中國古代人物畫

1、同學(xué)們對于中國畫了解多少呢？,什么是中國畫？,是用毛筆蘸水、墨、彩作畫于絹或紙上的漢族傳統(tǒng)繪畫形式，這種畫種被稱為“中國畫”，簡稱“國畫”。工具和材料有毛筆、墨、國畫顏料、宣紙、絹等。 從美術(shù)史的角度講，民國前的都統(tǒng)稱為古畫。國畫在古代無確定名稱，一般稱之為丹青。中國畫在內(nèi)容和藝術(shù)創(chuàng)作上，體現(xiàn)了古人對自然、社會及與之相關(guān)聯(lián)的政治、哲學(xué)、宗教、道德、文藝等方面的認(rèn)識。,中國古代繪畫的分類和表現(xiàn)技法,按題材分： 人物畫,山水畫,

2、花鳥畫,按技法分： 工 筆,寫 意,,人物畫,描寫現(xiàn)實人物和歷史故事的稱人物畫；大體分為道釋畫、仕女畫、肖像畫、風(fēng)俗畫、歷史故事畫等,山水畫,山水畫的組成包括：山、水、石、樹、房、屋、樓臺、舟車、橋梁、風(fēng)、雨、陰、晴，雪、日、云、霧及春、夏、秋、冬氣候特征等。山水畫主要代表：青綠山水 、淺絳山水 、 金碧山水,花鳥畫,它包括花卉、禽鳥、畜獸、魚藻以及樹木、竹石、果蔬等等，范圍比較廣泛。雖然作為一種繪畫形式，花鳥畫于七千年前就已經(jīng)出現(xiàn)，

3、但相對于另外兩大畫科，它獨(dú)立及成熟的時間卻都是最晚的。,工筆：雙勾填色工整細(xì)致,寫 意：,用筆豪放、 簡練、意 境深遠(yuǎn)。,太白行吟圖,欣賞中國繪畫創(chuàng)作應(yīng)當(dāng)按照以下標(biāo)準(zhǔn),謝赫六法：1、氣韻生動：指創(chuàng)作主體明確，表現(xiàn)真實，形象生 動。2、骨法用筆：指描繪形象上的筆致與線條。3、應(yīng)物象形：指選擇題材的合度，觀察與描繪對象要深刻細(xì)致與正確。4、隨類賦彩：根據(jù)不同描繪的對象，準(zhǔn)確而必要的著色。

4、5、經(jīng)營位置：指題材上的取舍與組織，畫面的構(gòu)思與安排。6、傳移模寫：指接受前人傳統(tǒng)，就是指臨摹。,中國古代繪畫具有悠久的歷史和獨(dú)特的藝術(shù)傳統(tǒng)。其中，以描繪人物活動為主的人物畫成熟得最早。,中國古代繪畫,—以形寫神，形神兼?zhèn)淙宋锂?人物畫技法,綜觀中國古代人物畫，在表現(xiàn)的技法上大致可分成三類 ：1.白描畫法 2.工筆重彩畫法 3.寫意畫法（簡筆畫法）,白描畫法是人類最早，最簡潔的繪畫表現(xiàn)形式，我國古代 稱為「白畫」，也有人稱為「線

5、描」，如戰(zhàn)國楚墓出土的兩幅 我國最早的帛畫，即以白描畫法表現(xiàn)，早期的白描畫，其線描 技法以均勻流暢的線條為主，到了唐朝吳道子，才能把白描線 條發(fā)展到有粗細(xì)輕重的變化，能生動的表現(xiàn)衣摺的動感與厚度 感。到了明嘉慶年間，鄒得中提了「十八描」的說法： 1. 行云流水描 2. 高古游絲描 3. 鐵絲描 4. 柳葉描 5. 琴弦描 6. 螞蝗描 7. 混描 8. 橛頭釘描 9. 曹衣描 10. 釘頭鼠尾描 11. 折蘆描 12. 減筆描 13.

