視覺藝術中的媒體化思考--影像之后的繪畫.pdf

1、“觀看”代替“閱讀”已經(jīng)成為現(xiàn)代人無法回避的信息接收方式。每天媒體拋出的大量視覺產(chǎn)品，加之整個社會對于速度的強調(diào)，使人對于“看”的感受日漸麻木。面對不斷翻新的熱點現(xiàn)象，大眾只有瀏覽沒有思索，只有接受沒有質疑，只有當下沒有歷史，只有新聞沒有記憶，只會關注流動的現(xiàn)象而無意于持續(xù)恒定的主體，這造就了當代生活最深刻的媒體化現(xiàn)實。對媒體化現(xiàn)實的思考，也成為藝術家創(chuàng)作觀念的要素之一。
　　 媒體化現(xiàn)實必然導致新的影像文化地出現(xiàn)，媒體影像作為

2、媒體化現(xiàn)實最直接的體現(xiàn)，直接影響著現(xiàn)代人的認知心理。藝術家針對媒體化現(xiàn)實所引發(fā)的問題，試圖在繪畫觀念上給出啟示。本文圍繞二十世紀六十年代一批藝術家展開分析，對該時期藝術家創(chuàng)作觀念的成因、所針對的問題以及作品的意義進行理論性地梳理。同時，旨在通過分析這批藝術家的觀念，獲得理解當代媒體化現(xiàn)實的啟示性意義。本文將從社會學和圖像學兩個方面展開論述，利用已有傳媒領域的研究成果，發(fā)掘藝術家在現(xiàn)代傳媒化生活背后的創(chuàng)作動機，揭示他們是如何在不同方面定義