《海鷗》的現(xiàn)代性探析及其對中國當(dāng)代話劇創(chuàng)作的啟示_10601.pdf

1、作為十九世紀(jì)末二十世紀(jì)初俄國偉大的批判現(xiàn)實主義作家，契訶夫的短篇小說成就廣為人知，同時他的戲劇成就也不可磨滅。他一生創(chuàng)作了大量的獨幕劇和多幕劇，其眾多的戲劇作品蘊含著深刻的現(xiàn)代性和革新性，深刻影響了后世的戲劇創(chuàng)作，被稱為現(xiàn)代主義戲劇的鼻祖。當(dāng)代劇作家曹禺、夏衍、老舍等都受到了契訶夫獨特藝術(shù)手法和美學(xué)風(fēng)格的影響，臺灣導(dǎo)演、劇作家賴聲川更坦言契訶夫是自己的老師。而發(fā)表于1896年，作為契訶夫創(chuàng)作轉(zhuǎn)折點的四幕喜劇《海鷗》無論在思想內(nèi)容上還是藝

2、術(shù)手法上都已觸及了現(xiàn)代主義的核心，是其創(chuàng)作風(fēng)格成熟的標(biāo)志。
　　本文以《海鷗》為例，從其關(guān)注當(dāng)代人精神困苦的主題思想和反傳統(tǒng)、去沖突化的藝術(shù)手法兩方面探討契訶夫戲劇的現(xiàn)代性蘊含及其對中國當(dāng)代話劇創(chuàng)作的啟示。在文化語境變遷的過程中，中國劇作家不僅要堅持話劇創(chuàng)作的規(guī)律，凸顯出自己的風(fēng)格，更要在當(dāng)下激烈的市場競爭中和審美需求感官化的大眾文化語境下不斷調(diào)整自己的創(chuàng)作風(fēng)格和提升自己的創(chuàng)作能力，以求得劇作在文學(xué)價值和舞臺價值兩方面的完美融合。