論詮釋學語境下的西方古典音樂_18166.pdf

1、西方古典音樂的當下詮釋問題一直是音樂學界和美學界研究和討論的重要課題。一般意義上，音樂學界對于西方古典音樂的當下詮釋和欣賞基本上都是將音樂作品回放到作曲家創(chuàng)作的環(huán)境中來。即在詮釋、欣賞之前必須要了解作曲家作曲時的時代背景、作曲目的、思想理念以及世界觀等。認為這樣詮釋才能原汁原味地還原音樂。但如此一來，音樂作品便會被封閉在了圓圈里，欣賞者“畫地為牢”，便很難“讀”出作品的新的意義。阿多諾說:“最有教養(yǎng)的聽眾才是最壞的聽眾?！雹龠@句話告訴我

2、們，對一部音樂作品背景的過度了解，反而限制了人們“茅塞頓開”、“頓悟”的感覺。也消弱了音樂藝術“不確定”、“開放意義”的獨特魅力。伽達默爾認為:“藝術的真理和意義只存在于以后對它的理解和解釋的無限過程中。……是一種過去和現(xiàn)在之間韻溝通，藝術的真理和意義永遠是無法窮盡的，而只存在于過去和現(xiàn)在之間的無限中介過程中。”②因此，古典音樂繼續(xù)存在于當下，并予以我們無窮的新意。
　　本文以現(xiàn)代詮釋學理論為研究基礎，通過西方古典音樂的文本（樂譜

3、）;西方古典音樂的表演;西方古典音樂的受眾——欣賞者;西方古典音樂的聲音介質四個維度來分析當下存承的西方古典音樂，旨在于從新的視角來對當下的西方古典音樂做一系統(tǒng)的理解，讓人們了解西方古典音樂從創(chuàng)作到如今的表演與欣賞都發(fā)生了哪些變化，以及發(fā)生這些變化的原因。因為藝術作品的存在意義是在它以后的不斷再現(xiàn)或解釋的過程中，“此在”的每個人都是經(jīng)典的詮釋者，而藝術作品與欣賞者都具有歷史性。這種歷史性使每一次表演及欣賞時都會因“前見”、“偶緣性”、“