“以形寫神”——由《林泉高致》談北宋院體山水畫的“寫實”性.pdf

1、本文由《林泉高致》為切入點，談北宋院體山水畫的“寫實”性，目的在于客觀深入地分析其“寫實”本質，這種“寫實”絕非停留在對物象如實摹擬的形似層面，而是通過形似上升到神似，達到了形神兼?zhèn)涞乃囆g效果。通過對北宋院體山水畫“寫實”本質的分析進而深入挖掘其對當今山水畫創(chuàng)作的借鑒意義與啟示。同時，研究北宋院體山水畫風對全面了解中國傳統(tǒng)山水畫風的演變也具有重要意義。 本文從五個部分展開論述：第一部分，大體回顧了宋前形神觀的淵源，旨在理清宋與前

2、代形神觀的內在關聯(lián)。分為三個歷史時期：1、魏晉南北朝宗炳的“臥游”思想和“遠暎”法被宋人吸收并發(fā)展。2、唐代張彥遠提出的書畫用筆同法對宋人以書入畫思想起到了引領作用。3、五代荊浩提出的“度物象而取其真”、“遠則取其勢，近則取其質”和筆墨并重的觀點被宋人直接繼承并完善。 第二部分，具體闡述了郭熙《林泉高致》中體現(xiàn)的“以形寫神”的“寫實”觀。分為三個方面即審美觀照方式、畫家審美心胸與創(chuàng)作、“三遠”藝術表現(xiàn)方法。其中，審美觀照方式中包

3、括“遠望之以取其勢，近看之以取其質”的觀察方法和以情觀景的審美態(tài)度兩部分。畫家審美心胸與創(chuàng)作分為“所養(yǎng)擴充，所覽淳熟，所經眾多，所取精粹”四種修養(yǎng)和“遺貌取神”的構思方法。第二部分旨在說明北宋院體山水畫具有“以形寫神”高度“寫實”性的理論依據(jù)。 第三部分，闡述了《林泉高致》中“寫實”觀在北宋院體山水畫中的體現(xiàn)。分為兩個方面，即北宋院體水墨山水畫的“寫實”特點和北宋院體青綠山水畫的“寫實”特點。北宋院體水墨山水畫的“寫實”特點表現(xiàn)

4、在：1、“微妙”的畫面氣氛。2、“三遠”法的充分體現(xiàn)——畫面的空靈美。3、“靈動簡潔”的筆墨風格。北宋院體青綠山水畫的“寫實”特點表現(xiàn)在：1、對造化精神的追求——表現(xiàn)題材的擴大。2、濃淡得宜見精神——礦物質顏料和植物性顏料的完美結合。3、筆墨和色彩的融合。 第四部分，揭示出北宋院體山水畫“寫實”特點形成的必然性。分為三個原因，即宋人對繪畫之“理”的追求、山水畫自身發(fā)展的完善和北宋畫院建制及帝王好尚對北宋院體山水畫風的影響。從中可

5、知，北宋院體山水畫的“寫實”特點是特定歷史條件下的產物。 第五部分，概述北宋院體山水畫“寫實”性的影響及歷史地位。從影響中發(fā)現(xiàn)北宋后的眾多山水畫家都從不同程度上吸收了郭熙山水畫中“傳神”的筆墨皴法，即使是文人畫盛行的時期也不例外。從中可見北宋院體山水畫在中國山水畫中的重要地位。 通過全文的分析論述，得出以下兩點體會：第一，北宋院體山水畫的“寫實”特點，突出表現(xiàn)為生動的畫面意趣，雖然畫面形象整體造型嚴謹，但已呈現(xiàn)出“簡”的

6、特點，筆墨皴法向簡化發(fā)展，這意味著北宋院體山水畫開始從對自然的依附地位走向審美的獨立性，即展現(xiàn)出從描寫性向表現(xiàn)性創(chuàng)作手法的轉變傾向。通過具體作品的分析，我們可以看出，繪畫作品生動與否，并不在于所采用的寫實或寫意的形式上，而取決于它能否傳達出一種內在精神，形式只是手段而不是目的，因此，在中國繪畫史上也才會有眾多藝術風格的存在。 第二，從對北宋院體山水畫風的形成及北宋院體山水畫風的影響中可知院體畫與文人畫之間并不是相互排斥的，北宋院