廣告學畢業(yè)論文_藝術在廣告中的運用

1、<p><b>　　本科畢業(yè)論文</b></p><p><b>　?。?0 屆）</b></p><p><b>　　藝術在廣告中的應用</b></p><p>　　所在學院 </p><p>　　專業(yè)班級

2、 廣告學 </p><p>　　學生姓名 學號 </p><p>　　指導教師 職稱 </p><p>　　完成日期 年 月 </p><p><b>　　內(nèi)

3、容提要</b></p><p>　　縱觀藝術史，藝術流派的更替不是獨立完成的，而是與時代背景有著莫大的關聯(lián)。廣告的風格也是與時代背景特別是文化的時代精神相連的，于是，在特定的歷史時期，廣告風格與藝術就有了相輔相成、相互體現(xiàn)的關系。自現(xiàn)代廣告以來，廣告就和藝術有著緊密聯(lián)系，廣告難以脫離藝術，廣告一旦離開藝術，就失去了靈魂。本論文從藝術和廣告的關系入手，論述藝術在現(xiàn)代廣告中的體現(xiàn)。</p>

4、<p>　　論文主要是通過三個正面例子和兩個反面例子來講述藝術在現(xiàn)代廣告中的應用，從而論證藝術在廣告中運用的重要性以及它們二者之間的不可分離和相互依賴性。</p><p>　　關鍵詞 涂鴉藝術 波普藝術 極簡主義 廣告創(chuàng)意 藝術流派</p><p><b>　　目錄</b></p><p>　　前言 ………………………

5、…………………………………………………………1</p><p>　　一、藝術與廣告的淵源 ……………………………………………………2</p><p>　?。ㄒ唬┎粩喟l(fā)展的藝術 ………………………………………………………2</p><p>　?。ǘV告對藝術的追求 ……………………………………………………3</p><p>　　

6、二、廣告中的藝術精神 ……………………………………………………3</p><p>　?。ㄒ唬?廣告對藝術的運用 …………………………………………………3</p><p>　　1、GOOGLE很喜歡玩涂鴉 ……………………………………………………3</p><p>　　2、絕對伏特加：波普藝術 …………………………………………………4</p>&l

7、t;p>　　3、極簡主義：MUJI的簡約 …………………………………………………5</p><p>　?。ǘ]有藝術的廣告就沒有靈魂 ……………………………………………6</p><p>　　三、藝術和廣告的共生共存 …………………………………………7</p><p>　?。ㄒ唬V告能發(fā)揚藝術 …………………………………………………………7<

8、/p><p>　?。ǘ┧囆g使廣告升華 ……………………………………………………8</p><p>　　四、廣告對藝術的合理運用 …………………………………………8</p><p>　　結語…………………………………………………………………………9</p><p>　　注釋…………………………………………………………………………10</

9、p><p>　　參考文獻…………………………………………………………………11</p><p>　　論文摘要（中文）………………………………………………………1 </p><p>　　論文摘研（英文）……………………………………………………2</p><p><b>　　前 言</b></p><

10、p>　　藝術是一個永恒的話題，是人類對美的至高追求。藝術是高層建筑，藝術家們在為藝術的發(fā)展上做出的貢獻和犧牲一直是被世人銘記的。在歷史的長河中，藝術從未止步，特別是進入現(xiàn)代社會以后，從印象派、后印象派、表現(xiàn)主義、立體主義再經(jīng)過新藝術運動，直到極簡主義、波普藝術和涂鴉藝術，藝術流派逐漸趨于成熟和完善。</p><p>　　在這樣的藝術背景下，廣告的發(fā)展也是有跡可循的。廣告是資本主義的產(chǎn)物，是商業(yè)社會的標志。廣