6、戰(zhàn)筆水紋描 14. 竹 葉描 15. 橄欖描 16. 蚯蚓描 17. 棗核苗 18. 枯柴描,《朝元仙仗圖》是一幅道教壁畫稿本，以卷軸畫形式流傳至今。原本已流落國外，國內(nèi)存有一幅臨本《八十七神仙圖》。畫面描繪道教帝君往謁元始天尊的行列，人物眾多，繁而不亂。線條流暢，衣紋稠疊，臨風(fēng)飄揚(yáng)，似在空中。人物儀態(tài)不同，頭飾儀仗各異，成功地表現(xiàn)出帝君的莊嚴(yán)、神將的威武和仙女的豐姿。,工筆重彩畫法是一種造型工整細(xì)致，色彩濃艷而略帶裝飾 性的畫法，畫工

7、筆重彩法適宜使用熟紙或絹，通?？煞殖闪鶄€步驟: （一）起稿 （二）鉤線 （三）分染底色 （四）著色 （五）罩色 （六）提色,張萱《搗練圖》宋徽宗摹本,此畫表現(xiàn)的是婦女搗練縫衣的場面，描繪了從搗練到熨練各種活動中的

8、婦女們的情態(tài)，刻畫了不同人物的儀容與性格。這幅長卷式的畫畫上共刻畫了十二個人物形象，按勞動工序分成搗練、織線、熨燙三組場面。畫中人物間的相互關(guān)系生動而自然。從事同一活動的人，由于身份、年齡、分工的不同，動作、表情各個不一，并且分別體現(xiàn)了人物的特點(diǎn)。人物形象逼真，設(shè)色艷而不俗，“豐肥體”的人物造型，表現(xiàn)出唐代仕女畫的典型風(fēng)格。,五代石恪的「二祖調(diào)心圖」即以狂草的筆意，畫出深具禪 意的作品，到了南宋的畫家梁楷發(fā)展減筆人物畫，開拓新風(fēng)氣 ，

9、而且創(chuàng)造了大筆潑墨法，成為寫意人物畫的代表性畫家，其 作品「潑墨仙人圖」、「李太白行吟圖」等皆運(yùn)用豪放而簡潔 的筆墨，生動的表現(xiàn)出人物的神韻。近代自揚(yáng)州八怪以來，也 有不少擅長水墨寫意人物畫的畫家，逐漸形成中國人物畫的一 個主要潮流。 畫寫意人物宜選用生紙，通常先以炭筆在畫紙上輕輕鉤畫 輪廓（如已熟練，則不必用炭筆鉤輪廓），然後蘸墨先畫主要 的線，涂上大的墨色面逐漸加重，再畫次要的線與色面，盡量避免用瑣碎的筆墨，以免破壞整

10、體統(tǒng)一。,古代人物畫發(fā)展階段：,新石器時代的繪畫藝術(shù)主要表現(xiàn)在彩陶裝飾，居址地畫、巖畫，以及其他一些實用器物上的紋飾刻畫方面，它們是遠(yuǎn)古繪畫的重要遺存，為我們展示了早期繪畫發(fā)展的一些狀況這些距今五六千年的藝術(shù)品，其內(nèi)容和形式與當(dāng)時的原始信仰、巫術(shù)祭祀、農(nóng)耕漁獵活動有密切的關(guān)系。,1，新石器時代的繪畫藝術(shù),新石器時代的繪畫藝術(shù),青海大通孫家寨發(fā)現(xiàn)的舞蹈彩盆上，繪有三組五人攜手踏歌圖,人面魚紋彩陶盆上繪有人面形的圖案，人面作圓形，眼鼻形象

11、非常生動，盆口略近“工”字形，盆口角兩邊有兩道交叉斜線，如銜小魚狀，頭部兩邊各畫小魚，成為非常別致的紋飾。,2、人物畫的早期發(fā)展階段----戰(zhàn)國,《人物龍鳳圖》、《人物御龍圖》這是我國現(xiàn)已發(fā)現(xiàn)最早的繪畫了。體現(xiàn)出墨筆線條是我國古代繪畫的主要造型手段。,魏晉南北朝時期的人物畫特點(diǎn) 在塑造人物形象的基礎(chǔ)上，更加強(qiáng)對人物神情的刻畫，即所謂“傳神”也。 運(yùn)用均勻細(xì)膩的線條，有“春蠶吐絲”及“游絲”描之稱，是其線條的集中表現(xiàn)。,3、人物畫的進(jìn)

