論音樂即興演奏藝術中的自由和自我約束.pdf

1、音樂即興對于大部分的民族來說是其音樂最原始的創(chuàng)作形式，在當今的印度音樂和波斯音樂中即興演奏仍然占據了重要的位置。然而在西方古典音樂的發(fā)展當中音樂即興卻由于其“自由性”而逐漸被講求規(guī)范的西方古典音樂學者漠視其價值，而事實上音樂即興是“自由性”與“約束性”相互牽制的一種藝術，本文將以自身對音樂即興演奏的實踐經驗以及對即興演奏藝術的學習感悟及體會并且結合其他即興演奏家及音樂學家的理論來探討與闡述兩者之間的關系及其在音樂即興中的意義。
　

2、　本篇文章從三個部份來展開論述，首先就音樂即興的定義作多方面的概述以厘清部分模糊不清的學說與看法，并且從西方音樂的歷史角度來敘述音樂即興的地位以及引用民族學家及即興演奏家Bruno Nettl、Stephan Blum的觀點來鞏固針對一些對音樂即興的偏見所作的反駁。第二個部份先分別探討絕對自由性與絕對約束性各別運用于即興演奏學習過程中的可行性，繼而延伸至探討自由性與自我約束性并用于即興演奏學習過程中的可行性以及兩者之間所形成的關系。第三

3、部份則是從表演形式（個人即興與即興重奏）及題材（自由即興及命題即興）這兩方面來論述音樂即興演奏中的自由性及自我約束。表演形式方面的內容主要是概述環(huán)境氛圍、觀眾及演奏者之間等外在因素對即興演奏者所帶來的約束及演奏者該如何從中找到自由與約束的平衡點，當中舉了英國即興演奏家Matthew Bourne在廈門的演出為例;題材方面則是主要探討自由即興與命題即興兩者各有的自由與約束，當中論及即興演奏者的慣性與自我約束如何限制了在自由即興演奏中的發(fā)揮