南宋院體畫影響下的日本狩野派山水畫.pdf

1、中國古代的繪畫藝術(shù)成就輝煌、歷史悠久，是中華傳統(tǒng)文化的重要組成部分。中華文明博大精深，有著自己獨(dú)特的自然觀、藝術(shù)觀與審美觀，在此基礎(chǔ)上形成了中國繪畫獨(dú)特的思維模式，表現(xiàn)語言與繪畫風(fēng)格，是中華民族的民族性格在繪畫上的高度反映。中國古代文明對日本文化在廣度與深度上都產(chǎn)生了巨大影響，涉及社會生活的各個方面。尤其是中國古代繪畫的魅力與藝術(shù)價值更令日本人崇拜與折服，由于地理位置上的接近，便利了兩國之間的往來，在歷史上日本畫家曾多次到中國來學(xué)習(xí)繪畫

2、，中國文化藝術(shù)成了日本創(chuàng)造本國文化形態(tài)的母本，唐宋時期曾在日本形成數(shù)次學(xué)習(xí)中國繪畫的高潮。特別是在宋代，院體畫達(dá)到了他的巔峰時期，山水畫完成了由北宋“全景構(gòu)圖”到南宋“邊角之景”的過渡，這種變化的原因是多方面的，人們對待自然的方式逐漸由外在的表現(xiàn)轉(zhuǎn)向?qū)?nèi)心的關(guān)照，這些觀念也深深影響了當(dāng)時的日本繪畫。日本狩野派是日本繪畫史上存在的時間最長、也最具有影響力的畫派，畫風(fēng)吸收了宋朝院體畫和僧侶禪意畫的營養(yǎng)，并根據(jù)日本本土的審美習(xí)慣對宋朝院體畫的

3、構(gòu)圖、題材、筆墨技法等進(jìn)行了多方面的改造，在中國南宋院體畫的基礎(chǔ)上形成了自己的繪畫風(fēng)格。狩野派前期風(fēng)格水墨韻味較足，更像南宋院體畫的翻版。狩野派被世人熟知的是其金碧輝煌而又充滿裝飾趣味的的障屏畫，這種金碧輝煌的風(fēng)格既有中國青綠山水畫的瑰麗，也有著院體畫的豁達(dá)，這種獨(dú)特風(fēng)格的形成非常值得研究。在當(dāng)代，國內(nèi)外學(xué)者對狩野派繪畫風(fēng)格在各個時期的發(fā)展演變研究相對來說較匱乏，也忽視了狩野派在特殊的家族延續(xù)方式下對其繪畫形態(tài)的影響。南宋院體畫與狩野派

4、山水畫的關(guān)系屬于藝術(shù)研究的邊緣學(xué)科，但其又是藝術(shù)研究領(lǐng)域中不可忽視的重要方面，對中日繪畫歷史研究有著極為重要的意義。因此，筆者把狩野派山水畫形成的各因素進(jìn)行系統(tǒng)全面的整理分析，通過和中國南宋院體繪畫在各層面進(jìn)行比較，并深入探討其背后所折射出來的種種現(xiàn)象，力求全面的展現(xiàn)出這一傳奇畫派的風(fēng)采以及其與南宋院體畫的淵源關(guān)系，對作為中國美術(shù)支流的日本繪畫研究做一點(diǎn)補(bǔ)充。
　　本課題基于各領(lǐng)域的研究成果，主要運(yùn)用了比較分析法、作品分析法、文獻(xiàn)