現(xiàn)代人物畫

1、現(xiàn)代人物畫現(xiàn)代人物畫1840年鴉片戰(zhàn)爭后，中國淪為半殖民地、半封建社會(huì)，上海、廣州等辟為通商口岸，商賈云集，經(jīng)濟(jì)繁興，許多畫家亦聚集于此，賣畫為生，形成了商業(yè)氣較重、雅俗共賞的“海上畫派”與“嶺南畫派”。1919年“五四”運(yùn)動(dòng)新文化運(yùn)動(dòng)提出“美育代替宗教”的革命口號(hào)，蔡元培在杭州西子湖畔創(chuàng)立了中國第一所國立高等美術(shù)學(xué)府國力藝術(shù)院（今中國美術(shù)學(xué)院），從此畫家兼美術(shù)教育家（即“學(xué)院派”或“教授派”）成為畫壇的主流。面對中外文化交流日益頻繁的

2、形勢，一些有革新精神的畫家，堅(jiān)持弘揚(yáng)中華傳統(tǒng)藝術(shù)，增加學(xué)養(yǎng)，不斷推進(jìn)繪畫的發(fā)展，主要代表人物有齊白石、黃賓虹、潘天壽、傅抱石，人稱“齊黃潘傅”。另一些留洋歸國的畫家，主張中西兼溶，吸收西畫優(yōu)秀成分，推進(jìn)中國繪畫的改革。代表人物有林風(fēng)眠、徐悲鴻、劉海粟、吳作人，世稱“林徐劉吳”。抗日戰(zhàn)爭結(jié)束后，有的畫家向海外發(fā)展，弘揚(yáng)中華傳統(tǒng)藝術(shù)，并借鑒海外藝術(shù)的長處，不斷探索水墨畫的創(chuàng)新。他們孜孜以求，使世界進(jìn)一步認(rèn)識(shí)了中國繪畫的魅力，張大千就是其中的

3、典型。他的作品多次獲得好評，有人稱他為“東方的畢加索”?；钴S與大陸的學(xué)院派畫家，也經(jīng)過不懈的努力，推陳出新，逐漸形成南北互相呼應(yīng)的局面。歷經(jīng)極左路線與“文革”的摧殘，畫家們堅(jiān)持發(fā)展傳統(tǒng)藝術(shù)的赤誠之心更堅(jiān)，心胸更為廣博，學(xué)養(yǎng)也愈為豐厚。“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”，已成為大家的共識(shí)。崇尚藝德、不斷創(chuàng)新的李可染、陸儼少是其中的佼佼者，經(jīng)過他們艱辛的努力，中國繪畫藝術(shù)由古典向現(xiàn)代轉(zhuǎn)換，進(jìn)入了“源于生活、高于生活”的更新的境界。傅抱石（1904年1965年

4、），江西新喻人。曾受徐悲鴻器重，推薦赴日留學(xué)，歸國后任教于國立藝專（今中國美術(shù)學(xué)院）、南京中央大學(xué)美術(shù)系。善繪山水、人物、工意兼具。線描或細(xì)挺，或秀柔，面部具體，衣著姿式潑墨寫意，尤擅長歷史人物，既有晉、唐古雅之風(fēng)，又有現(xiàn)代浪漫氣質(zhì)，如《九歌圖.湘君》。“五四”以來，蔡元培、陳獨(dú)秀、胡適、魯迅等新文化運(yùn)動(dòng)健將都按照各自的觀點(diǎn)倡導(dǎo)美術(shù)革命。有的提出改革國畫的綱領(lǐng)，有的留學(xué)歸國后辦新學(xué)，畫模特兒、辦展覽、出畫報(bào)，形成一股力量，向以模擬四王山

