巴洛克時(shí)期的音樂(lè)

1、巴羅克時(shí)期的音樂(lè)（巴赫、亨德?tīng)枺┌土_克時(shí)期的音樂(lè)（巴赫、亨德?tīng)枺└攀霭土_克時(shí)期的音樂(lè)風(fēng)格與音樂(lè)體裁品種比文藝復(fù)興時(shí)期更加豐富，歌劇的出現(xiàn)及發(fā)展、器樂(lè)地位的極大提高等等都給音樂(lè)史研究提出了新的課題。從這時(shí)起的重要作曲家的創(chuàng)作已基本進(jìn)入我們今人音樂(lè)生活的“保留曲目或劇目”之中（尤其是巴羅克晚期的器樂(lè)作品），成為今人審美經(jīng)驗(yàn)的組成部分。音樂(lè)史上通常將1600年（歌劇誕生）至1750年（巴赫去世）的這段時(shí)期稱為巴羅克時(shí)期。巴羅克（baroque

2、）一詞源自葡萄牙語(yǔ)（barroco），意為不規(guī)則的珍珠，它原是建筑和繪畫(huà)中的用語(yǔ)，像說(shuō)巴羅克風(fēng)格建筑、巴羅克風(fēng)格繪畫(huà)，是一種打破均衡的狀態(tài)，華麗、動(dòng)態(tài)、色彩鮮明，富于裝飾（看圖片）。而這些特征在最初的評(píng)論中卻是貶義，暗示了某種臃腫、古怪和過(guò)分渲染的東西。在音樂(lè)上，這種狀況同樣存在。美國(guó)音樂(lè)學(xué)家帕利斯卡（1921－2001），他是很有影響的西方音樂(lè)史研究者，與格勞特合著《西方音樂(lè)史》，《巴羅克音樂(lè)》并寫(xiě)了很多早期音樂(lè)研究的論文。他則認(rèn)為“

3、巴羅克”一詞的運(yùn)用最初是在音樂(lè)上。但無(wú)論其起源于那一領(lǐng)域中，但最終巴羅克成為藝術(shù)史上1600年后約150年時(shí)間的代名詞，它事實(shí)上給這個(gè)有某種程度的內(nèi)在統(tǒng)一的時(shí)代貼上一個(gè)標(biāo)簽，讓我們重新認(rèn)識(shí)一個(gè)時(shí)代，一個(gè)新的的風(fēng)格。我們教材上簡(jiǎn)單介紹了“音樂(lè)巴羅克”的史學(xué)史（看教材P93下面一段），對(duì)巴羅克一詞在音樂(lè)上最初貶義的運(yùn)用到音樂(lè)史學(xué)家對(duì)它從風(fēng)格到理論逐步的闡述，直至20世紀(jì)，針對(duì)這段時(shí)期及其風(fēng)格的總體認(rèn)識(shí)才客觀的呈現(xiàn)?！安蛔R(shí)廬山真面目，只緣身在

4、此山中”，時(shí)間距離越遠(yuǎn)，就越能客觀地去認(rèn)識(shí)，我們現(xiàn)在看我們時(shí)代的音樂(lè)（21世紀(jì)）和幾百年后的人看我們這個(gè)時(shí)代的音樂(lè)是不同的，這就是歷史性。歷史是一面鏡子，讓我們認(rèn)識(shí)過(guò)去，并指導(dǎo)我們走向未來(lái)，（沒(méi)有歷史似吃一百個(gè)豆不嫌腥、熊瞎子掰苞米、記吃不記打），文藝復(fù)興時(shí)期、巴羅克時(shí)期等等我們之前的時(shí)代屬于我們的歷史，而我們的時(shí)代終將會(huì)成為別人了歷史。在音樂(lè)中對(duì)應(yīng)的巴羅克風(fēng)格籠統(tǒng)地來(lái)解釋?zhuān)夯趾?、豪華、夸張、對(duì)比、裝飾，具體到他的特點(diǎn)后面第一章給予了系