12、一步提高階段----魏晉南北朝,顧愷之 （約345——406）東晉畫家。字長康，晉陵無錫（今江蘇無錫）人。出身名門望族。精通歌賦詞翰、書法音律，多才多藝，有“畫絕、才絕、癡絕”之稱。 他的繪畫理論，是以“以形寫神”及“ 遷想妙得”為核心的“傳神論”，對中國繪畫的發(fā)展產(chǎn)生了極為深遠(yuǎn)的影響。 傳世作品《女史箴圖》《洛神賦圖》《列女人智圖》等，均是后人摹本，畫論著作有《魏晉勝流贊》、《論畫》、《畫云臺山記》。,《洛神賦

13、圖》根據(jù)曹植著名的《洛神賦》而作，為顧愷之傳世精品全卷分為三個部分，曲折細(xì)致而又層次分明地描繪著曹植與洛神真摯純潔的愛情故事。人物安排疏密得宜，在不同的時空中自然地交替、重疊、交換，而在山川景物描繪上，無不展現(xiàn)一種空間美。,唐代經(jīng)濟(jì)高度發(fā)達(dá)，繪畫也得到了超越性的發(fā)展，尤其是人物畫，形成了一種鮮明的時代風(fēng)格，畫技也達(dá)到了一個歷史性的高度，反映了當(dāng)時的社會風(fēng)尚。,3、人物畫的成熟階段----唐朝,問：同學(xué)們知道的中國唐朝人物畫有哪些？

14、,吳道子的《維摩詰像》是一幅敦煌壁畫，敦煌103窟東壁南側(cè)。在唐代所有的維摩詰像中最著名，也最傳神。,吳道子（680-759年），漢族人，玄宗賜名道玄。是中國唐代第一大畫家，被后世（唐宣宗847年）尊稱為“畫圣”，被民間畫工尊為祖師。畫史尊稱吳生。,《天王送子圖》又名《釋迦降生圖》，乃吳道子根據(jù)佛典《瑞應(yīng)本起經(jīng)》描繪佛祖釋迦牟尼降生為悉達(dá)王子后，其父凈飯王和摩耶夫人抱著他去朝拜大自在天神廟時諸神向他禮拜的故事。 宋代評論

15、家用“吳帶當(dāng)風(fēng)”來指描畫服飾與線紋表現(xiàn)。吳道子用筆技法上，創(chuàng)造出一種波折起伏，錯落有致的“莼菜條”式的描繪，加強(qiáng)了物象的分量感和立體感，所畫人物衣袖飄帶，具有迎風(fēng)起舞的動感。,《歷代帝王圖》，畫了十三位帝王形象：前漢昭帝劉弗陵，漢光武帝劉秀，魏文帝曹丕，吳主孫權(quán)，蜀主劉備，晉武帝司馬炎，陳廢帝陳伯宗，陳宣帝陳頊，陳后主陳叔寶，北周武帝宇文邕，隋文帝楊堅，隋煬帝廣，加上侍人共四十六人。帝王均有榜書，有的還記述其在位年代及對佛道的態(tài)度

16、。畫家既注意到刻劃作為封建統(tǒng)治者的共同特性和氣質(zhì)儀容，而又根據(jù)每個帝王的政治作為，不同的境遇命運(yùn)，成功在塑造了個性突出的典型歷史人物形象，體現(xiàn)了作者對這些帝王的評儀。,閻立本 （601-673）唐代杰出畫家。隋代畫家閻毗之子，閻立德之弟。太宗時任刑部侍郎，顯慶初年，代兄做工部尚書，總章元年為右丞 相。擅長書畫，尤其善畫人物肖像。代表作《歷代帝王圖》是古典繪畫中的重要作品之一。,閻立本 《 歷代帝王圖之北周武帝》,《步輦圖》中國十大傳世

17、名畫之一。絹本，設(shè)色，縱38.5厘米，橫129.6厘米，為唐代著名畫家閻立本所繪，作品設(shè)色典雅絢麗，線條流暢圓勁，構(gòu)圖錯落富有變化，為唐代繪畫的代表性作品。具有珍貴的歷史和藝術(shù)價值。,虢國夫人游春圖，絹本，設(shè)色，縱51.8厘米，橫148厘米。張萱，生卒年不詳，京兆(今陜西西安)人，唐代開元天寶間享有盛名的杰出畫家。 此圖描繪的是天寶十一年，再現(xiàn)唐玄宗的寵妃楊玉環(huán)的三姊虢國夫人及其眷從盛裝出游，“道路為（之）恥駭”的典型環(huán)

