中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的主要種類(lèi)

1、中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的主要種類(lèi)。從美術(shù)史的角度講，民國(guó)以前的國(guó)畫(huà)我們都統(tǒng)稱(chēng)為古畫(huà)。中國(guó)畫(huà)在古代無(wú)確定名稱(chēng)，一般稱(chēng)之為丹青，主要指的是畫(huà)在絹、宣紙、帛上并加以裝裱的卷軸畫(huà)。近現(xiàn)代以來(lái)為區(qū)別于西方輸入的油畫(huà)（又稱(chēng)西洋畫(huà)）等外國(guó)繪畫(huà)而稱(chēng)之為中國(guó)畫(huà)，簡(jiǎn)稱(chēng)“國(guó)畫(huà)”。它是用中國(guó)所獨(dú)有的毛筆、水墨和顏料，依照長(zhǎng)期形成的表現(xiàn)形式及藝術(shù)法則而創(chuàng)作出的繪畫(huà)。中國(guó)畫(huà)按其使用材料和表現(xiàn)方法，又可細(xì)分為水墨畫(huà)、重彩、淺絳、工筆、寫(xiě)意、白描等；按其題材又有人物畫(huà)、山水畫(huà)、

2、花鳥(niǎo)畫(huà)等。中國(guó)畫(huà)的畫(huà)幅形式較為多樣，橫向展開(kāi)的有長(zhǎng)卷（又稱(chēng)手卷）、橫披，縱向展開(kāi)的有條幅、中堂，盈尺大小的有冊(cè)頁(yè)、斗方，畫(huà)在扇面上面的有折扇、團(tuán)扇等。中國(guó)畫(huà)在思想內(nèi)容和藝術(shù)創(chuàng)作上，反映了中華民族的社會(huì)意識(shí)和審美情趣，集中體現(xiàn)了中國(guó)人對(duì)自然、社會(huì)及與之相關(guān)聯(lián)的政治、哲學(xué)、宗教、道德、文藝等方面的認(rèn)識(shí)。國(guó)畫(huà)在世界美術(shù)領(lǐng)域中自成體系。按表現(xiàn)對(duì)象大致可分為；人物，山水、界畫(huà)、花卉、瓜果、翎毛、走獸、蟲(chóng)魚(yú)等畫(huà)科；按表現(xiàn)方法有工筆、寫(xiě)意、鉤勒、設(shè)色

3、、水墨等技法形式，設(shè)色又可分為金碧、大小青綠，沒(méi)骨、潑彩、淡彩、淺絳等幾種水墨畫(huà)中國(guó)畫(huà)的一種。指純用水墨所作之畫(huà)。基本要素有三：?jiǎn)渭冃?、象征性、自然性。相傳始于唐代，成于五代，盛于宋元，明清及近代以?lái)續(xù)有發(fā)展。以筆法為主導(dǎo)，充分發(fā)揮墨法的功能?！澳词巧?，指墨的濃淡變化就是色的層次變化，“墨分五彩”，指色彩繽紛可以用多層次的水墨色度代替之。北宋沈括《圖畫(huà)歌》云：“江南董源傳巨然，淡墨輕嵐為一體。”就是說(shuō)的水墨畫(huà)。唐宋人畫(huà)山水多濕筆，出

4、現(xiàn)“水暈?zāi)隆敝?，元人始用干筆，墨色更多變化，有“如兼五彩”的藝術(shù)效果。唐代王維對(duì)畫(huà)體提出“水墨為上”，后人宗之。長(zhǎng)期以來(lái)水墨畫(huà)在中國(guó)繪畫(huà)史上占著重要地位。院體畫(huà)簡(jiǎn)稱(chēng)“院體”、“院畫(huà)”，中國(guó)畫(huà)的一種。一般指宋代翰林圖畫(huà)院及其后宮廷畫(huà)家比較工致一路的繪畫(huà)。亦有專(zhuān)指南宋畫(huà)院作品，或泛指非宮廷畫(huà)家而效法南宋畫(huà)院風(fēng)格之作。這類(lèi)作品為迎合帝王宮廷需要，多以花鳥(niǎo)、山水，宮廷生活及宗教內(nèi)容為題材，作畫(huà)講究法度，重視形神兼?zhèn)?，風(fēng)格華麗細(xì)膩。因時(shí)代好尚

5、和畫(huà)家擅長(zhǎng)有異，故畫(huà)風(fēng)不盡相同而各具特點(diǎn)。魯迅說(shuō)：“宋的院畫(huà)，萎靡柔媚之處當(dāng)舍，周密不茍之處是可取的。”（《且介亭雜文論“舊形式的采用”》）以張銓、江宏偉、賈廣鍵、趙蓓欣、喻慧等為代表的現(xiàn)代中青年畫(huà)家為現(xiàn)代院體畫(huà)的發(fā)展作出了一定的貢獻(xiàn)。文人畫(huà)亦稱(chēng)“士夫畫(huà)”。中國(guó)畫(huà)的一種。泛指中國(guó)封建社會(huì)中文人、士大夫所作之畫(huà)。以別于民間畫(huà)工和宮廷畫(huà)院職業(yè)畫(huà)家的繪畫(huà)，北宋蘇軾提出“士夫畫(huà)”，明代董其昌稱(chēng)道“文人之畫(huà)”，以唐代王維為其創(chuàng)始者，并目為南宗之祖