5、水為代表的“正統(tǒng)派”展開進(jìn)攻。兼溶中西的林風(fēng)眠、徐悲鴻、劉海粟、吳作人等教授即為其中的杰出人物。林風(fēng)眠（1900年1991年），廣東梅縣人。少年時(shí)以《芥子園畫譜》習(xí)畫，后留法，研習(xí)西畫。歸國后，1928年被蔡元培派赴杭州，創(chuàng)立“國立藝術(shù)院”（今中國美術(shù)學(xué)院），任首任校長。他藝通中西，對中西的審美情趣皆有深刻的領(lǐng)悟，以調(diào)和中西復(fù)興中國藝術(shù)為己任。長于人物、花鳥、山水，所作富有韻味，且通俗易懂，他的孤鷺、秋雁、水汀、美女等水墨畫，設(shè)色渾化自

6、如，濃艷處多加積色和復(fù)色，清雅處純凈透明，厚而不濁，淡而不薄，光影色彩自然柔和，具有詩一般的美感，和盎然的生命力。晚年定居香港，弟子遍及海內(nèi)外。徐悲鴻（1895年1953年），江蘇宜興人。早年赴日本和法國游學(xué)，1927年歸國。歷任北平藝術(shù)學(xué)院院長、中央美術(shù)學(xué)院院長等。擅長人物、動(dòng)物、花卉等。主張學(xué)習(xí)素描，講究造型之嚴(yán)謹(jǐn)、結(jié)構(gòu)之精確、整體感之強(qiáng)烈，并認(rèn)為應(yīng)吸收西畫優(yōu)秀技法，豐富中國繪畫的創(chuàng)作。所畫人物、動(dòng)王式廓是一位熱愛農(nóng)民，熱愛農(nóng)村題材

7、的畫家，被任譽(yù)為“農(nóng)民畫家”，于是在的創(chuàng)作中出現(xiàn)了大量農(nóng)村題材的作品。他始終用他銳利而又充滿熱情的眼光捕捉最純樸、最自然、最生動(dòng)的描繪對象，用他極深的繪畫功底去追求樸實(shí)無華的自然之美，將他的全部心血獻(xiàn)給了他熱愛的農(nóng)民。1954年，王式廓先生開始《血衣》的創(chuàng)作，《血衣》是公認(rèn)的王先生的代表作，是反映中國農(nóng)民覺醒的紀(jì)念碑性的作品。此畫的創(chuàng)作長達(dá)20年之久，王先生為此耗盡了心血。為了這幅畫，王先生做了大量前期準(zhǔn)備，繪制了一系列的人物素描，這些

8、單幅的素描作品本身已經(jīng)表現(xiàn)出了王式廓先生素描的功力和成就。經(jīng)過長實(shí)踐的醞釀和嚴(yán)肅的探討，王先生數(shù)易其稿，終于在1973年創(chuàng)作完成了這幅現(xiàn)藏于中國革命博物館的，縱1.92米，橫3.45米的巨幅素描《血衣》，以它震撼人心的力量在中國現(xiàn)代美術(shù)史上寫下了厚重的一筆。王先生不僅對油畫、素描有精深造詣，而且木刻、速寫、水墨、書法各方面的創(chuàng)作也有相當(dāng)高的水平，可以說他的修養(yǎng)和才華都史全面的，而他對農(nóng)民的熱愛，對農(nóng)民的理解，以及他為此而付出的心血更是令

9、人難以忘懷。董希文（1914—1973）浙江紹興人。解放后任中央美術(shù)學(xué)院教授。大多數(shù)中國人都熟悉《開國大典》這幅描繪1949年10月1日中華人民共和國建國大典的巨幅力作，作者便是董希文先生。董希文作品有兩個(gè)重心：一是革命理事歷史畫，除了《開國大典》之外，還有《紅軍不怕遠(yuǎn)征難》、《百萬雄師下江南》等；另一個(gè)重點(diǎn)則是藏區(qū)寫生。董先生分別于1954年、1955年和1961年三次入藏，尤其是后兩次，在藏區(qū)生活長達(dá)數(shù)月以上，對藏區(qū)的山水、人物實(shí)地