11、告能給商家?guī)砝妫酥?，也能給觀眾帶來樂趣，成為人們茶余飯后的話題。為了追求更好的效應，廣告從業(yè)者不斷地提高廣告的藝術性，使廣告更能耐人尋味。廣告的升華通常是以藝術為導向的，優(yōu)秀的廣告通常是鑲嵌著藝術的瑰寶。</p><p>　　追述廣告的歷史，可以發(fā)現(xiàn)，美國早期的廣告是很少運用藝術法則的，而到了十九世紀末期，廣告突然就意識到藝術的重要性，將藝術大量用于廣告，更有直接請藝術家參與商品廣告設計的。在一戰(zhàn)之后的

12、經(jīng)濟崛起之時，廣告的藝術化傾向更加明顯，卡爾金斯更是強調(diào)“廣告本身的藝術價值而非媒介或預算”。到了經(jīng)濟大蕭條時，廣告又和藝術不那么曖昧了?？傊囆g和廣告這一路走來總是若即若離，但從未真正分開。</p><p>　　一、藝術與廣告的淵源</p><p>　?。ㄒ唬?不斷發(fā)展的藝術</p><p>　　藝術的發(fā)展最重要的標志就是藝術流派的更替，而藝術流派是一種普遍存在

13、的藝術現(xiàn)象，是伴隨著藝術的產(chǎn)生而產(chǎn)生的。藝術流派的分類方式也多種多樣，黑格爾把藝術分成三個類型，理想型、古典型、浪漫型。我們也可以按風格將藝術流派分為立體主義、印象主義、極簡主義、波普主義等。除此之外，還可以按時間劃分。無論怎樣為藝術歸類，每個藝術流派都有自己的特征，因為它們都是特定歷史時期的文化產(chǎn)物。伴隨著社會的變革和時間的推移，藝術的思想和風格都在不斷的變化之中。任何事物都是具有兩面性的，藝術受時代背景的影響，那么藝術也就會反映當時

14、的經(jīng)濟、政治等時代背景。</p><p>　　既然藝術是不斷發(fā)展的，那它會有終結的時候嗎？美國藝術批評家阿瑟·C·丹托認為“藝術不再是人類的自然需要和生活必須時，就意味著藝術的終結”。但筆者并不認為藝術會終結，就拿發(fā)展到最近的涂鴉藝術來說，巴斯奎特去世并不意味著這門藝術的結束，它還是在繼續(xù)往前發(fā)展，甚至已經(jīng)和嘻哈文化融合在一起了。</p><p>　　藝術流派的不斷更替

15、使廣告創(chuàng)意的來源更加具有時代性和多樣性，廣告對藝術的運用也是隨著藝術思想的變革而不斷變化的。十九世紀八十年代以前是廣告剛剛興起的時代，那時候的廣告是比較“誠實”的，廣告的目的也就是單純地宣傳產(chǎn)品功能和告知產(chǎn)品訊息。隨著藝術思想的大膽演化，廣告對藝術的運用也越來越高調(diào)，例如英國雜志《Harper’s Bazaar》的封面廣告就大膽地借用了達達主義反傳統(tǒng)美學的思想，這對于一向追求主流美學的雜志來說就是一種突破。經(jīng)過很長時間的起伏，廣告對藝術

16、的運用終于在后現(xiàn)在主義興起之后達到了一個新的高峰，臺灣的許舜英對后現(xiàn)代的運用可謂影響了華語廣告整整一個時代，她的廣告文案中常常展現(xiàn)出后現(xiàn)代主義的狂歡，對流行文化的喧嘩和對消費意識的無限擴大，這也符合了臺灣當時的消費能力和水平。二十世紀中后期的嘻哈、搖滾、反叛和和享樂思想成為了美國年輕一代的主流性格，他們對新事物的勇敢嘗試也催促著廣告的突破，為了迎合消費者心理，當時的廣告對于后現(xiàn)代主義的發(fā)揮也是到了一個極致的境界甚至到了要越界的程度，貝納