18、境。畫面描寫了一個在行進(jìn)中的行列，人馬疏密有度，以少勝多。全畫共九人騎馬，前三騎與后三騎是侍從、侍女和保姆，中間并行二騎為秦國夫人與虢國夫人。其中四人（包括女孩）穿襦裙、披帛，另外五人都穿男式圓領(lǐng)袍衫。虢國夫人在畫面中部的左側(cè)，她身穿淡青色窄袖上襦，肩搭白色披帛，下著描有金花的紅裙，裙下露出繡鞋上面的紅色絢履。秦國夫人居右上首，正面向虢國夫人訴說什么。,簪花仕女圖 卷 絹本設(shè)色 縱46公分橫180公分,《簪花仕女圖》是一幅具有

19、周昉風(fēng)格的人物畫長卷。表現(xiàn)了貴婦階層的悠閑自在與寂寞孤獨(dú)。全圖可分三個部分。此圖用筆和線條細(xì)勁流動自然傳神，設(shè)色濃麗柔和，較好的表現(xiàn)出貴族婦女的嬌嫩細(xì)膩和絲織物的輕巧薄軟。圖中每一細(xì)部都勾畫點(diǎn)染的準(zhǔn)確無誤，精致入微，充分展示了「周家祥」的高超技法。其畫風(fēng)為“衣裳簡勁，彩色柔麗，以豐厚為體。”,宋代畫院制度的建立與興盛，宋代繪畫取得了很高的成就。在人物畫方面，畫院畫師為服務(wù)于政治的需要而創(chuàng)作了大量的人物畫，而民間人物畫以身

20、邊熟悉的人和事作為描繪的對象，生動記錄了宋代社會生活中的平民生活。,4、從為對象傳神，轉(zhuǎn)向更多地抒發(fā)作者情感階段----宋朝,李唐（1066-1150），北宋末南宋初畫家。字唏古，河南三城（今河南孟縣）人。宋徽宗趙佶朝補(bǔ)入畫院。擅畫山水、兼工人物，為“南宋四家”之一。此卷畫商 末伯夷、叔齊不食周粟，在首陽山餓死的故事。畫中正坐一人為伯夷，他面帶憂 憤，注視著叔齊。叔齊則一手按地，似正在與伯夷說著什么。圖中人物刻畫生動 傳神，衣紋簡勁爽

21、利，襯托出人物剛直不阿的性格。,此圖表現(xiàn)了古人為嬰兒洗澡的一個生活細(xì)節(jié)。畫面氣氛活潑、歡快、溫馨、親切，所畫 婦人慈祥、嬰孩天真無邪，具有濃郁的生活氣息和世俗情調(diào)。圖外“周文矩”題款系后 添。,浴嬰圖 佚名,村醫(yī)圖 宋 李唐 絹本淡設(shè)色,此圖描繪的是村醫(yī)為村民治病的情形。圖中病人袒露上身，雙臂被人緊緊抓住，張著大嘴正聲嘶 力竭地叫喊著，露出極其痛苦的表情，給人以深刻印象。作品手法輕巧，造型準(zhǔn)確生動，顯示出 作者對生活的深入觀察和體驗。,

22、梁 楷 生卒年不詳，南宋畫家。居錢塘（今浙江杭州）。工畫人物、佛道、鬼神，兼擅山水、花鳥。畫分二體：一曰“細(xì)筆”；一曰“減筆”。繼承五代石恪，寥寥數(shù)筆，概括飄逸，對明清及現(xiàn)代畫家有著重要影響。傳世作品有《八高僧故事圖》、《潑墨仙人圖》。,布袋和尚圖此畫繪布袋和尚半身像，構(gòu)圖簡明而有力，用筆簡練粗放，尤其以布袋和尚的衣袍最為突出，寥寥數(shù)筆，神態(tài)活現(xiàn)，猶如畫山石一樣雄渾有力，又不失衣袍的柔和隨意，筆意十足，重墨渲染。如

23、除去布袋和尚的上半身不看，其構(gòu)圖仿佛是一座雄健的遠(yuǎn)山，穩(wěn)健而廣闊，而繪布袋和尚的圓顱碩軀時，轉(zhuǎn)而用工細(xì)流暢的筆法，以工筆繪眉眼唇齒，笑容可掬，其淡泊而又嘻笑于世的神態(tài)表現(xiàn)得淋漓盡致，雖有一股玩世的態(tài)度，卻又顯示出其寬厚、仁慈、悲天憫人的另一面，這也正是梁楷處世態(tài)度的一種寫照。,5、元代以后，由于社會審美潮流的影響，人物畫已退至末席，繪畫上出現(xiàn)了“疏于人事”的狀況，人物往往成了山水畫中的點(diǎn)綴或符號。 明代人物畫仍不占

