關于“設計”書籍的讀后感

1、1.《設計的覺醒》讀后感《設計的覺醒》讀后感1000字田中田中一光一光廣西師范大學出版社廣西師范大學出版社書中的文章都不長，大多數介紹設計作品的書或文字，都采取直線式的介紹方式。某位設計師一步步走下來，然后有了最后的設計作品。但凡寫過簡短的作品介紹的人都清楚，這種介紹方式，看似是條理清晰，符合邏輯的，當然這也是由于各種（潛在）甲方的限制，卻不一定能反映出設計過程中所受到的各種因素的影響，以及過程中的隨機性。不過，我以前所接觸的各種書、雜

2、志，大多是這樣了。也曾感嘆過，其實它們并沒有展示出，或教給我真實的思考和設計過程。因為我只看到那只結成的蘋果，以及其所在的那枝枝干，以及部分根莖等。但是看不清整棵供給養(yǎng)分的大樹，更不知土壤、大氣等環(huán)境。之前對田中先生的作品，也只是膚淺的知道那些特征鮮明的幾何形。但這本書為我展示了其后的大樹。正所謂“未知的已知”。先生回想著他從小觀看歌舞伎的日子，借品茶、品嘗料理、介紹他認為是“日本設計之源”的琳派繪畫等娓娓道來令他醉心的日本美學和其與西

3、方美學的異同。（這讓我非常希望能去京都做一次深度游?。┪闹卸啻翁接懳鲗W東漸對日本戰(zhàn)后社會發(fā)展的諸多影響，以及國際化背景下日本設計何以體現獨特的日本文化。這對國內當前的設計行業(yè)發(fā)展狀況也很有借鑒價值。其中很多問題和想法，也常浮現在自己頭腦里。讀時覺得自己很被理解，時而又豁然開朗。先生生活體驗與設計思考的高度融合令人佩服和羨慕。“設計師工作的原點是觀察?！边@也是為什么有時候讀完一段一抬頭，覺得眼睛似乎變亮了，耳朵也更靈了，感官放大，頭腦也自

4、由起來，好像事物若隱若現的關聯馬上就可以一一呈現在面前。而一處意外的關聯往往會成就一個設計靈感。只是，這感覺轉眼即逝了。田中先生文筆樸實細膩，字里行間透著令人陶醉的淡淡香氣?？傊@是本很叫人享受的書。下面摘抄幾段我劃過的段落，和大家分享。我的二十一世紀（1993）人就是有這種天性，在痛苦的時候，會想著或許明天一切就會好起來，而在幸福的時候又會隱隱不安于未來可能遭遇的不幸。在古代的日本，有一種叫做“空寂”的美學。破損的茶碗被用金色的漆修補

5、，而漆本身的美滲入到茶史觀。他把藝術當作是與人類的存在相伴著的一種精神活動的發(fā)生和發(fā)展的過程，他所提出的“藝術起源與人類起源同步發(fā)生”的觀點，有獨特性和科學性。在一定意義上來看，人類的第一件工具和人類的第一件藝術品是有同一性的。原因應該有以下幾點：1.人類的第一件工具是以后所有創(chuàng)造物的起點和最初形態(tài)，第一件工具的創(chuàng)造，是人類一切精神的和物質的創(chuàng)造活動的起點和胚胎。它孕育著人類由年幼到成年發(fā)展的所有最初的因素、方面和關系。2.人類早期的物

6、質生產和精神生產是交織在一起的，沒有可以分割開來的確定性的界限，因而他們的物質產品和精神產品在當時是混沌同一的。3.從史前藝術的特征出發(fā)并就其創(chuàng)造性的意義而言，人類最初那簡陋的石器和后來較為精細的彩陶、玉器同屬于史前藝術，它們的具體形態(tài)雖然不同，卻沒有根本性質的區(qū)別，后來的一切創(chuàng)造物都是對第一件工具的繼承和發(fā)展。因此，從原始社會第一件工具到最后一件藝術品——任何一件石斧、陶器，或一處巖畫，都不過是史前藝術發(fā)展鏈條上的一個過渡性環(huán)節(jié)。既然