5、統(tǒng)的介紹。（94.3）在文藝復(fù)興時(shí)期，在發(fā)掘人的理性風(fēng)潮中出現(xiàn)了米開(kāi)朗基羅、拉斐爾和達(dá)芬奇，科學(xué)方面的哥白尼，文學(xué)方面的莎士比亞等偉大的歷史人物，到了巴羅克時(shí)期，巨人式的人物更是層出不窮，科學(xué)家牛頓，哲學(xué)家笛卡爾，文學(xué)家莫里哀，畫(huà)家魯本斯等等，音樂(lè)家巴赫和亨德?tīng)?，他們可以說(shuō)是西方音樂(lè)發(fā)展的奠基人，無(wú)數(shù)的后輩們從他們那里受到啟示，其音樂(lè)技術(shù)和精神好像有永不過(guò)時(shí)的保質(zhì)期。他們唱片的發(fā)行和音樂(lè)家的演繹是長(zhǎng)久不衰的，（盜版碟市場(chǎng)屬于長(zhǎng)線銷(xiāo)售的）

6、，我們看一本書(shū)的暢銷(xiāo)與否，不單單看它的銷(xiāo)售量，還有它的再版數(shù)，格勞特音樂(lè)史現(xiàn)在已經(jīng)第六版了，貢布里?！端囆g(shù)的故事》已經(jīng)是第16版了，這無(wú)形中證明了它的價(jià)值。（94.4、5）宗教音樂(lè)經(jīng)過(guò)了文藝復(fù)興藝術(shù)大師的洗禮已逐漸趨于世俗化，巴羅克時(shí)期的宗教音樂(lè)繼續(xù)從聲樂(lè)中汲取營(yíng)養(yǎng)，產(chǎn)生清唱?jiǎng)?、康塔塔、受難曲，雖然它的宗教性由于技法和風(fēng)格的改變而削減，但其藝術(shù)性仍然是具有價(jià)值的。教會(huì)對(duì)音樂(lè)的統(tǒng)治到了巴羅克時(shí)期已由宮廷和中產(chǎn)階級(jí)開(kāi)始接替，他們慷慨的贊助音

7、樂(lè)的創(chuàng)作和活動(dòng)等等，使音樂(lè)有了非常自由的發(fā)展環(huán)境，比如建立歌劇院，發(fā)行樂(lè)譜等等，使音樂(lè)容易地普及與民眾，許多大的宮廷和貴族，更是重要的音樂(lè)中心，他們與音樂(lè)家形成良好的贊助與被贊助的關(guān)系，使音樂(lè)家能創(chuàng)作出更好的音樂(lè)。從而，歐洲各國(guó)的音樂(lè)發(fā)展不再以羅馬天主教傳統(tǒng)為中心，如意大利從聲樂(lè)到器樂(lè)都帶巴羅克音樂(lè)一個(gè)非常顯著的特征之一，是復(fù)調(diào)音樂(lè)體系向主調(diào)音樂(lè)體系轉(zhuǎn)移的標(biāo)志。我們?cè)谥v文藝復(fù)興時(shí)期的音樂(lè)時(shí)，或多或少被滲透了有主調(diào)風(fēng)格的音樂(lè)形式，如早期的

8、勃艮第尚松、意大利弗羅托拉，后期的琉特琴歌曲等，但通奏低音與它們相比，更重要的是突出低聲部的作用，以“低音”來(lái)“通奏”整個(gè)樂(lè)曲，那么作品往往以高聲部和低聲部這兩條旋律為基本線條，作曲家創(chuàng)作時(shí)也就寫(xiě)出這兩個(gè)聲部即可，并在低聲部下方寫(xiě)出數(shù)字（包括升降記號(hào)），以此說(shuō)明應(yīng)該構(gòu)成的和弦，也就是告訴演奏者表演時(shí)應(yīng)該添加怎樣的內(nèi)聲部。這也是為什么通奏低音也被稱為數(shù)字低音的緣故。下面我們看一例子就能明白它究竟是怎樣的構(gòu)成。通奏低音有一套一般的原則，在實(shí)

