央美藝術(shù)概論期末考試復(fù)習(xí)題

1、1、結(jié)合藝術(shù)作品或藝術(shù)創(chuàng)作及自己的理解和體驗(yàn)，說明藝術(shù)的特征。例如美麗心靈這部描述納粹的片子然而天性樂觀幽默的意大利電影藝術(shù)家出人意料地從陳舊的創(chuàng)作素材中挖掘出了新鮮的東西滿鮮血和死亡的集中營里找到了一種美麗藝術(shù)的特征：（1）形象性（2）情感性（3）審美性一、形象性1.藝術(shù)形象是客觀與主觀的統(tǒng)一2.藝術(shù)形象是內(nèi)容與形式的統(tǒng)一3.藝術(shù)形象是個性與共性的統(tǒng)一任何的藝術(shù)形象都是文藝反映生活的特殊形式。藝術(shù)總是以具體生動感人（父親圭多）的形象來

2、反映社會的生活和表現(xiàn)藝術(shù)家的思想感情。任何的藝術(shù)作品都要具有深刻的思想內(nèi)涵與完美藝術(shù)形式的結(jié)合。另外還要具有個性與共性的高度統(tǒng)一。凡是優(yōu)秀的藝術(shù)作品，無不是具有鮮明獨(dú)特的個性，同時又具有豐富而廣泛的社會概括性。集個性與共性于一身才使得這些藝術(shù)形象具有不朽的藝術(shù)生命力。藝術(shù)形象的這種個性與共性的統(tǒng)一，最集中的體現(xiàn)便是藝術(shù)的典型。所謂藝術(shù)典型，就是作家、藝術(shù)家運(yùn)用典型化的方法，創(chuàng)造出來的具有栩栩如生的鮮明個性并體現(xiàn)出帶有普遍意義的典型形象。

3、藝術(shù)典型比起藝術(shù)形象來，又具有更強(qiáng)烈的個性與更廣泛的共性。典型性就是在真實(shí)性的基礎(chǔ)上，對藝術(shù)形象提出更高的要求。藝術(shù)的主要特征：形象性、主體性和審美性。二、主體性1.藝術(shù)創(chuàng)作具有主體性的特征2.藝術(shù)作品具有主體性的特點(diǎn)3.藝術(shù)欣賞具有主體性的特點(diǎn)藝術(shù)要用形象來反映社會生活，必然要融入創(chuàng)作的主體乃至欣賞主體的思想感情。藝術(shù)創(chuàng)作的主體性，集中表現(xiàn)為藝術(shù)家創(chuàng)作活動的能動性和獨(dú)創(chuàng)性。藝術(shù)創(chuàng)作的能動性，使得藝術(shù)成為主觀和客觀、再現(xiàn)和表現(xiàn)的辨證統(tǒng)一

4、，藝術(shù)創(chuàng)作的獨(dú)創(chuàng)性，總是凝聚著藝術(shù)家的審美體驗(yàn)和審美情感，帶有藝術(shù)家個人的主觀色彩和藝術(shù)追求，體現(xiàn)出藝術(shù)家鮮明的創(chuàng)作風(fēng)格和藝術(shù)個性。三、審美性1.藝術(shù)的審美性是人類審美意識的集中體現(xiàn)2.藝術(shù)的審美性是真、善、美的結(jié)晶3.藝術(shù)的審美性是內(nèi)容美和形式美的統(tǒng)一2、結(jié)合一個藝術(shù)現(xiàn)象為分析實(shí)例，請論述經(jīng)濟(jì)、政治、哲學(xué)、宗教、科學(xué)發(fā)展對藝術(shù)的影響。P135文藝復(fù)興時的藝術(shù)興起A.14世紀(jì)時，隨著工廠手工藝業(yè)和商品經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，資本主義關(guān)系已在歐洲封建

