中國鋼琴作品中對民族器樂模仿手法的體現(xiàn)——擬聲擬態(tài)的運(yùn)用.pdf

1、我們成功舉辦奧運(yùn)會以來，“中國風(fēng)”成為一種潮流，刮遍了世界的每一個(gè)角落。鋼琴因其不受調(diào)性的限制和大氣完美的音色，成為廣泛被人熟知的“大眾樂器”，而鋼琴又吸納了各國民族音樂文化又使它成為了一種流行的樂器。音樂是一種文化，在以往的中國鋼琴研究中，對于鋼琴的演奏技巧，樂曲的風(fēng)格，和聲的分析方面較多，在鋼琴音樂的意識形態(tài)，對中國鋼琴民族風(fēng)格的表現(xiàn)力上還應(yīng)多進(jìn)行研究。
　　 中國的樂曲表現(xiàn)豐富，多以民族的樂器表現(xiàn)為主，或氣勢磅礴，或小橋流

2、水，或熱火朝天，或委婉傷感。鋼琴是西方流傳過來的樂器，音色單一，腔潤蒼白，可是如果加上一些演奏手法，如對聲音和形態(tài)的模擬運(yùn)用，如用節(jié)奏，裝飾音等來處理，完全可以演奏出生動的民族風(fēng)格。中國的音樂主要是體現(xiàn)了一個(gè)韻味，長期以來，無論是民間的歌曲還是器樂曲，這個(gè)“味兒”就是各地風(fēng)俗代表的體現(xiàn)。如民歌在演唱中對于演唱樂曲聲腔的控制就有圓滑腔，收口腔等等多有二十八種腔法技巧；器樂里面像琵琶的勾、挑、掃、滾，古箏的挑、抹、拂、托，嗩吶的滑音、吐音、

3、氣拱音、三弦音、簫音等，無論是在演唱和演奏中，均運(yùn)用不同的手法抓住中國音樂的靈魂，體現(xiàn)中國的“味兒”。
　　 中國的樂器中，大致分為撥弦類和吹奏類兩種，鋼琴要對其進(jìn)行模仿，裝飾是主要的表現(xiàn)手法，常在樂句甚至是單音上展現(xiàn)，這些手法的表現(xiàn)為：力度、顫動、滑奏、波音、刮奏等。趙曉生曾說：“自從鋼琴傳入中國，中國民族樂器的音響也成為鋼琴音樂模擬的對象?！?我國的民族樂器有著獨(dú)特的音像和音色效果。模仿和吸收民族樂器的音色特點(diǎn)和表現(xiàn)手法可以

4、增強(qiáng)鋼琴音樂中國的風(fēng)格和中國特色。金鴿平這樣說過“中國鋼琴音樂作品中對各種民族樂器的模仿使得這件西洋樂器更加中國化”。
　　 中國鋼琴作品多數(shù)是抒發(fā)自然景物的佳作，而它的所表現(xiàn)出來的文化內(nèi)涵和藝術(shù)底蘊(yùn)遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過對風(fēng)景的描寫。借助五聲，六聲民族調(diào)式的和聲，更突顯地方音樂的特點(diǎn)。我們中國民間音樂的和聲，大多是由民族調(diào)式的五聲音階和在無聲的基礎(chǔ)上加入偏音構(gòu)成的六聲音階、七聲音節(jié)組成。我們上文提到的“中國味”首先是在旋律上體現(xiàn)，與模仿演奏

5、樂器的彈奏技巧相比，和聲功能所起到的作用與演奏技巧是相輔相成的，和聲調(diào)式?jīng)Q定了曲子的風(fēng)格，而旋律風(fēng)格要靠各種模仿的技巧去體現(xiàn)。所以，要表達(dá)好這個(gè)“味兒”同樣也離不開和聲所起到的色彩作用。西方的理論技術(shù)有著嚴(yán)密的邏輯性和自身的體系性，想要生搬硬套的作為中國音樂創(chuàng)作的需要，是不太可能的。所以，中國鋼琴創(chuàng)作的發(fā)展，既要深透的了解外來的技巧，又要熟知并深刻了解傳統(tǒng)音樂的民族風(fēng)格，達(dá)到中西結(jié)合。利用和聲為民族音樂增添一份色彩。
　　 鋼琴