6、（參見(jiàn)“南北宗”）。但舊時(shí)也往往借以抬高士大夫階層的繪畫(huà)藝術(shù)，鄙視民間畫(huà)工及院體畫(huà)家。唐代張彥遠(yuǎn)在《歷代名畫(huà)記》曾說(shuō)：“自古善畫(huà)者，莫非衣冠貴胄，逸士高人，非閭閻之所能為也?！贝苏f(shuō)影響甚久。近代陳衡恪則認(rèn)為“文人畫(huà)有四個(gè)要素：人品、學(xué)問(wèn)、才情和思想，具此四者，乃能完善。”通?！拔娜水?huà)”多取材于山水、花鳥(niǎo)、梅蘭竹菊和木石等，借以發(fā)抒“性靈”或個(gè)人抱負(fù)，間亦寓有對(duì)民族壓迫或?qū)Ω嗾蔚膽崙恐椤Ｋ麄儤?biāo)舉“士氣”、“逸品”，崇尚品藻，講求筆墨

7、情中國(guó)畫(huà)的分類(lèi)很復(fù)雜：從畫(huà)的內(nèi)容來(lái)看，可分為：人物畫(huà)、山水畫(huà)、花卉畫(huà)、禽鳥(niǎo)走獸蟲(chóng)魚(yú)畫(huà)、界畫(huà)等。人物畫(huà)是我國(guó)傳統(tǒng)的畫(huà)科之一，內(nèi)容以描繪人物為主。因繪畫(huà)側(cè)重不同，又可分為人物肖像畫(huà)和人物故事、風(fēng)俗畫(huà)。據(jù)記載，人物畫(huà)在春秋時(shí)期已經(jīng)達(dá)到很高水準(zhǔn)。從出土的戰(zhàn)國(guó)楚墓帛畫(huà)，可以看到當(dāng)時(shí)人物畫(huà)的成就。人物畫(huà)一直是中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)最主要的畫(huà)科。山水畫(huà)，簡(jiǎn)稱(chēng)“山水”，中國(guó)畫(huà)畫(huà)科之一。是以描寫(xiě)山川自然景色為主題的繪畫(huà)。在魏晉六朝，逐漸發(fā)展，但仍多作為人物畫(huà)的背景

8、；至隋唐，已有不少獨(dú)立的山水畫(huà)制作；五代、北宋而益趨成熟，作者紛起，從此成為中國(guó)畫(huà)中的一大畫(huà)科。主要有青綠、金碧、沒(méi)骨、淺絳、水墨等形式。在藝術(shù)表現(xiàn)上講求經(jīng)營(yíng)位置和表達(dá)意境?；B(niǎo)畫(huà)，我國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)畫(huà)科之一。以描繪花卉、竹石、鳥(niǎo)獸、蟲(chóng)魚(yú)等為畫(huà)面主體。四五千年以前的陶器上出現(xiàn)的簡(jiǎn)單魚(yú)鳥(niǎo)圖案，可以看作最早的花鳥(niǎo)畫(huà)。據(jù)唐代張彥遠(yuǎn)《歷代名畫(huà)記》中的記載，東音和南朝時(shí)，畫(huà)在絹帛上的花畫(huà)已經(jīng)逐步形成獨(dú)立的畫(huà)科，并且出現(xiàn)一些專(zhuān)門(mén)的畫(huà)家。五代、兩宋間，這一

9、畫(huà)科更趨成熟。界畫(huà)，也是中國(guó)畫(huà)畫(huà)科之一。明陶宗儀《輟耕錄》一書(shū)中，提出將繪畫(huà)分為十三科：佛菩薩相、玉帝君王道相、金剛鬼神羅漢、風(fēng)云龍虎、宿世人物、全境山水、花竹翎毛、野贏走獸、人間動(dòng)物、界畫(huà)樓臺(tái)、一切旁生、耕種機(jī)織、雕青嵌綠。中有界畫(huà)樓臺(tái)一科。指以宮室、樓臺(tái)、屋宇等建筑物為題材，而用界筆直尺畫(huà)線的繪畫(huà)也叫“宮室”或“屋木”。從畫(huà)的形式或顏色上可分為：水墨、青綠、金碧、淺絳等。水墨畫(huà)指中國(guó)畫(huà)中純用水墨的畫(huà)體。相傳始于唐，成于宋，盛于元明，