張永旭 我不愛用符號造神

1、<p>　　張永旭 我不愛用符號造神</p><p>　　在畫作里尋找詩與遠(yuǎn)方 </p><p>　　3月15日，張永旭新展《遠(yuǎn)方》亮相滬申畫廊，畫展展出了他的13幅作品，從1986年到2010年跨度數(shù)十載。 </p><p>　　除了強烈的情緒化的色彩運用，風(fēng)格化的造型和構(gòu)圖，他的作品基本都有個浪漫的名字。從《聽風(fēng)》《喜悅》《我的詩》，到《天途》《尋找白

2、馬》《鄉(xiāng)路帶我回家》，那種呼之欲出的自由和熱情，很輕易地將你感染。 </p><p>　　這個來自新疆的畫家，說起話來語速直賽機(jī)關(guān)槍，眼神明亮，爽氣熱忱。他畫的《雜技》，頗有種漫畫滋味，稚氣天真的筆觸，讓人物氣質(zhì)躍然紙上，還帶著一股獨特的幽默感；他創(chuàng)作的《聽風(fēng)》，用特寫表現(xiàn)了坐在黃山之巔的女孩，高昂著頭，手拽野草，似在獵獵風(fēng)聲中直抒胸臆之氣，而周圍的樹木、石塊甚至飛機(jī)，在女孩的襯托下，都變得小小而怯懦；他筆下的《

3、喜悅》也很特別，他選擇了詭譎而多用來表現(xiàn)感傷的深藍(lán)色作背景，前景則像用高速度快門捕捉的抽象剪影：一個快活得正在翻跟斗的人，讓人不禁叫好?！拔蚁矚g在作品里表現(xiàn)對比，比如濃烈的色彩放在一起構(gòu)成撞色，或者表現(xiàn)城市與自然之間的沖突。” </p><p>　　雜技表演、會跳舞的馬匹和人物、精美繁復(fù)的服裝和裸露的身體，拙樸、疏朗的筆觸，讓他的畫蕩漾著一種原始的生命力，而繪畫層疊式的表現(xiàn)方式又讓畫布的主體多了幾分神秘和難以捉摸

4、。 </p><p>　　此外，他表現(xiàn)光線的能力也讓人叫絕，燈泡，氣球，孔明燈……這黑暗中來的光，也曾鐫刻在拉丁警句上，“這里，光是被捕捉到的，或者，光就生在這里，它自由地統(tǒng)治?！?</p><p>　　《天途》是張永旭2010年的新作，畫面以金灰色為天，以孔雀藍(lán)為地，在混沌初開般的天地之間漂浮著托著紫紅色氣球的樹干，周圍暗淡的氣息里，也有紫紅色的光點在閃爍，神情恍惚間，光點似乎已化身為音

5、符，在看畫的時刻在耳邊響起一曲音符跳躍的曼妙。 </p><p>　　“這幅作品其實是環(huán)保的主題，在創(chuàng)作時我想要突破傳統(tǒng)的有限制的人眼視角，嘗試用鷹的眼光去全方位表現(xiàn)場景，突破透視?！睆堄佬窠榻B說。 </p><p>　　看他的作品就能感覺到，他是頗有生活經(jīng)驗的敏銳的觀察者。無論是描繪新疆故土，還是表現(xiàn)旅途的開闊土地、綿延山巒，背后都流淌著他的眷戀與向往。 </p><

6、p>　　“我太喜歡畫畫了” </p><p>　　上世紀(jì)60年代，張永旭出生在新疆建設(shè)兵團(tuán)農(nóng)六師101團(tuán)，其前身是王震359旅的一部，張永旭自小跟著身為兵團(tuán)戰(zhàn)士的父親學(xué)習(xí)油畫，但他作畫的方式與父親截然不同，“許是逆反心理作怪，我偏愛畫得邋遢，常常就是想把自己印象中的物體畫下來?！睆堄佬窕貞浀馈?</p><p>　　中學(xué)時代，他偶然看到了德國畫家門采爾的畫冊，從此便迷得一塌糊涂?！伴T

7、采爾很直接地進(jìn)入了我的生活，或者說，我撲到了門采爾的懷中?！彼_始瘋狂地臨摹門采爾的作品，“可以說門采爾的所有作品都被我臨摹了幾遍?！?</p><p>　　上世紀(jì)80年代早期，20出頭的張永旭開始了油畫創(chuàng)作，因為深受門采爾的影響，他選擇了家庭日常生活的題材。胡楊樹、農(nóng)舍、小路、牲畜，光影變幻中，他用細(xì)微而豐富的變化，來表達(dá)自己記憶里充滿情緒的它們。 </p><p>　　曾聽聞張永旭是“

