浪漫主義時(shí)期相對(duì)速度中“漸快”的應(yīng)用與研究——以肖邦與李斯特的作品為例_11610.pdf

1、速度作為音樂(lè)的基本表現(xiàn)手法之一，對(duì)音樂(lè)形象的塑造和情感的表達(dá)有著重要的作用。通常，速度較快的音樂(lè)用來(lái)表現(xiàn)活潑可愛(ài)、歡快詼諧、熱烈激動(dòng)的音樂(lè)形象，而速度較慢的則用來(lái)表現(xiàn)悲痛傷感、抒情委婉、憂郁含蓄的音樂(lè)形象。如果在演奏中，不注重速度的控制與表現(xiàn)，任意的加快速度或者放慢速度都會(huì)破壞音樂(lè)的完整性。筆者通過(guò)本人的學(xué)琴經(jīng)歷和目睹身邊鋼琴學(xué)習(xí)者的演奏發(fā)現(xiàn)不同演奏者對(duì)同一作品“漸快”的處理方法不盡相同，不同作曲家作品中的“漸快”更是風(fēng)格迥異。所以本文

2、的立足點(diǎn)在于速度大范圍下的一個(gè)小分支——相對(duì)速度中“漸快”在音樂(lè)中的應(yīng)用及研究，試圖分析幾個(gè)能表達(dá)漸快的常見(jiàn)音樂(lè)術(shù)語(yǔ)——“Accelerando”、“Animato"、“Mosso”、“Stretto”、“Stringendo”（其中“Animato"、“Mosso”常需要與Piu、Meno、Poco搭配才能更加明顯的表示漸快的趨勢(shì)）等不同的意義、細(xì)微演奏區(qū)別，分析為什么在浪漫主義時(shí)期之前這些速度記號(hào)沒(méi)有如此盛行但后期卻使用得如此頻繁的

3、原因以及其美學(xué)意義等一系列問(wèn)題，并結(jié)合浪漫主義時(shí)期眾多偉大作曲家中的兩位——肖邦和李斯特的作品實(shí)例來(lái)分析，希望能使“漸快”有一個(gè)更為立體的形象，并更加受到演奏者的重視。
　　本文主要從四個(gè)方面進(jìn)行論述，第一部分是對(duì)速度的概述，簡(jiǎn)要介紹速度的定義和分類(lèi)，以及一些需要注意的東西。第二部分是對(duì)相對(duì)速度中“漸快”的概述，列舉幾個(gè)常見(jiàn)的漸快術(shù)語(yǔ)，分析漸快出現(xiàn)的原因，漸快與其他速度的關(guān)系以及漸快的藝術(shù)價(jià)值和美學(xué)意義。第三部分主與第四部分是本文