過程之中，是人類按照“美的規(guī)律”掌握世界、對于自然和社會的理想追求。隨著3一些藝術(shù)家在可觀的經(jīng)濟利益的誘使下，逐漸放棄了藝術(shù)的審美理想，以及作為藝術(shù)家的使命感，一味追求其經(jīng)濟利益，致使藝術(shù)出現(xiàn)一系列墮落的趨向，諸如藝術(shù)的過分感官化、低俗化、商品化等現(xiàn)象均有所泛濫。因此，不論是脫離藝術(shù)的審美理想而一味追求其經(jīng)濟價值，或是閉眼不看其經(jīng)濟價值而奢談其審美價值的做法，均是十分有害的。藝術(shù)的審美價值也不同于理性的認知與教育價值。過分強調(diào)藝術(shù)的認知價值與教育價值，也會驅(qū)使藝術(shù)活動走向偏頗、失去藝術(shù)特質(zhì)及其審美魅力。我國半個多世紀以來曾經(jīng)在較長的時期里過分強調(diào)藝術(shù)的上述價值和作用，致使藝術(shù)一度成為某種政治理念或政治路線的附庸與傳聲筒，失去了作為藝術(shù)的基本的審美特性，以及娛樂和經(jīng)濟的特性，同時也就失去了對于大眾的審美吸引力，大眾消費及其藝術(shù)活動的衰落自然就是難免的，而其努力追求的認知與教育價值也就微乎其微。無獨有偶，20世紀以來西方乃至我國近年來一些自詡為前衛(wèi)和先鋒的現(xiàn)代的藝術(shù)中，也不乏這種現(xiàn)象，他們將其作品自稱為探索性與實驗性藝術(shù)，但究其實質(zhì)，一方面失去了基本的審美價值，同時又賦予其艱澀的、只有他們個人方能闡釋的理念，因而在失去大眾的同時，也就同時失去了審美價值與經(jīng)濟價值，而其一味強調(diào)的理念也就變得比較可笑，認知價值無從談起。由此可見，藝術(shù)的各種價值均與藝術(shù)的審美價值聯(lián)系為一體，離開了藝術(shù)的審美價值，其它價值的實現(xiàn)是不現(xiàn)實的。換言之，藝術(shù)只有在實現(xiàn)其基本的審美價值時，其經(jīng)濟價值或認知價值與教育價值才能同時實現(xiàn)。脫離了藝術(shù)的審美價值的經(jīng)濟價值，就會導致藝術(shù)的低俗化，甚

簡介：1漆器藝術(shù)與現(xiàn)代首飾的結(jié)合摘要從石器時代開始，一直到明清時期漆器的工藝在慢慢地完善，將漆器藝術(shù)與現(xiàn)代首飾結(jié)合，旨在為當代首飾設(shè)計另辟蹊徑。關(guān)鍵詞漆器中國古代工藝現(xiàn)代首飾河姆渡文化遺址出土的第一只漆碗以現(xiàn)在的角度看并不美觀，但是它代表著人類漆文化的開端。（如圖1）也許古人認為自己很渺小，很卑微，他們腳踏實地，從不急功近利，抱著一種謙卑不斷地為漆器藝術(shù)添磚加瓦，錦上添花。從最初原始社會探索怎樣制作碗、盤、杯，到逐漸發(fā)明新的漆器工藝技術(shù)，并不斷提升審美，增強實用性和美觀性，不管是宮廷貴族的奢華追求，還是普通百姓對生活的熱愛，都推動著漆器的發(fā)展。一、漆器的歷史發(fā)展石器時代就有漆器的使用，但幾乎只是作為實用器皿來制造和實用它，而不是觀賞。從外形結(jié)構(gòu)來看，裝飾簡單，結(jié)構(gòu)單一，工藝水平低。