批判的反思——中國當代動漫繪畫原創(chuàng)性缺失的探究.pdf

1、中國當代動漫繪畫現(xiàn)已經(jīng)成為業(yè)內(nèi)的焦點,在市場擴充與繪畫的自我更新中,一批由70、80、90后組成的藝術(shù)家群體出現(xiàn)了,這就是“卡通一代”。并且從展覽數(shù)據(jù)、拍賣數(shù)據(jù)來看,越來越多的年輕藝術(shù)家走向了動漫創(chuàng)作道路,形成了一種新型的藝術(shù)景觀,所以無論是在學術(shù)價值上,還是在創(chuàng)作方法上上,動漫繪畫的都是非常值得分析與探究的。
　　但中國動漫繪畫藝術(shù)品中原創(chuàng)性與本土性缺失的現(xiàn)象非常嚴重,所以被人們冠以“淺文化”的代名詞,這種批判完全脫離歷史背景與

2、現(xiàn)實問題,從一種孤立的角度去進行審視。因此本文是站在歷史、社會、家庭、個人、文化、經(jīng)濟等方面的共同作用,去對中國當代動漫繪畫中原創(chuàng)性缺失的問題進行分析的。雖然對于動漫行業(yè)原創(chuàng)性批判的文章有一部分,但對于動漫繪畫原創(chuàng)性缺失批判的文章,卻難見有深刻的剖析,更無從反思可言,而筆者卻是與這些動漫畫家一樣,出生在同一個時代背景下,因此對于相關(guān)動漫的一些問題會更加深入地認識與理解。
　　本文通過第一章對動漫的概念及歷史進行簡短回眸,其中還特別

3、論述了日本動漫的發(fā)展狀況,最主要的就是當代人們熟知的村上隆與奈良美智,而這兩位藝術(shù)家在中國是受到了藝術(shù)家、評論家、策展人、畫廊的廣泛關(guān)注,這里將他們兩位提出,目的是為了在分析他們作品的同時,解譯他們成功的關(guān)鍵,以此來對中國動漫行業(yè)原創(chuàng)性缺失進行批判反思。而在本文的第二章,筆者便選取了高瑀、陳可、李繼開、維嘉等藝術(shù)家,進行了例證分析,目的仍是從他們作品中的圖像志中來看,中國動漫繪畫原創(chuàng)性缺失的現(xiàn)狀及原因,以便與本文的第三章,對于原創(chuàng)性缺失