實驗性漫畫中的鏡頭蒙太奇語言研究——從作品《抵岸》說起.pdf

1、漫畫經(jīng)過幾個世紀的發(fā)展，已經(jīng)與當初的表現(xiàn)方式有了很大的轉(zhuǎn)變。尤其19世紀末電影的興起，漫畫的表現(xiàn)方式有了很大的轉(zhuǎn)變，電影分鏡頭演繹方法開始加入到漫畫的創(chuàng)作中，使得漫畫的視覺感受變得豐富、感官刺激更加強烈。二十世紀三十年代美國的DC漫畫公司和驚奇漫畫公司為代表的超級英雄系列連載漫畫一致延續(xù)至今，由此可以反映出漫畫的受眾群之多、之廣。相對于暢銷的商業(yè)漫畫，還有一些不被人熟悉的作品，這一類作品就像實驗電影、實驗動畫一樣它們有著特殊的畫面表現(xiàn)手

2、法，講述方式以及創(chuàng)作手法另類。稱之為獨立漫畫。
　　具有一定實驗性的獨立漫畫在當今時代正在不斷的興起，不停的有好的作品涌現(xiàn)。如日本作者松本大洋的作品《竹中侍》、《乒乓》、《惡童》這一類作品角色造型、場景畫風特別，鏡頭表現(xiàn)方式另類，與傳統(tǒng)主流的商業(yè)漫畫作品有著明顯的區(qū)分。
　　本文主要以陳志勇的作品《抵岸》作為研究對象，這部作品獲得意大利波隆納書展評審特別獎，該作品中的鏡頭的表現(xiàn)方式是研究的核心。故事的劇情的連貫方式，蒙太奇的