戰(zhàn)國及秦漢時期是我國漆藝長足發(fā)展的一個重要時期。秦漢漆器成就輝煌，特別是西漢漆器達到巔峰。漆器工藝及其復雜又考驗制作者耐性，一只漆杯要經(jīng)過制胎、初髹、再髹、扣口、包耳、彩繪、打磨、整修一系列的加工，檢驗后，再由官吏層層驗收，精細考究。隨著漢帝國強大3漆器更加注重觀賞性和審美性。并且，為了迎合官僚貴族追求奢華，強調(diào)精雕細琢的口味，漆器表現(xiàn)為高貴華麗，工藝講究，裝飾復雜。至此，形成漆器藝術(shù)的又一黃金時代裝飾漆器的黃金時代。隨著鄭和下西洋和利瑪竇來華，漆器逐漸流向西方，毗鄰的日本、朝鮮也受到明代漆器的影響。中國漆器工藝在康乾呈上升趨勢前進，宮廷貴族的奢華追求及經(jīng)濟繁榮使得漆器工藝品是此前任何一個時代都無法比肩的。此時漆器主要特點有四一是奢華之風盛行，二是形式多樣，三是裝飾繁復，色彩絢麗，工藝完美且交織，四是民間漆器得到空前發(fā)展，如北京的雕漆，山西的剔犀，浙江的金漆，山東的嵌銀絲漆器都是極富盛名的佳品。二、漆器工藝的探究制作漆器的首要任務(wù)是造胎。胎一般是木制，也可以使用其他材料，比如銅、陶瓷等。胎體做好人們用各種技法對胎表美化。其主要特點是可以拋光到與瓷器媲美。秦漢漆器多為木胎和夾獰胎，還有少數(shù)以竹為胎。常見漆色依然是大漆接觸空氣后自然形成的黑色及調(diào)入丹砂后得到的朱色。秦漢漆器最大的特點是表面的花紋十分精美，除了彩繪，還可以進行錐畫。錐畫也叫針刻，是在未干透的漆膜上刻圖案，線條十分精細。將鏤刻成各式各樣花紋的金銀箔片貼在漆器上，再涂上一樣顏色的大漆，使貼花與漆面平齊，等待干后，磨掉金銀箔上的漆，這種技法叫作金銀箔貼花。除此之外，還可以進行鑲嵌。比如用蚌片、玉石、牙骨、金、銀、琉璃等。最具唐代特色的是金銀平脫漆器，即先將金銀薄片切成需要的圖樣嵌入漆中，再涂滿漆，然后研磨使其發(fā)光。（如圖3）

簡介：1淺談新中國成立后竹笛音樂在藝術(shù)舞臺上的變化摘要竹笛是我國古老的民族管樂器之一。它有著悠久的歷史，因其音色優(yōu)美，技巧豐富，表現(xiàn)力強，深受大眾喜愛。新中國成立后，竹笛音樂藝術(shù)得到蓬勃發(fā)展。大量笛子樂曲以抗戰(zhàn)、勞動情景及建設(shè)新中國為題材涌現(xiàn)出來，打破了竹笛音樂幾千年來墨守成規(guī)的演奏方式。而竹笛類型和演奏技巧也得到逐漸豐富，竹笛音樂的表現(xiàn)力不僅體現(xiàn)了時代性，而且彰顯了竹笛音樂愛好者對新社會、新生活充滿著美好的憧憬。本文通過三部分分析說明。首先，新中國成立后，竹笛音樂由過去伴奏、合奏的演奏方式到以獨奏演奏的新方式登上音樂藝術(shù)舞臺。其次，新時代下，竹笛音樂的創(chuàng)作突出了以抗戰(zhàn)精神、勞動場面、建設(shè)新社會新家園為題材新曲目。最后，新曲目的出現(xiàn)，使竹笛演奏技巧也得到了豐富和完善。關(guān)鍵詞竹笛音樂獨奏新笛子曲目演奏技巧一、新中國成立后，竹笛音樂以嶄新的獨奏演奏方式登上音樂藝術(shù)舞臺竹笛是我國古老的民族管樂器之一。它有著悠久的歷史，因其音色優(yōu)美，技巧豐富，表現(xiàn)力強，深受大眾喜愛。