淺析書法欣賞

1、專業(yè)班級：09土木二班姓名：陳利軍學號:20091674淺析書法欣賞淺析書法欣賞內(nèi)容摘要：書法藝術(shù)是我國藝術(shù)文化的瑰寶，而對書法藝術(shù)的欣賞也是我們改善審美，陶冶情操的有利途徑。書法欣賞是一種認知活動、思維活動，是一種藝術(shù)的再創(chuàng)造。一幅作品主要從章法、墨法、結(jié)體、筆法等方面充分的體現(xiàn)著它的造型性、藝術(shù)抽象性、情感性。書法欣賞過程中受個性心理的影響，帶有強烈的主觀色彩，使欣賞的方法沒有一個固定的模式。因此，欣賞過程中必須綜合運用各種書法技能

2、、技巧和書法理論知識，極大限度地挖掘自己的審美評價能力，盡力按作者的創(chuàng)作意圖體味作品的意境。關(guān)鍵字:書法欣賞審美特征布局筆法造型韻律意境正文：書法是一門藝術(shù)，欣賞書法是一種美的享受。書法藝術(shù)作品不僅可供人們清賞把玩，它往往還是社會、文化、歷史、政治等方面的寫照，是作者人生修養(yǎng)及人格力量的再現(xiàn)。一副凝聚著作者心血的翰墨精品，無時都在向人們無聲的訴說著世事的艱辛，人生的美好，歲月的滄桑，透過作者的墨痕，使人們聯(lián)想到往日里正義與邪惡，進步與倒

3、退，甚至是血與火的生死搏斗。書法藝術(shù)不像別的藝術(shù)那樣直觀，而是比較抽象。看法不易統(tǒng)一，對同一件作品甚至會因意見相左而見仁見智。這是因為書法藝術(shù)作品是靠個人的感知來作判斷，而不能夠量化。欣賞書法是需要基礎(chǔ)的，由于個人對書法本身的實踐及對書法基本知識的了解不一樣，認識也便分出不同的層次，從而導致對同一件作品各有不同看法的結(jié)果。各人知識文化修養(yǎng)，身份地位，當時的心境等的不同，也是造成看法不一的原因。事實上看法也不可能一致，只有這樣才能使藝術(shù)作

4、品有了更大的包容量，是各個層面的人都有所得，這也正是藝術(shù)作品的神奇之處。但書法藝術(shù)作品欣賞也不是沒有標準的。我們既要承認書法欣賞中個人較強的主觀意識；也要肯定書法欣賞還是有一定的原則和標準的。一件書法作品一旦產(chǎn)生，作為一個客觀存在，它的藝術(shù)價值也便隨之產(chǎn)生并影響和感染著欣賞者的情感和審美情緒，但在欣賞時，我們應當遵循這么一個基本原則，就是要有一個冷靜的頭腦和一雙客觀的眼睛，不以自己的喜好做標準。由于個人性情、學識閱歷等的不同，可以對某種

5、風格有所偏愛，但絕不能以此作為評價標準?？傊?，書法欣賞過程中受個性心理的影響，使欣賞的方法沒有一個固定的模式。以上所述僅是書法欣賞的一種方法，欣賞過程中可以將幾種方法交替使用。另外，欣賞過程中還必須綜合運用各種書法技能、技巧和書法理論知識，極大限度地挖掘自己的審美評價能力，盡力按作者的創(chuàng)作意圖體味作品的意境。努力做到賞中有評、評中有賞，并將作品放在特定的歷史環(huán)境中去考察，對作品作出正確的欣賞和公正、客觀的評價。當然，掌握了正確的欣賞方法

6、以后，多進行欣賞，是提高欣賞能力的重要途徑。二、書法的審美特征書法像一切藝術(shù)門類一樣，既體現(xiàn)藝術(shù)的共性，又有自己獨特的審美特征。它作為藝術(shù)的一般形式，象音樂一樣，具有生動的節(jié)奏和韻律；象舞蹈一樣，千姿百態(tài)、飛舞跳躍；象建筑一樣，具有豐富的形體和造型；象繪畫一樣，追求氣韻生動，形神合一。書法作為藝術(shù)的特殊形式，又與其它藝術(shù)不同。音樂形象是以時間上的聽覺形式出現(xiàn)，書法形象則是以空間上的視覺形式出現(xiàn)；舞蹈形象是以舞臺“動”的形式出現(xiàn)，書法形象

7、是以畫面“靜”的形式出現(xiàn)；建筑形象是以立體的三度空間形式出現(xiàn)，書法形象則是以平面的二度空間形式出現(xiàn)；繪畫形象是以物象、色彩的形式出現(xiàn)，書法形象則是以比較抽象的線條和形體的形式出現(xiàn)。不僅如此。因為書法藝術(shù)是建立在漢字基礎(chǔ)上的，不僅具有表現(xiàn)形式的一般規(guī)律，而且內(nèi)含了一定的思想、意識，反映了人們的審美心理、審美標準、審美境界，具有一定的思想性，可以滲透到理性中，不僅能打動整個感官，而且能打動人的整個心靈。具體地說，書法藝術(shù)大體上可以從三個方面

8、歸納其審美特征：一是造型性。我們前面已經(jīng)說過，書法藝術(shù)的基礎(chǔ)是漢字。而漢字最早是由象形文字為基礎(chǔ)發(fā)展而來的，因此書法藝術(shù)產(chǎn)生的基礎(chǔ)一開始就具有了造型藝術(shù)的特點。雖然隨著文字的發(fā)展，后來在象形的基礎(chǔ)上又有了指事、會意、形聲、轉(zhuǎn)注、假借等方面的文字，漢字象形的意義逐漸減弱，符號的意義日益增強。但它畢竟是從象形文字發(fā)展而來，以表義為主的方塊字，以點線重疊排列的造字基本方式始終沒有改變。因此，可以說，書法藝術(shù)是通過點線組合來進行美的造型的藝術(shù)。

9、同時，人們常說，“書畫同源”。書法家在進行書法藝術(shù)創(chuàng)作時，是當做一幅精美的畫來構(gòu)思和創(chuàng)作的。毫無疑問，這同樣決定了書法藝術(shù)具有圖畫一般的造型性。比如毛澤東的行草書《滿江紅——和郭沫若同志》，像一幅氣勢雄渾、蒼勁瀟灑的畫；而他的《蝶戀花——答李淑一》，為悼念楊開慧而作，那涂了又改，改了又涂的墨跡，使整個書法作品像一幅悲壯的畫。二是藝術(shù)抽象性。書法藝術(shù)對現(xiàn)實美的反映是靠點線和字形結(jié)構(gòu)來完成的，它不是像繪畫那樣具體地去描繪某一種事物，因而具有