8、激情噴涌型”選手，靈光乍現(xiàn)，有想法要一吐為快的時候，他會支起五六塊畫板，一個人站在中間，同時與畫板打“車輪戰(zhàn)”。 </p><p>　　1985年，張永旭考入了中央美術(shù)學(xué)院，那一屆油畫系在全國只招6名學(xué)生，他榜上有名。還在學(xué)院的時候，他就多次舉辦了個人畫展，畢業(yè)那年，他還在上海美術(shù)館參加了中國油畫展。畢業(yè)后，他回到了新疆，在一所兵團(tuán)高校擔(dān)任教職，1990年，他得到了去美國發(fā)展的機(jī)會，在大洋彼岸逗留了6年之久?；貒?/p>

9、之后，他定居北京。 </p><p>　　“我覺得美國和新疆兩地還是有挺多接近的地方，比如在社會關(guān)系中，個人會更加獨立自在，在飲食上，西餐也比國內(nèi)其他城市的飲食更接近新疆。”他說。 </p><p>　　對身處之地的藝術(shù)探索是張永旭作品的一大特點，這既表現(xiàn)在他對故土恰如其分又充滿熱忱的表達(dá)中，也表現(xiàn)在他將旅途中的所遇所見、所思所想，都作為他畫作里的突出元素。他的作品《任我癡狂》便是從美國回

10、國后創(chuàng)作的，“坐在摩托車上奔馳而過的人，表現(xiàn)的也是我當(dāng)時想回到故土，得到一片自由發(fā)展天地的心?！睆堄佬裾f。 </p><p>　　栗憲庭曾說過，色彩的明亮和單純與造型處理上孩子般的想象，是看懂張永旭作品的一把鑰匙，他用情感與想象為注，為他的作品賦予夢一般的氛圍和品質(zhì)。 </p><p>　　“我非常喜歡表現(xiàn)主義，因為它是一種高度概括的語言形式，全世界的任何東西都能用之表達(dá)，就像寫小說，不可

11、能寫成流水賬一樣。我們畫一個人的像，也是如此，抓住他的特點，他就神似了。”但區(qū)別于超現(xiàn)實主義中人為簡化了的形象，他畫面中的形象來自生活， “隨意率性，不拘細(xì)節(jié)，極盡粗獷，與他的生活狀態(tài)渾然一體”。 </p><p>　　美術(shù)評論家李小山曾如此評價張永旭，而對他個人而言，繪畫和創(chuàng)作是源于一種難以言說的情緒和內(nèi)心的詩意?！昂芏嗳讼胍ㄟ^繪畫和創(chuàng)作去實現(xiàn)所謂的成功，但我對這一點看得非常淡，”他笑著說，“我實在太喜歡繪畫

12、了，它參與了我的人生，和我交流，為我的生活帶來了太多的東西，我真的不用它再為我?guī)硇┦裁??！?</p><p>　　站在生活里 視野就開闊 </p><p>　　張永旭的創(chuàng)作獨樹一幟，一直以來都跟流行大潮扯不上關(guān)系。熟悉他的李小山說：“他多年來都處于一種無為的狀態(tài)，與那些在藝術(shù)領(lǐng)域大紅大紫的人物截然相反，他不聲張，不炒作，不做一切和創(chuàng)作無關(guān)的外圍工作，以致于連一些朋友也誤以為他干起了別的什

13、么行當(dāng)。” </p><p>　　他也有一堆圈內(nèi)的朋友經(jīng)常聚會，“像方力鈞啊什么的，但大家都‘默契’地絕口不談畫畫，每個人的語言和方式都成熟了，很多時候聚，但不聊創(chuàng)作?！?目前，他的作品主要在國外市場和國內(nèi)畫廊流通，有很多藝術(shù)投資人慕名前來購買他的畫作。 </p><p>　　在他眼里，自己的創(chuàng)作并沒有特定的風(fēng)格和符號，“我的創(chuàng)作都是不同情境下情緒的自然流露，就像寫散文一樣，我忠實于生活里

14、的自我感受，不愛用符號造神?！?</p><p>　　作為一名新疆畫家，他眼里的故鄉(xiāng)是多元化的?！昂芏嗳嗽u價說我能將新疆元素融入一張畫中，又能讓非新疆人所接受，我覺得這是我骨子里的東西。我熱愛新疆，熱愛曾經(jīng)在新疆的生活，我不會站在這之外的任何點去畫，我就站在生活里，人在其中，視角也就開闊了?！?</p><p>　　當(dāng)我問道他是否有受到西班牙弗里達(dá)畫風(fēng)的影響時，他表示贊同，“我的畫面有一定