據(jù)有關(guān)史料記載，像宋元時期北方的“雜劇”，南方的“南戲”、“散曲”，和發(fā)展到近代的昆曲、曲藝、梆子和各種民族及地方戲的演奏，包括“二人臺”，竹笛都作為伴3了不同的派別南派和北派。進而使竹笛音樂文化藝術(shù)的發(fā)展更加清晰明朗。新中國成立前夕，1949年7月中華全國文學藝術(shù)工作者代表大會的召開，促使五四運動以來處于分散形態(tài)的“新文藝運動”由此進入“新的人民的文藝”時代。毛澤東在延安文藝座談會上的講話提出的“文藝為人民服務(wù)、首先是為工農(nóng)兵服務(wù)”的方針，作為文藝創(chuàng)作發(fā)展的總方向。此時，經(jīng)歷抗戰(zhàn)的殘酷，反動勢力的欺壓，愛國文藝者以抗戰(zhàn)、勞動建設(shè)等積極向上的音樂題材改編、創(chuàng)作出了控訴舊社會、歌頌新社會的眾多竹笛獨奏曲目。像馮子存把民間流行的樂曲，如小寡婦上墳人人樂十番改編成笛子獨奏曲農(nóng)民翻身；劉管樂目睹了戰(zhàn)爭的殘酷，更被志愿軍指戰(zhàn)員浴血奮戰(zhàn)、保家衛(wèi)國的大無畏精神所感動。他連夜創(chuàng)作了象征世界和平的笛子獨奏曲和平鴿，把象征和平幸福的祥瑞之鳥表現(xiàn)得淋漓盡致。而后，以民間流傳樂曲和地方戲曲為基礎(chǔ)的竹笛獨奏曲的整理和創(chuàng)作進入繁榮時期。梅花三弄五梆子姑蘇行等一大批大家耳熟能詳?shù)牡炎营氉嗲彤a(chǎn)生在這一階段。上世紀60、70年代，以簡廣易的牧民新歌、魏顯忠的揚鞭催馬運糧忙為標志，竹笛音樂明顯脫離地方戲曲音樂影響開始形成獨立的音樂藝術(shù)風格。這一階段，簡廣易的流浪者之歌波爾卡等作品，對竹笛在“純音樂”意義上的音域、調(diào)性、半音等進行了卓有成效的探索。三、竹笛類型和竹笛音樂演奏技巧有了進一步的發(fā)展和完善20世紀80年代以來，制笛者先后研發(fā)制作了低音笛、倍低音大笛、

簡介：1韓山師范學院成人教育韓山師范學院成人教育學生畢業(yè)論文（2018屆）（英文）（英文）※※※※※※※※※黑體三號加粗韓山師范學院繼續(xù)教育學院制韓山師范學院繼續(xù)教育學院制題目（中文）題目（中文）淺談老舍淺談老舍駱駝祥子駱駝祥子的語言藝術(shù)語言藝術(shù)（三號宋體居中）（三號宋體居中）學院（系）學院（系）韓山師范學院韓山師范學院專業(yè)專業(yè)漢語言文學班級班級※※※※※※姓名姓名黃粉蓉黃粉蓉學號學號10578155350105016指導教師指導教師某某某某某某職稱職稱3會發(fā)現(xiàn)原來話中還有話，“后勁兒”很足。正如評論家們常說的言簡意賅，回味無窮。小說開頭對洋車夫的敘述“北平的洋車夫有許多派年輕力壯，腿腳靈利，講究賃漂亮的車，拉“整天兒”，愛什么時候出車與收車都有自由；拉出車來，在固定的“車口”或宅門一放，專等坐快車的主兒；弄好了，也許一下子弄個一塊兩塊；碰巧了，也許白耗一天，連“車份兒”也沒著落，但也不在乎。這一派哥兒們的希望大概有兩個或是拉包車；或是自己買上輛車，有了自己的車，再去拉包月或散座就沒有大關(guān)系了，反正車是自己的?！蓖ㄋ酌靼?，流暢如水，簡直就像作家同讀者盤膝對坐講敘故事一樣。