中國畫在高職藝術(shù)設(shè)計專業(yè)開設(shè)的必要性研究

1、<p>　　中國畫在高職藝術(shù)設(shè)計專業(yè)開設(shè)的必要性研究</p><p>　　【摘要】高職院校藝術(shù)設(shè)計專業(yè)學生文化底子較為薄弱，他們無論是對中華民族傳統(tǒng)文化的了解，還是對現(xiàn)代先進知識體系的掌握，都存在先天不足的現(xiàn)象。中國畫是中國的國粹之一，建構(gòu)了中國畫所獨有的美學理論，中國畫中的造型思想、審美角度以及對民族獨有的傳統(tǒng)文化藝術(shù)的繼承與發(fā)揚對學生的發(fā)展都有著很重要的意義，因此，高職院校藝術(shù)設(shè)計課堂中開設(shè)中國畫很

2、有必要性。 </p><p>　　【關(guān)鍵詞】中國畫 藝術(shù)設(shè)計 </p><p>　　一、基本規(guī)律相通性 </p><p>　?。ㄒ唬┲袊嫷脑煨吞攸c。 </p><p>　　中國畫在觀察認識、形象塑造和表現(xiàn)手法上，體現(xiàn)了中華民族傳統(tǒng)的哲學觀念和審美觀，其創(chuàng)作創(chuàng)作，以立意為先，注重構(gòu)思，做到胸有成竹。在造型上不同于西畫的用光藝術(shù)，而是用線條傳神

3、，以形傳神，這也是中國畫獨特的神高于形的美學特征。中國畫中氣韻生動，不同于一般的寫生繪畫，它傳達給人們的是進入藝術(shù)靈境，達到引人入勝的意境。畫面富有生氣，新鮮而活潑，有詩一般的韻味，使觀者神往無窮。？色彩比較單純，用色含蓄，黑白關(guān)系的調(diào)整常借用墨色；構(gòu)圖不同于西畫，稱為“布局”，其主要特點就是“計白當黑”， 以虛為實，以實求虛；講究意境，從畫中能夠傳達情感，使欣賞者產(chǎn)生共鳴。 </p><p>　?。ǘ┧囆g(shù)設(shè)計

4、的美學特點。 </p><p>　　平面藝術(shù)設(shè)計包括VI設(shè)計、封面設(shè)計、書籍裝幀設(shè)計、招貼設(shè)計、插畫等設(shè)計。三維設(shè)計中同樣也離不開平面設(shè)計，如包裝設(shè)計，陶藝，室內(nèi)裝飾設(shè)計等，這些都是立體空間中的二維平面設(shè)計表現(xiàn)。立體空間和平面二維空間是分不開的，設(shè)計內(nèi)容和形式都是想通的。圖形語言概括為：點、線、面，通過形態(tài)傳達內(nèi)容，“以意生象”，這點是和中國畫所傳達的相一致；色彩在平面設(shè)計中更優(yōu)于圖形傳達，通過色彩面積、搭配、形

5、狀、飽和度等對比傳達給人們不同的情感；平面設(shè)計作品需要被人們所認可，所接受，并產(chǎn)生共鳴。這就需要作品中飽含設(shè)計者的情感，并能夠?qū)⑵鋫鬟_給欣賞者。 </p><p>　?。ㄈ┍举|(zhì)上的相通性。 </p><p>　　現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計和傳統(tǒng)的中國畫從表現(xiàn)形式上、內(nèi)容上、手法上、工具材料上看都有差別，表面上看屬于兩種不同的學科，設(shè)計更注重實用及功能，而中國畫更偏重于情感的寄托。但是二者從審美內(nèi)涵上看

6、都是相通的，他們承載的文化精神也是一致的，從中國畫的造型特點和藝術(shù)設(shè)計中平面設(shè)計的美學特點來看它們在本質(zhì)上是相通的。 </p><p>　　構(gòu)成要素上看二者都是對點、線、面的要素進行布局。平面設(shè)計中由圖形、文字、色彩構(gòu)成，中國畫由詩、書、畫、印及色彩構(gòu)成畫面元素，都講究點、線、面構(gòu)成的節(jié)奏美感；形式美規(guī)律一致，中國畫中的“計白當黑”很多時候被用在現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計中，體現(xiàn)變化統(tǒng)一、對比調(diào)和、主次比例的畫面構(gòu)成；中國畫所

