卡通的發(fā)展史

1、重點(diǎn)：什么是卡通？卡通起源于什么時(shí)候？它有著怎樣的發(fā)展軌跡？11卡通的起源111什么是卡通？卡通，是英語(yǔ)“cartoon”的漢語(yǔ)音譯。對(duì)于這個(gè)詞的詞源，有兩種不同說(shuō)法：其一是說(shuō)它來(lái)自法語(yǔ)中的“carton”（圖畫(huà)）；其二是說(shuō)它源自意大利語(yǔ)中的“cartone”（紙板）。1.1.2卡通的源頭卡通的故事開(kāi)始于十七世紀(jì)阿塔納斯珂雪(AthanasiusKircher)發(fā)明的“魔術(shù)幻燈”，這個(gè)人是個(gè)耶穌會(huì)的教士。到了十七世紀(jì)末，由鐘和斯桑(Jo

2、hannesZahn)擴(kuò)大裝置，把許多玻璃畫(huà)片放在旋轉(zhuǎn)盤(pán)上，出現(xiàn)在墻上的是一種運(yùn)動(dòng)的幻覺(jué)。中國(guó)唐朝發(fā)明的皮影戲，是一種由幕后照射光源的影子戲，和魔術(shù)幻燈系列發(fā)明從幕前投射光源的方法、技術(shù)雖然有別，卻反映出東西方不同國(guó)度，對(duì)操縱光影相同的癡迷。皮影戲在十七世紀(jì)，被引介到歐洲巡回演出，也曾經(jīng)風(fēng)靡了不少觀眾，其影像的清晰度和精致感，亦不亞于同時(shí)期的魔術(shù)幻燈。1824年彼得羅杰(PeterRoget)出版的一本談眼球構(gòu)造的小書(shū)《移動(dòng)物體的視覺(jué)暫

3、留現(xiàn)象》(PersistenceofVisionwithRegardtoMovingObjects)。書(shū)中提出了視覺(jué)暫留現(xiàn)象理論，加速了卡通和影視的發(fā)展進(jìn)程。1877年。巴黎的光學(xué)家兼畫(huà)家愛(ài)米爾雷諾根據(jù)“視覺(jué)暫留”的原理制成一種新的玩具活動(dòng)視鏡，1878年在巴黎世界博覽會(huì)獲獎(jiǎng)。1879年雷諾繪制了《喂小雞》，《游泳女郎》，《猴子音樂(lè)家》等二十多個(gè)動(dòng)畫(huà)小節(jié)目。這是世界上最早的原始卡通片。1888年愛(ài)米爾雷諾制成了“光學(xué)影碟機(jī)”并拍攝了世界

4、上第一部卡通片《一杯可口的啤酒》，1892年10月，雷諾將這些片子在巴黎格雷萬(wàn)蠟像館公工演出，獲得成功。雷諾以他非凡的創(chuàng)造，成為世界卡通片的創(chuàng)始人。113第一部卡通影片1906年，在愛(ài)迪生實(shí)驗(yàn)室工作的布雷克頓制作了《滑稽臉的幽默相》（TheHumousphasesofFunnyFaces），這也是世界上第一部卡通影片。此后，來(lái)自法國(guó)的埃米爾科爾（EmileCohl）進(jìn)一步發(fā)展了動(dòng)畫(huà)片的拍攝技巧，并且先后制作了250余部卡通短片。同時(shí)，他

5、也是第一個(gè)利用遮幕攝影的方法，將卡通和真人表現(xiàn)結(jié)合起來(lái)的先驅(qū)者。正是因?yàn)榭茽枌?duì)于動(dòng)畫(huà)片發(fā)展的杰出貢獻(xiàn)，他也被奉為當(dāng)代卡通片之父。12卡通的發(fā)展歷史1920年代末以來(lái)，迪斯尼片廠就開(kāi)始致力于發(fā)展大眾化的卡通卡通。由于天時(shí)地利人和，卡通藝術(shù)家有充足的時(shí)間、足夠的空間做繪畫(huà)訓(xùn)練、題材討論、大眾娛樂(lè)電影分析，大量的付出，成效和影響舉世公認(rèn)，現(xiàn)代卡通所使用的每一項(xiàng)技術(shù)，大多是當(dāng)時(shí)那里發(fā)明出來(lái)或想出來(lái)的。迪斯尼出品最引人入勝的地方在于他精密周詳?shù)那?/p>