作品在情節(jié)交代和人物介紹時，筆墨儉省，表現(xiàn)力強。在寫到劉四這個流氓無賴的經(jīng)歷和性格時，小說里敘述道“年輕的時候他當過庫兵，設(shè)過賭場，買賣過人口，放過閻王債”，“在前清的時候，打過群架，搶過良家婦女，跪過鐵索”，以結(jié)構(gòu)相似而長短不一的句式，每句話里都包含著豐富的內(nèi)容，又都極為平易俗白，不假雕飾，為人物勾畫出一副精彩的畫像。老舍先生還善于運用純熟的北京話來描述富有地方特色的風俗人情，刻畫人物的性格，敘述故事，褒貶事物，他的語言是經(jīng)過提煉了的北京口語，其特點是平易然而不單調(diào)不俗氣。特別是兒化的運用，他從容地調(diào)動口語，給平易的文字添上了親切、適當、活潑的味，在活的北京口語的基礎(chǔ)上錘煉純凈的文學語言。還有很多詞匯都是地道的北京話。如“拉晚兒”，“嚼骨”，“膠皮團”，“殺進腰”，“譜兒”，“耍個飄兒”等等，全是很純熟的北京口語。他非常熟悉北京勞動人民的口頭語言，他作品中的語言總以北京話為基礎(chǔ)加工錘煉而成。在老舍手里，俗白、清淺的北京口語顯示出獨特的藝術(shù)魅力和光彩。北京口語成了他創(chuàng)作文學作品時得心應(yīng)手的文學語言。二、語言凝練，準確生動凝練含蓄，是老舍語言觀的主要內(nèi)容。準確生動平中有奇的詞語錘煉也表現(xiàn)了老舍的語言藝術(shù)。駱駝祥子語言千錘百煉，做到了凝練、準確生動、精當傳神、一絲不茍，平中有奇，經(jīng)得起咀嚼推敲。動詞，是一種表示動作、行為或發(fā)展的詞，是語言運用中最重要的詞類，是“句眼”所在。它運用得好，能使人物“活起來”，使所描寫的事物“動起來”。因此托爾斯泰曾說“在藝術(shù)語言中最重要的是動詞”，“必須首先找到

簡介：貴州民族學院人文科技學院2007級藝術(shù)設(shè)計畢業(yè)生論文1淺談蘇州園林的藝術(shù)特點淺談蘇州園林的藝術(shù)特點龔毫慧毫慧內(nèi)容摘要內(nèi)容摘要蘇州古典園林，以其精雕細琢的設(shè)計，折射出中國文化中取法自然而又超越自然的深邃意境。蘇州園林往往面積不大，但采用變換無窮、不拘一格的藝術(shù)手法，以中國山水花鳥的情趣，寓唐詩宋詞的意境，在有限的空間內(nèi)點綴假山、樹木，安排亭臺樓閣、池塘小橋，栽花種樹，創(chuàng)造出具有事情畫意的景觀，被稱為是“無聲的詩，立體的畫”。在園林中游賞，猶如在品詩，又如在賞畫。關(guān)鍵詞關(guān)鍵詞蘇州園林文化內(nèi)涵藝術(shù)特點ABSTRACTABSTRACTSUZHOUCLASSICALGARDENWITHITSEXCELSIDESIGNREFLECTSTHECHINESECULTURELEARNINGFROMNATURALSURPASSNATURALPROFOUNDARTISTICCONCEPTIONSUZHOUGARDENOFTENAREAISNOTLARGEBUTADOPTINGTRANSFMINFINITEOFNOTSTICKTOARTISTICTECHNIQUESTHEAPPEALOFTHECHINESELSCAPEPAINTINGSCONTAININGTHEARTISTICCONCEPTIONTANGSONGINALIMITEDSPACENAMENTROCKERYTREESARRANGEPAVILIONSPONDWEEDSPLANTTREESBRIDGECREATEWITHPAINTINGLSCAPESSOMETHINGKNOWNAS“SILENTPOETRYTHREEDIMENSIONALPAINTING“INTHEGARDENLIKEINPINSHITOURINGINAPPRECIATEAPAINTINGLIKEAGAINKEYWDSKEYWDSSUZHOUGARDENCULTURALCONNOTATIONARTISTICACTERISTICS貴州民族學院人文科技學院2007級藝術(shù)設(shè)計畢業(yè)生論文3館，隨處可見精美的書法、繪畫、盆景、古式家具，以及品種名貴的樹木和花卉。事實上，蘇州古典園林正是憑借巧妙運用了對比、襯托、尺度、層次、對景、借景和小中見大、以少勝多等種種造園技巧和手法，將亭臺樓閣、泉石花林組合在一起，在都市中創(chuàng)造出人與自然和諧的居住環(huán)境。蘇州古典園林，以其精雕細琢的設(shè)計，折射出中國文化中取法自然而又超越自然的深邃意境。1997年12月，它被列入世界遺產(chǎn)名錄。世界遺產(chǎn)委員會評價說沒有哪些園林比蘇州的園林更能體現(xiàn)出中國古典園林設(shè)計的理想品質(zhì)。二、蘇州園林的文化藝術(shù)特點二、蘇州園林的文化藝術(shù)特點園林不同與純自然，也不是完全的人工技藝，它是技術(shù)與自然的結(jié)合體。它以自然為中介，使人在自然中領(lǐng)悟宇宙、歷史、人生，達到與道和諧統(tǒng)一的意境。造園者對自然的做法是模仿而不是寫實，即崇尚自然狀態(tài)但又不愿真正離開社會放棄一切走進山林最終隱逸。結(jié)果是模仿自然，山水花木和諧地相處在一起，誘發(fā)人的意境美感。蘇州園林追求的首先是一種化景物為情思的意境，其次，才是花木竹石本身形式。它把那些最能引起思想情感活動的自然因素攝取到園林中來，以心造境，賦予這些自然元素象征意義，最后反映高尚、深邃的意境，“力求在自然空靈的世界里獲得精神的解脫、陶醉、寄托、升華”。這種觀感恰恰也是士大夫文人為代表者○1追求的目的。他們把園林看作是人生、仕途的一個精神驛站，仕途未順，就退歸于園林，作退思之方便；一旦東山在起，即走出園林登上廟堂。可謂出入自由，進退自如。隱世又不離于世，在現(xiàn)實中開辟出一塊理想的樂園，使那些不能在現(xiàn)實中實現(xiàn)的理想、人格與抱負最終不必遠游彼岸，而在這片心造之境中落地生根，達到心靈的“至樂”。（一）蘇州園林的文化內(nèi)涵（一）蘇州園林的文化內(nèi)涵蘇州園林有人稱為文人園，有傳統(tǒng)文化修養(yǎng)的、讀過些古詩古文的人游起園來會更有興致。用亭、臺、樓、閣組成美好的景色，這些造園者們的匠心能否被觀賞者理解，在于觀賞者是否了解他們的語言；中國傳統(tǒng)文化中的題名，匾額、楹聯(lián)就是與觀賞者相同的語言，用這些文字在引導觀者的領(lǐng)悟，思考，聯(lián)想。