9、際演奏中往往比較靈活：1、未標(biāo)數(shù)字的音指上方五度和三度（三和弦）2、數(shù)字3，除了指三度外，還要包含五度音3、數(shù)字4，也也包含五度4、數(shù)字6，包含三度5、數(shù)字7，包含三度6、升降號(hào)通常在數(shù)字旁或在數(shù)字上加一斜線表示，不標(biāo)數(shù)字的升降號(hào)指和弦中三度音7、橫線表示持續(xù)前一音上方的和聲。這些規(guī)則讓演奏者們像在做和聲題一樣。通奏低音必須用兩類(lèi)樂(lè)器才能實(shí)現(xiàn)，一類(lèi)演奏低音部——大提琴或大管；另一類(lèi)演奏和聲，負(fù)責(zé)補(bǔ)充內(nèi)聲部，需要能演奏和弦的樂(lè)器，主要有管

10、風(fēng)琴、羽管鍵琴（撥弦古鋼琴）或琉特琴，它們?cè)跇?gòu)成和弦時(shí)可以不是很?chē)?yán)格，可以帶一些裝飾性。后來(lái)是獨(dú)奏奏鳴曲，是帶通奏低音伴奏的，所以他的演奏往往需要三個(gè)人，獨(dú)奏小提琴，通奏低音的兩個(gè)人。最早出版的用通奏低音的樂(lè)譜有卡瓦里埃利的《靈魂與肉體的戲劇》（它被認(rèn)為是第一部清唱?jiǎng)。瑢?shí)際上是一部宗教歌?。ㄆ跄幔▽?duì)歌劇有重要貢獻(xiàn)人物）的歌劇《優(yōu)麗迪茜》《新音樂(lè)》（我們書(shū)上的譜例），佩里的歌劇《優(yōu)麗迪茜》（第一部完整保存下來(lái)的歌?。?。第三節(jié)“情感論”

11、強(qiáng)調(diào)音樂(lè)的情感表現(xiàn)應(yīng)該可以說(shuō)的文藝復(fù)興時(shí)期“專(zhuān)用音樂(lè)”的延伸，蒙特威爾第也以他所說(shuō)的“第二常規(guī)”來(lái)強(qiáng)調(diào)“歌詞是音樂(lè)的主人”。牧歌的“繪詞法”等用音樂(lè)表現(xiàn)歌詞的做法使用音樂(lè)尋找情感的萌芽，巴羅克的音樂(lè)家更加明確了這種做法，要用音樂(lè)傳達(dá)歌詞要表達(dá)的情感，也就是說(shuō)他們要表達(dá)的并不是個(gè)人的小情調(diào)的猶如浪漫主義作曲家那樣的自己的情感，而是一類(lèi)的情感，如果歌詞是表現(xiàn)英雄主義的，音樂(lè)就要有氣勢(shì)，歌詞的愛(ài)情式的，音樂(lè)就要抒情，如果是器樂(lè)作品，他也會(huì)以一

12、種統(tǒng)一的情感基調(diào)為主，不會(huì)有很復(fù)雜的對(duì)比之類(lèi)的。那么形成表現(xiàn)的材料當(dāng)然離不開(kāi)音程、調(diào)式、調(diào)性、節(jié)奏等等要素，這時(shí)的一寫(xiě)音樂(lè)理論家，包括哲學(xué)家如古希臘前輩的理念，認(rèn)為特定的音型、調(diào)性或節(jié)奏具有特定的情感，如ｄ小調(diào)具有熱誠(chéng)、平靜、溫柔的氣質(zhì)，一段什么樣的音型或什么樣的織體表達(dá)怎樣的情緒，音樂(lè)家們還有借助修辭學(xué)，將音樂(lè)類(lèi)型化，程式化，批量生產(chǎn)一樣，硬盤(pán)、聲卡、主板、內(nèi)存，沒(méi)一部分有了以后，一起組裝就成了電腦，音樂(lè)創(chuàng)作也是，有主題，然后安排主題