6、制作業(yè)，特別是故事版的企劃。迪斯尼的短片大約七到十分鐘，情節(jié)緊張，而且畫(huà)面細(xì)膩，遠(yuǎn)超過(guò)競(jìng)爭(zhēng)對(duì)手的產(chǎn)品。自1928年推出以米老鼠為主角的卡通卡通《汽船威利》(SteamboatWillie)——也是第一部音畫(huà)同步的有聲卡通，獲得成功后；1932年推出第一部綜藝彩色體卡通《花與樹(shù)》(FlowersTree)，也是第一部獲得奧斯卡卡通短片獎(jiǎng)的影片；1927年的《老磨坊》(TheOldMill)，則是首度用多層式攝影機(jī)營(yíng)造視覺(jué)深度的影片。這一年

7、制作的《白雪公主》(SnowWhitetheSevenDwarfs)，除了是第一部彩色卡通長(zhǎng)篇?jiǎng)∏槠?注八)，她的賣(mài)埠也令迪斯尼的經(jīng)營(yíng)方針由短片轉(zhuǎn)至制作長(zhǎng)片。跟著1940年的《木偶奇遇記》(Pinocchio)與《幻想曲》(Fantasia)則被視為迪斯尼最優(yōu)秀的長(zhǎng)片。當(dāng)時(shí)，狄斯奈影片的標(biāo)準(zhǔn)成為其他片廠衡量卡通影片出品的標(biāo)準(zhǔn)，但是，其他片廠生產(chǎn)的卡通人物很少像迪斯尼公司出品的米老鼠、Minnie、Pluto、Goofy、和唐老鴨(Do

8、naldDuck)，那樣國(guó)際揚(yáng)名。迪斯奈片場(chǎng)以藝術(shù)的號(hào)召為最初成立的目標(biāo)，但隨著片場(chǎng)制度的建立，初期的研究和發(fā)展階段，這個(gè)曾經(jīng)是充滿企圖和挑戰(zhàn)的片廠變得定型化，逐漸走向以觀眾觀眾品味為主的趣味寫(xiě)實(shí)風(fēng)格。到了1950年代初期，更因此發(fā)生了幾起內(nèi)部的藝術(shù)家叛離事件，最著名的是約翰胡布理(JohnHubley)離開(kāi)，并成立稍后甚具影響力的“美國(guó)聯(lián)合制片公司”（UPA，UnitedProductionsofAmerica)。另一方面，迪斯尼片廠

9、本身也面臨了激烈的競(jìng)爭(zhēng)。為了因應(yīng)新興的卡通市場(chǎng)，許多卡通公司如雨后春筍般紛紛成立。好萊塢遂成為卡通工業(yè)的中心。如1930年成立的凡伯倫制片廠(VanBeurenStudio)，也網(wǎng)羅了一批憂秀的年輕卡通家，如比爾利托約翰(BillLittlejohn)、約瑟巴貝拉(JosephBarbera)，和杰克然德(JackZer)，該公司于1937年推出的一對(duì)貓鼠《湯姆和杰利》(TomJerry)，也大獲成功。此外，華納制片公司(WanerSt

10、udio)則在1934年成立卡通部，迎合大眾需要以產(chǎn)生喜劇卡通為主，在里昂雪利辛格(LeonSchlesinger)主導(dǎo)下，以恰克瓊斯(ChuckJones)、泰克斯艾佛利(TexAvery)、鮑伯克萊皮特(BobClampett)和亞伯雷夫托夫(AbeLevitov)負(fù)責(zé)藝術(shù)創(chuàng)作，而推出的《快樂(lè)旋律》(MerrieMelodies)、《瘋狂曲調(diào)》(LooneyTunes)、《豬豆子》(PkyBeans)、《達(dá)菲鴨》(DaffyDuck

11、)、《邦尼兔》(BugsBunny)系列作品等。此時(shí)，卡通變成一項(xiàng)專門(mén)的職業(yè)，直到今天，隨著科技的發(fā)展，走得越來(lái)越有活力和深遠(yuǎn)。卡通家或許貌不出眾，甚至害羞內(nèi)向，一旦拿起筆來(lái)就成了創(chuàng)造之神，隨著他們的想像刻劃出精彩的角色和場(chǎng)景，而卡通藝術(shù)的精髓，往往就在于操縱筆下人物的功力?！岸?zhàn)”帶來(lái)的卡通“中興”第二次世界大戰(zhàn)給了歐洲動(dòng)畫(huà)業(yè)一次“中興”的機(jī)會(huì)。由于大戰(zhàn)的影響，原本連成一片的世界卡通市場(chǎng)被分割成了若干塊，客觀上刺激了各國(guó)卡通業(yè)的獨(dú)立發(fā)