“套路”與當下中國架上繪畫

1、<p>　　“套路”與當下中國架上繪畫</p><p>　　摘要：隨著人類文明的進程，繪畫形式語言的傳承和發(fā)展，一次又一次破舊生新。到了20世紀下半葉。后現(xiàn)代主義藝術思潮的發(fā)展成為國際性的藝術運動。使我們進入一個視覺文化多樣化的時代，在這樣的背景和語境中，反思繪畫藝術存在的基礎和終極意義以及繼承和發(fā)展的關系十分必要。 </p><p>　　關鍵詞：“套路”；繼承；發(fā)展；繪畫形式語

2、言；后現(xiàn)代主義 </p><p>　　“套路”一詞原指武術動作，講求慢修細行，在實踐中不斷改良提取的精華，所練者著重身心共修，忌圖快。繪畫的“套路”即繪畫的語言，不僅包含著技巧、形式和觀念、精神，而目，是兩者的有機結合。自從后現(xiàn)代主義觀念被引入中國，尤其是20世紀90年代以來成為中國美術界最時髦的話題，后現(xiàn)代藝術在藝術創(chuàng)作中所追求的突破一切禁忌和界限，追求自由的精神為其基本思想。當代繪畫者不少打著“更新觀念”的旗

3、號，忽視基本繪畫語言的熟練掌握，作品中呈現(xiàn)膚淺和粗糙，甚至有些已經(jīng)離開了繪畫本身。做藝術都追求作品中有“自己”，任何“自己”都需要落實為表達，表達生效于交流。交流需要語言，語言即“套路”。與“套路”保持張力的言說是詩，完全脫離“套路”的表述是夢囈。正如兒童畫，經(jīng)常被贊嘆為天真、大氣、有大師風采。但卻少見有人花買大師作品的價格買兒童的紙片。正如費德勒所說：“哲學家依靠語言文字表述他的精神思索，才能成為哲學思想；藝術家的精神需依表現(xiàn)技巧表現(xiàn)

4、出來，才有藝術價值”。畫家的精神應該靠其特有的繪畫語言來表現(xiàn)，讓畫面本身表達出一種其它語言無法企及的視覺感受。也就是說，繪畫語言的要素是繪畫的骨肉和靈魂。 </p><p>　　對繪畫語言的研究應該是中國當代架上繪畫走向深化的標志。繪畫語言基本包括外在的形式語言，即：在作品中顯現(xiàn)出的視覺形態(tài)。它是借助于點、線、面、色、形、體、構圖、材質、黑白灰層次及色彩關系等等視覺基本元素，所有復雜的形體與物象都可以歸納、概括于

5、這些元素之中。使欣賞者具備對圖像構成的分析與認識能力。不僅如此，繪畫作品最重要、也是最能觸動人心弦的因素是畫面形式感的經(jīng)營。正是繪畫形式語言的使用，經(jīng)典圖像的演變與傳承，使繪畫史變成一部關于視覺形式變異的歷史，人們以物象作為視覺的體驗基礎，把持對生命狀態(tài)的敘述。繪畫的內(nèi)在語言，即：畫家的精神，繪畫者的一種主體意識的表露，體現(xiàn)畫家在一定時代內(nèi)的民族風格和個性特質的藝術觀念，繪畫的內(nèi)在語言構成了繪畫作品的更深一層的價值。而后現(xiàn)代生義被賦予了

6、豐富的多義性和歧義性，被演繹為潑皮無賴式的玩世不恭、崇高精神的消解和社會責任感的喪失，缺乏對哲學的認知，傳統(tǒng)的認識，和自身情操的樹立，深陷泥潭里高舉“藝術”的旗幟不知所措。然而繪畫作品是內(nèi)外結合的有機體，這里強調“套路”應有的重要性并不是說應該單純的站在技巧的角度上純化語言，更不是與觀念糾纏不休，我們努力的方向應該是二者</p><p>　　就是在后現(xiàn)代主義被賦予了如此豐富的多義性和歧義性，使后現(xiàn)代主義對現(xiàn)代藝術

7、進行批判，其不滿現(xiàn)代藝術對形式、體系、觀念的束縛，不愿藝術創(chuàng)作和創(chuàng)新停滯不前。后現(xiàn)代藝術具有明顯的“不確定性”，體現(xiàn)了后現(xiàn)代藝術顛覆傳統(tǒng)永無止境的精神，表現(xiàn)了藝術對于顛覆傳統(tǒng)文化所表現(xiàn)的不可抗拒的力量。藝術的學習就是掌握自己喜歡的某種套路。進而隨著技術、經(jīng)驗的成熟，能用自己的感覺去改變套路、拼接套路、豐富套路，所謂大巧若拙、出人意料，站在套路之上看套路。后現(xiàn)代藝術否定傳統(tǒng)藝術之目的不是不要藝術，而是在尋求沒有任何限制的新藝術和大自由。而

8、沒有限制的大自由恰恰就是沒自由。正如石濤所說“至人無法，非無法也，無法而發(fā)，乃為至法” </p><p>　　。所以當下每一位藝術的追求者應該是先從“套路”學起，潛心習練“套路”，先破后立，找到機關方能破機關。對后現(xiàn)代藝術因為突破了原有藝術的所有束縛和一切禁忌，追求返璞歸真、超越自然，體現(xiàn)藝術創(chuàng)作的無限自由和不斷創(chuàng)新之精神的表達。“套路”又顯得尤為重要，“套路”就是傳統(tǒng)；“套路”就是技術：“套路”就是標準；“套路

9、”就是和諧感。后現(xiàn)代正義繪畫延續(xù)了現(xiàn)代主義繪畫的合理因素，在藝術表現(xiàn)中體現(xiàn)了繼承與創(chuàng)新的雙重關系，這就需要我們在繼承的基礎上求發(fā)展，先立后破。由此可見，“套路”是我們在繪畫創(chuàng)作中應掌握的根本，其構成要素是我們應明確的繪畫基礎，畫家們應該對“套路”熟悉、了解、把握，并在實際的繪畫創(chuàng)作中能對其運用自如。首先要從微觀的繪畫語言要素(包括具體技法-工具材料)著手。在加強技巧修養(yǎng)上使用新的材料，新的技法，創(chuàng)造新的風格。學習繪畫的“套路”是研究繪畫

10、形式美的規(guī)律、法則和技巧的一門學科。繪畫中“套路”是我們繪畫創(chuàng)作的基本方法跟自我意識的連續(xù)，是我們解決問題的工具，是反映我們精神內(nèi)涵實質的媒介。它的任務是幫助畫家去描繪畫面內(nèi)容、傳達畫家的情感、以實現(xiàn)其形式美的規(guī)律，體現(xiàn)出技法、視覺心理、美學等各種理論的</p><p>　　因此，我們正處在一個視覺文化多樣化和學科交叉、學科滲透的時代，在這樣的背景和語境中，對繪畫形式的理論研究、掌握繪畫的“套路”，補充相關的知識

11、尤有現(xiàn)實意義。筆者認為，作為畫家應該正本清源，潛心研究繪畫的基礎語言，回歸到繪畫藝術的本質。盡管繪畫必須借助格式、媒材和技法得以表現(xiàn)，有不同的風格、流派，創(chuàng)造新的圖式個性。但開拓新的審美領域，體現(xiàn)時代精神，表達畫家精神之自由都離不開對傳統(tǒng)“套路”的熟練掌握。 </p><p><b>　　參考文獻： </b></p><p>　　[1]葛鵬仁，《西方現(xiàn)代?后現(xiàn)代藝術?