24、主要地位。晚清以前，清代人物畫仍呈現(xiàn)出頹勢，但晚清海派人物畫的加入，將中國人物畫推向新的高峰 。,唐寅（1470—1523），字伯虎，一字子畏，號六如居士、桃花庵主、魯國唐生、逃禪仙吏等，據(jù)傳于明憲宗成化六年庚寅年寅月寅日寅時生，故名唐寅。漢族，吳縣（今江蘇蘇州）人。他玩世不恭而又才氣橫溢，詩文擅名，與祝允明、文征明、徐禎卿并稱“江南四子”,畫名更著，與沈周、文征明、仇英并稱“吳門四家”。同時也是一部歷史故事劇和一位漫畫家的名字。,

25、《王蜀宮妓圖》軸，明，唐寅作,此圖原名《孟蜀宮妓圖》，俗稱《四美圖》，由明末汪砢玉《珊瑚網(wǎng)·畫錄》最早定名，沿用至今。近經(jīng)專文考證，當(dāng)改為《王蜀宮妓圖》，描繪的是五代前蜀后主王衍的后宮故事。畫面四個歌舞宮女正在整妝待君王召喚侍奉。,此圖為唐寅人物畫中工筆重彩一路畫風(fēng)的代表作品，顯示出他在造型、用筆、設(shè)色等方面的高超技藝。仕女體態(tài)勻稱優(yōu)美，削肩狹背，柳眉櫻髻，額、鼻、頷施以“三白”，體現(xiàn)出明代追求清秀娟美的審美風(fēng)尚。四人

26、交錯而立，平穩(wěn)有序，并通過微傾的頭部、略彎的立姿和攀連的手臂，形成動態(tài)的多樣變化和相互的緊密聯(lián)系，加強(qiáng)了形象的豐富性和生動感。筆墨技巧近法杜堇，遠(yuǎn)宗唐人，衣紋作琴弦描，細(xì)勁流暢，富有彈性和質(zhì)感，冠服紋飾描畫尤見精工，細(xì)致入微。設(shè)色鮮明，既有濃淡、冷暖色彩的強(qiáng)烈對比，又有相近色澤的巧妙過渡和搭配，使整體色調(diào)豐富而又和諧，濃艷中兼具清雅。作品畫風(fēng)帶有雅俗共賞的藝術(shù)特色。,陳洪綬　（1599--1652，一作1598--1652） 字章侯，號

27、老蓮、悔遲，浙江諸暨人。能詩文，善書畫，山水、花卉、人物皆佳，尤以人物畫成就最高。與崔子忠齊名，時有“南陳北崔”之稱。后與藍(lán)瑛，丁云鵬，吳彬合稱“明末四大怪杰”。 筆法古拙挺秀，造型富于夸張，具有自己獨(dú)特的繪畫風(fēng)格。,陳洪綬所作版畫稿本，主要是書籍插圖和制作紙牌（葉子）用，著名的有《九歌圖》及《屈子行吟圖》十二幅，《水滸葉子》四十幅，《張深之正北西廂》六幅，《鴛鴦冢嬌紅記》四幅，以及他逝世前一年所作的《博古葉子》四十八幅等。,

28、陳洪綬 陶淵明故事冊,本圖描繪他棄官歸田過清苦生活的幾個特寫鏡頭,此圖基于蕭統(tǒng)《陶淵明傳》，全卷分為十段，分別為：采菊、寄力、種秫、歸去、無酒、解印、貰酒、贊扇、卻饋、行乞、灌酒。陶淵明為東晉名士，不阿權(quán)貴，嗜酒安貧，孤傲清高，喜從寧靜中得真趣。,任伯年 （1840—1896）清末的一位繪畫全才。名頤，浙江山陰人。擅長人物，亦擅花鳥、山水。畫風(fēng)明快清麗，雅俗共賞。任伯年的繪畫發(fā)軔于民間藝術(shù)，他重視繼承傳統(tǒng)，融匯諸家之長，吸收了西畫