布里頓三首弦樂(lè)四重奏之研究.pdf

1、布里頓是二十世紀(jì)英國(guó)著名的作曲家，其音樂(lè)具有鮮明的個(gè)性，并且作品體裁多樣、題材廣泛，包括歌劇、教堂寓言劇、芭蕾舞劇、管弦樂(lè)、協(xié)奏曲、銅管樂(lè)、合唱、獨(dú)唱與樂(lè)隊(duì)、獨(dú)唱與鋼琴、室內(nèi)樂(lè)、鋼琴曲、管風(fēng)琴曲、電影戲劇和廣播配樂(lè)等多種形式。根據(jù)彼得·伊萬(wàn)斯(PeterEvans)[1]寫(xiě)的《本杰明·布里頓的音樂(lè)》(TheMusicofBenjaminBritten)一書(shū)，可以把布里頓的音樂(lè)創(chuàng)作分為兩個(gè)階段，即“第一階段”(1930-1944)和“第二

2、階段”(1945-1976)。在“第一階段”，其個(gè)人音樂(lè)的風(fēng)格逐步形成。代表作品有《一個(gè)男孩誕生了》(1931)、《小交響曲》(1932)、《夜郵》(1936)、《弗蘭克·布里奇主題變奏曲》(1937)、《小提琴協(xié)奏曲》(1939)、《交響安魂曲》(1940)、《保羅·本揚(yáng)》(1941)等。其中歌劇《保羅·本揚(yáng)》，為他今后創(chuàng)作歌劇音樂(lè)奠定了基礎(chǔ)。在“第二階段”，布里頓創(chuàng)作了大量的作品，涉及體裁十分廣泛，但是其創(chuàng)作的重心已經(jīng)轉(zhuǎn)移到歌劇創(chuàng)作

3、上。代表作有《彼得·格萊姆斯》(1945)、《青少年管弦樂(lè)隊(duì)指南》(1946)、《阿爾貝·埃林》(1947)、《比利·巴德》(1951)、《戰(zhàn)爭(zhēng)安魂曲》(1961)等。并且他還創(chuàng)建了著名的“奧爾德堡音樂(lè)節(jié)”，推動(dòng)了英國(guó)當(dāng)代音樂(lè)事業(yè)的發(fā)展。由于近年來(lái)國(guó)內(nèi)在歐洲音樂(lè)的研究方面多是偏重于德國(guó)、法國(guó)以及包括前蘇聯(lián)在內(nèi)的東歐國(guó)家的作曲家，而對(duì)于英國(guó)近現(xiàn)代作曲家的研究則明顯不足。特別是對(duì)布里頓這樣一位擁有大量不同體裁的作品并且在國(guó)際上享有盛譽(yù)的重要

4、人物，關(guān)于其在作曲技術(shù)方面有系統(tǒng)、有深度的專題研究還不多見(jiàn)，筆者已查閱到的有徐昌俊教授的《布里頓的管弦樂(lè)<帕薩卡里亞>》[2]和張培的《布里頓三部大提琴作品的技法研究》[3]。本論文所研究的布里頓的第一首弦樂(lè)四重奏(1941年)、第二首弦樂(lè)四重奏(1945年)和第三首弦樂(lè)四重奏(1975年)分別創(chuàng)作于作曲家這兩個(gè)創(chuàng)作階段。這三首作品各自具有其音樂(lè)的獨(dú)立性、結(jié)構(gòu)的完整性和創(chuàng)作手法的連貫性，因此對(duì)于布里頓的音樂(lè)具有一定的代表性。本論文試圖通