簡介：1淺談西方藝術(shù)的第一次綻放【摘要】文藝復興之前漫長的藝術(shù)史，描繪以了一個從神性到人性的過程。這一時期的藝術(shù)作品，特別是建筑、雕塑、繪畫都達到了相當完備的水平。從古希臘、古羅馬、中世紀的藝術(shù)表達神性，到文藝復興時期理性的回歸，人性的解放；從對神話對宗教的描繪，到敘事性的描繪，都一氣呵成?！娟P(guān)鍵詞】文藝復興藝術(shù)史西方藝術(shù)在西方藝術(shù)史上，經(jīng)歷了漫長的史前文明的力量積蓄，發(fā)展至今迎來了一次又一次的高潮。而古典時期被公認為第一次璀璨的藝術(shù)之花的綻放。古希臘、古羅馬無論重雕塑還是建筑，或者是繪畫都有了長足的發(fā)展。公元4世紀，古希臘進入了古典時期。古希臘的藝術(shù)可分為黑暗時代、古風時期、古典時期、希臘化時期。古風時期的雕像，大多都是正面直立樣式，隨處可見的是被稱為“古風的微笑”的樣式；這是描繪的雕塑面部眼睛脫出，嘴角都微微上揚的表情。同一時期，集雕塑家與建筑家于一身的菲狄亞斯主持了雅典衛(wèi)城的主神廟帕特農(nóng)神廟的修建與裝飾。這座神廟奉獻給了守護神雅典娜，菲狄亞斯將豪放有力量的多利安柱式與較為修長、繁復、裝飾意味更濃厚的愛奧尼亞柱式有機結(jié)合，代表希臘神廟建筑的最高成就。群像雕塑拉奧孔，是古希臘時期最后一件雕塑杰作，作者為羅德島學派雕塑家阿基桑德羅斯、波流多羅斯、3開始逐漸由了世俗性，也不光僅僅是對苦難的描繪。如果說古羅馬與古希臘乃至中世紀的藝術(shù)仍舊是小部分的思想啟蒙，那么到了17世紀的文藝復興時期，所有的小流在這時匯成一條奔騰的長河，從此，它便一發(fā)不可收拾，滾滾推動歷史前進。文藝復興是一個人才輩出的時期，達芬奇、米開朗基羅、拉斐爾被后人稱為文藝復興三杰。達芬奇，博學多才，提供了17世紀藝術(shù)巨匠的樣板。他把科學研究和藝術(shù)幻想美妙結(jié)合，完善了科學繪畫體系的建構(gòu)，發(fā)明“薄霧法”引導了“大氣透視法”的誕生，完善了透視法，解剖學，明暗與色彩結(jié)合的造型探究，實現(xiàn)了藝術(shù)創(chuàng)造“第二自然”的文藝復興理想。達芬奇的“薄霧法”杰出地運用在了名畫蒙娜麗莎上面。有科學家研究，蒙娜麗莎臉上有不同的40層極薄的油彩顏料構(gòu)成，每層都僅為頭發(fā)的五十分之一?！氨§F法”的運用使得人們在不同光線下欣賞這幅畫都有不同的感受，她隱約的微笑時而神秘，時而戲謔。說道集雕刻家、畫家、詩人、建筑家于一身的米開朗基羅，他特別是在雕塑領(lǐng)域做出了巨大貢獻，其作品具有戲劇般的效果、磅礴的氣勢和人類的悲壯，表現(xiàn)了獨特的“巨人式的憤怒”。他的每一件作品都必然顯現(xiàn)出這樣的憤怒。他的雕塑人物從石頭中剛剛解放出來，外表平靜，內(nèi)心狂躁，如雕刻家本人的性格，向環(huán)境發(fā)出挑戰(zhàn)信號。大衛(wèi)緊張的肌肉和關(guān)節(jié)、暴突的血管，被有意夸大，調(diào)集著人的意志和力量，憤怒的力量在靜默中積聚。米開朗基羅認為，肉體是精神的囚籠，他的作品總是在表現(xiàn)精神從肉體解放出來的歷程，剛剛脫離石頭的生命帶著巨人式的憤怒。被縛的奴隸活力健美的身軀暗示著對壓迫和桎梏的反抗。他的每一件作品都必然顯現(xiàn)出這種憤怒，