7、傳達的意境雖在藝術(shù)設(shè)計中不能完全體現(xiàn)，但是缺乏情感傳達的藝術(shù)設(shè)計作品是失敗的，作品會缺乏靈魂，了無生趣。 </p><p>　　二、體現(xiàn)民族設(shè)計風格需要 </p><p>　　評價一幅優(yōu)秀的設(shè)計作品不再講究有多少新科學技術(shù)的應(yīng)用，而是作品是否有靈魂，是否體現(xiàn)著特色鮮明的文化理念。世界上每一個民族，都有其特定的地理環(huán)境、社會狀況、文化傳統(tǒng)、風俗習慣，這樣就形成與其它民族不同的審美觀念和審美需

8、要，優(yōu)秀的設(shè)計來自對文化的深刻理解?，F(xiàn)代設(shè)計中應(yīng)充分保護和發(fā)展傳統(tǒng)文化和地域文化特色，在尊重傳統(tǒng)文化的基礎(chǔ)上，努力探索具有地方文化特征的設(shè)計語言。 </p><p>　　把民族化的設(shè)計元素與現(xiàn)代審美相結(jié)合，不僅體現(xiàn)著民族精神，也體現(xiàn)著民族審美情趣。要在設(shè)計中有所突破，就必須對中國傳統(tǒng)藝術(shù)形式加以重視和利用，中國畫作為中國特有的文化符號，無疑可以在現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計當中被借鑒，其傳達的人文精神需要被弘揚，這樣的設(shè)計才是民

9、族的。中國畫作為中華民族的傳統(tǒng)文化精髓，其極具裝飾性意味的表現(xiàn)形式和生動的氣韻表達正是設(shè)計所需要的獨特精神，將其引入設(shè)計課堂，使之成為有深刻內(nèi)涵的設(shè)計語言、設(shè)計符號，可提高本土現(xiàn)代設(shè)計的品質(zhì)，凸顯自己的民族特色。由此看來，在高職藝術(shù)設(shè)計的教育中應(yīng)注重發(fā)揮傳統(tǒng)中國畫對學生的藝術(shù)熏陶和審美滲透作用，繼承傳統(tǒng)文化，將民族風格與現(xiàn)代審美意識統(tǒng)一起來，這樣才能使設(shè)計出的作品獨具一格。 </p><p>　　三、傳承傳統(tǒng)文化

10、的需要 </p><p>　　（一）精神層面的繼承。 </p><p>　　繪畫作為一種時代精神的產(chǎn)物，它是人們的主觀思想、理性認識和審美觀念在實踐的客觀反映。中國畫追求“天人合一”，講究人與自然的和諧發(fā)展，把人與自然、繪畫與意境融為一體，蘊含著豐富的哲學思想，反映在繪畫上，“外師造化、中得心源”，成為傳統(tǒng)繪畫千古不移的創(chuàng)作原則。歷史上優(yōu)秀的中國畫作品幾乎都是當時時代精神的一種反映，代表了

11、當時時代精神的一個方面。繪畫中利用象征等手法進行構(gòu)思，將畫家的情趣寄于自然物當中，使客觀與主觀巧妙地融為一體創(chuàng)造出豐富的精神世界。這種傳統(tǒng)精神的繼承，運用在高職藝術(shù)設(shè)計教育中，能夠讓學生學會抒發(fā)自己的情感，將積極的情感與作品很好的結(jié)合，開闊思路，培養(yǎng)學生的多角度的思維方式。在藝術(shù)設(shè)計教學中繼承與發(fā)揚中國畫傳統(tǒng)，能夠振奮民族精神，增強學生的民族自豪感，自信心。 </p><p>　　（二）技法的繼承。 </p

12、><p>　　中國傳統(tǒng)繪是中國歷代繪畫工作者在實踐中形成的美學觀念和筆墨技法的規(guī)范，得到社會承認而世代相傳的總成。就中國畫來說，"筆墨"本身就是藝術(shù)，具有一種相對獨立性的美。一個中國畫家的情思、意向、境趣、性格、風貌、技巧等在創(chuàng)作過程中，無不通過"筆墨"呈現(xiàn)出來。"筆墨"是組成中國畫的根本要素，千百年來"筆墨"一詞已被視作中國畫技法的總稱

13、。中國畫之美，就美在有"筆墨"。中國畫主要運用線條和墨色的變化，以勾、皴、點、染、濃、淡、干、濕、陽、向、背、虛、疏、密和留白等表現(xiàn)手法，來描繪物象與經(jīng)營位置，取景布局，視野寬廣，不拘于焦點透視。我們應(yīng)重視中國畫對現(xiàn)代設(shè)計的影響，并在高職藝術(shù)設(shè)計教育中體現(xiàn)。 </p><p>　　課題項目：本文系河北省高等教育學會2013年度高等教育科學研究立項課題 “中國畫進入高職藝術(shù)設(shè)計課堂的必要性研究”