17、通對宗教、種族、同性戀等敏感話題的借用就是最著名的例子，CK對性元素的大膽運用也非常具有代表性。</p><p>　　只要時間在走，藝術就不會停息。廣告對藝術的運用也會隨著藝術的發(fā)展而不斷變化。</p><p>　?。ǘ?廣告對藝術的追求</p><p>　　現(xiàn)代廣告是資本主義的產(chǎn)物，起源本身是與藝術無關的，可是商人為了讓顧客知曉并記住自己的產(chǎn)品，就必須讓廣告打得

18、響亮，而一個轟動性的廣告就必須要有令人驚嘆的大創(chuàng)意。約翰·奧圖爾曾經(jīng)說過，大創(chuàng)意需要靈感。那靈感來自于哪里呢？廣告中的大創(chuàng)意要素幾乎永恒不變，那就是藝術的素材。有了大創(chuàng)意，廣告就會更容易具有轟動效果，能以最少的廣告成本創(chuàng)作最大的廣告效益，這才符合經(jīng)濟學的利益最大化理論。</p><p>　　其實很多人是對商業(yè)廣告有著反感的情緒的，因為這種赤裸裸的銅臭手段在挑逗人們的內(nèi)心，但是融入了藝術的廣告就不一樣了。

19、廣告中，藝術將訊息塑造成完美的傳播形態(tài)，打動受眾的心靈與感官。人人都有審美的情趣，對于美的事物，人們都是贊嘆有加的。具有創(chuàng)意性的藝術融入了廣告就可以柔和廣告中的利益目標，使人們更容易接受。</p><p>　　廣告是藝術和商業(yè)的交叉領域，一則成功的廣告不僅僅要考慮商業(yè)目標，也需要在藝術上有所造詣?；谝陨戏N種原因，廣告在某種意義上就是藝術的追隨者了。</p><p>　　二、廣告中的藝術精

20、神</p><p>　?。ㄒ唬?廣告對藝術的運用</p><p>　　藝術用在廣告中能使廣告更有深度，但也不是生搬硬套，而是要結合廣告播放的時機、社會背景以及廣告商品的定位。合理地運用藝術，廣告才能起到積極正面的作用，而如果要讓產(chǎn)品或品牌的形象定位在某種藝術流派的風格上，那最好是長期運用該藝術流派，或者做一系列的運用了該藝術流派的廣告。</p><p>　　1、GO

21、OGLE很喜歡玩涂鴉</p><p>　　谷歌有很多旗下產(chǎn)品，比較著名的有谷歌地圖和谷歌搜索引擎等，但是谷歌2011年的時候在它的主頁上做了一個簡單的涂鴉廣告，使它新推出的的社交網(wǎng)絡產(chǎn)品Google+的名氣一下子得到膨脹，問世24天就達到2000萬人次的注冊用戶[3]。</p><p>　　這個涂鴉廣告的確非常簡單，就是在谷歌的主頁上畫一根淺藍色的箭頭，箭頭指向屏幕左上角Google+的登

22、入口，谷歌的意圖非常明顯，就是希望用戶嘗試使用Google+。</p><p>　　這則廣告為什么能取得如此大的成功呢？筆者認為有兩個原因，其一是該廣告具有一個巨大的受眾量，因為該廣告是直接投放在谷歌官網(wǎng)的主頁上，只要網(wǎng)友一進入谷歌就能看到。其二是該廣告對涂鴉藝術的精煉的運用，使廣告受眾能夠快速地意會廣告的目的并馬上使用產(chǎn)品。</p><p>　　這則廣告對涂鴉藝術的運用是非常精煉的。涂鴉

23、在意大利文里就是“亂寫”之意，涂鴉藝術的起源也是藝術家們在墻上“亂寫亂畫”，使原本干凈的墻面有了一些圖案和文字，但這并沒有真正使墻面變臟，因為這些“亂涂”上去的圖文正表達著藝術家們想要表達的內(nèi)容和其作品的主導思想。這種對墻體的“毀壞”使藝術家們的作品更容易引起關注，從而想法更容易被人們知曉。谷歌這則涂鴉廣告正是提煉了涂鴉藝術的精髓，一個簡單的手繪箭頭赫然斜畫在潔白的主頁上，就像是畫在干凈墻體上的涂鴉作品一樣，馬上搶得受眾的眼球，這種將“