5、制度內(nèi)部逐漸形成；在政治上，封建割據(jù)已引起普遍不滿，民族意識開始覺醒，歐洲各國大眾表現(xiàn)了要求民族統(tǒng)一的強(qiáng)烈愿望。從而在文化藝術(shù)上也開始出現(xiàn)了反映新興資本主義勢力的利益和要求的新時期。新興資產(chǎn)階級認(rèn)為中世紀(jì)文化是一種倒退，而希臘、羅馬古典文化則是光明發(fā)達(dá)的典范，他們力圖復(fù)興古典文化——而所謂的“復(fù)興”其實(shí)是一次對知識和精神的空前解放與創(chuàng)造。B.14世紀(jì)前后，地中海地區(qū)新興起許多城市，這些新興的資產(chǎn)階級不滿教會對精神世界的控制，要求以人為中

6、心，而不是以神為中心，提倡發(fā)揚(yáng)人的個性，追求人在現(xiàn)實(shí)生活中的幸福。也可以說是新興的資產(chǎn)階級要求拜托封建束縛，自由地發(fā)展資本主義，這種要求必然會在思想領(lǐng)域里有所反映。近法張孝師。早年作畫行筆流麗纖細(xì)，繼承六朝風(fēng)范；這是他優(yōu)秀文化和藝術(shù)成果的吸納的階段.中年后筆跡磊落逸勢，高度成熟。他兼善人物、佛道、神鬼、山水、鳥獸、草木、臺殿等各類題材，尤以人物、佛道見長。他在長安、洛陽兩京寺觀所作壁畫曾達(dá)300余堵，并且奇蹤異狀，無有同者，其《地獄變相

7、》名振一時。吳道子在藝術(shù)上富有創(chuàng)造精神，一說山水畫之變由他開始。他用狀如蘭葉或莼菜條的筆法表現(xiàn)衣褶，圓轉(zhuǎn)而有飄舉之勢，北宋郭若虛在其《圖畫見聞志》中稱之“吳帶當(dāng)風(fēng)”。他又以焦墨勾線薄施淡彩世謂之“吳裝”。他通過墨線的肥瘦抑揚(yáng)，表現(xiàn)出物象的運(yùn)動感和量感為白描的發(fā)展作出了貢獻(xiàn)。因其筆法流轉(zhuǎn)洗練筆才一二，象已應(yīng)焉，后人將他與張僧繇合稱“疏體”代表畫家，新畫風(fēng)的形成，首先得益于為對優(yōu)秀藝術(shù)遺產(chǎn)的吸取和接受。這充分證明了藝術(shù)創(chuàng)作中繼承和創(chuàng)新是緊緊

8、連在一起的，沒有繼承，便不會有創(chuàng)新。結(jié)合一具體實(shí)例談?wù)劽褡逅囆g(shù)如何走向世界？P196一我們要關(guān)注那些正在消逝的民間藝術(shù)，把民族文化的“根”留住，并且一代一代地傳承下去。有著400多年燒陶歷史的東流村，曾經(jīng)家家戶戶都會燒陶這一民間傳統(tǒng)手藝。然而，時過境遷，如今只剩下冷朝樹一家還在斷斷續(xù)續(xù)地堅(jiān)持。事實(shí)上，像東流村燒陶這一民間藝術(shù)瀕臨消逝的狀況普遍存在。多姿多彩的民間藝術(shù)，是中華民族五千年文化的瑰寶，我們每個人都有責(zé)任和義務(wù)加以保護(hù)，并讓其傳

9、承和發(fā)揚(yáng)。①在認(rèn)識上摒棄一味地“崇洋”的思想，將傳統(tǒng)文化滲透到普及教育中去，開設(shè)民族民間藝術(shù)課，從少年兒童抓起。②各地政府應(yīng)當(dāng)引起高度重視，在政策和財(cái)力方面給予較大的傾斜，尤其是對民間藝人應(yīng)當(dāng)給予關(guān)心和保護(hù)，讓他們有一個發(fā)揮的舞臺。二取其精華，去其糟粕，然后發(fā)揚(yáng)。離開民族的就沒有世界的，但是并非一切民族的都是世界的，只有能表現(xiàn)人類的共同美、反映社會發(fā)展趨勢和時代精神的民族藝術(shù)，才是中華民族文化的瑰寶，才可以在世界舞臺上綻放光彩。三加強(qiáng)與