二十世紀(jì)八十年代以來中國水彩花卉畫創(chuàng)作研究_1881.pdf

1、水彩畫從清末時期作為外來畫種傳入我國，經(jīng)過一百多年畫家的不斷探索研究后，逐漸發(fā)展形成了多種繪畫風(fēng)格?；ɑ墚嬍撬熟o物畫中的一個繪畫題材，水彩花卉具有著獨(dú)特的藝術(shù)魅力，既可以用作品來凸顯花朵的品格，又可以借以喻人、喻事、喻社會，創(chuàng)作空間非常大。從早期的李鐵夫、李有行、李詠森、蕭淑芳，到上世紀(jì)八、九十年代的王肇民、傅尚媛、陳秀峩、張小綱、王涌等藝術(shù)家，再到新世紀(jì)的李小澄、任輝、許江等人都是各個時期的典型代表人物。他們孜孜不倦的投身水彩花卉畫

2、的創(chuàng)作，把對水彩藝術(shù)的熱情和中國傳統(tǒng)繪畫思想融入到自己的作品中，創(chuàng)作了眾多優(yōu)秀作品。
　　對中國水彩花卉畫的創(chuàng)作研究，本文是按照時間節(jié)點(diǎn)來劃分章節(jié)的。本文共分為四章:第一章，對中國早期水彩花卉畫的創(chuàng)作研究。該時期創(chuàng)作風(fēng)格主要是在西方傳統(tǒng)水彩畫的基礎(chǔ)上進(jìn)行的，表現(xiàn)手法多是傳統(tǒng)的西方繪畫技法。第二章，對二十世紀(jì)八十年代的中國水彩花卉畫進(jìn)行研究。該時期是一個由傳統(tǒng)向現(xiàn)代過渡的階段，是中國現(xiàn)代水彩畫發(fā)展的新起點(diǎn)。畫家們都在繼承前輩繪畫成果

3、的基礎(chǔ)上勇于表達(dá)自我的個性，開始在作品中融入自己的繪畫思想。第三章，對二十世紀(jì)九十年代中國水彩花卉畫進(jìn)行研究，這時畫展盛行，畫家們?yōu)榱擞袭嬚沟男枨?，不斷革新媒介、材料、技法來充?shí)作品的視覺效果，以至水彩花卉畫形式感十足，繪畫風(fēng)格不再單一，出現(xiàn)了寫實(shí)、抽象、寫意、裝飾不同風(fēng)格的繪畫形式。第四章，對二十一世紀(jì)以來的中國水彩花卉畫進(jìn)行研究。該時期各種藝術(shù)形式相互碰撞，使得當(dāng)代的水彩花卉作品呈現(xiàn)出多元化的趨勢，異彩紛呈。這時期的藝術(shù)家在進(jìn)一步

4、革新材料、技法的同時，更注重作品中思想內(nèi)涵的表達(dá)，追求繪畫中的意象性。在最后的結(jié)語部分是對本文內(nèi)容進(jìn)行了概括總結(jié)。
　　通過對以上章節(jié)的研究，筆者認(rèn)為，只有對不同發(fā)展階段中國水彩畫家的創(chuàng)作意圖、繪畫技法、媒介材料深入探索后，才能從“形”和“神”兩個層面領(lǐng)會他們的藝術(shù)精髓，才能在繼承前輩的基礎(chǔ)上創(chuàng)新，融入全新的繪畫元素，開創(chuàng)水彩花卉畫嶄新的未來。只有為水彩花卉藝術(shù)貼上“中國化”的標(biāo)簽，創(chuàng)作出具有中國傳統(tǒng)文化元素的水彩花卉畫，才能在中