24、粗糙”事物放在“細膩”事物上的方法是涂鴉藝術在形式上的特點，也是廣告博眼球的技巧。除了形式上的借用，這則廣告在動機上也很好地學習了涂鴉藝術。沒有哪個藝術流派是僅僅重視作品的，所有藝術作品都是為了表達思想的，美國街頭涂鴉藝術家KAWS將骷髏頭涂鴉在街頭的廣告畫和海報中，是為了表達他對時尚藝術的獨特領悟。這則廣告的想法也是非常明顯的，廣告中的箭頭本身就意味著“目標指向”，不用言語和內(nèi)涵，直接以外形告訴人們它的廣告產(chǎn)品是什么以及在哪里獲得，甚

25、至還告訴受眾去使用該產(chǎn)品。涂鴉藝術作品的訴求已經(jīng)夠直接了，但該廣告中的直接訴求</p><p>　　當然，這一則涂鴉廣告并不能說明谷歌就喜歡涂鴉了，而它推出的系列LOGO涂鴉才能證明谷歌的團隊是非常喜歡涂鴉的。谷歌LOGO第一個涂鴉作品是火人藝術節(jié)的標志，谷歌創(chuàng)始人拉里·佩奇和謝爾蓋·布林只要有時間，每年都會去參加該活動，他們這么做，只是想讓涂鴉藝術在谷歌中形成一種傳統(tǒng)。</p>

26、<p>　　2、 絕對伏特加：波普藝術</p><p>　　提及絕對伏特加，很多人首先想到的可能不是它的產(chǎn)品，而是它的廣告中的藝術淵源。在著名的《美國藝術》等雜志里，經(jīng)常能看到絕對伏特加的廣告，人們通常會分不清這些廣告與藝術品有什么區(qū)別，因為絕對伏特加大多數(shù)的廣告作品已經(jīng)模糊了廣告和藝術的界限。至今全世界已有五六百位畫家為絕對伏特加的廣告創(chuàng)作了自己的作品，然而依舊還有上百位畫家在等候為絕對伏特加創(chuàng)作的

27、機會。這一切也許都是從波普藝術大師安迪·沃霍爾開始的[4]。</p><p>　　絕對伏特加的大創(chuàng)意系列廣告用到的藝術流派非常多，有波普主義、后印象派、立體波普主義和涂鴉藝術等等，但最著名的就是波普藝術家安迪·沃霍爾為絕對伏特加創(chuàng)作的“ABSOLUT WARHOL（絕對沃霍爾）”系列廣告，廣告一發(fā)布，銷售驟然激增，2年內(nèi)，絕對伏特加就成為美國市場第一伏特加酒品牌[5]。這一系列的廣告不僅在商業(yè)

28、上取得驚人效果，在廣告的藝術方面也是著有成效，1986年就共獲得7個獎項。</p><p>　　絕對伏特加對波普藝術的成功運用，筆者覺得最主要在于“重復”與“拼貼”兩點。絕對伏特加的廣告是一種大創(chuàng)意，每則廣告都有一個前綴，那就是“絕對”，這些廣告又分為十個系列，包括城市系列、時尚系列、季節(jié)系列等，每個系列里雖然都是有著并排的結構，但卻重復著一個“絕對”主題，在這樣一個共同的創(chuàng)意下不斷重復，從而達到了一種波普主義的

29、幽默。這些系列的廣告不僅在主題上是保持一致的，而且在廣告形式上也是有著同一個出發(fā)點，這個出發(fā)點就是它的瓶裝設計。就拿它最著名的“絕對城市系列”來說吧，不管是布魯塞爾那個小便的小男孩雕塑、還是水城威尼斯的圣馬可廣場上的人群，它們的廣告主體都是一個絕對伏特加的酒瓶形狀。這個酒瓶的瓶身本身沒太多可看點，一直不厭其煩的重復卻沒有遭到人們的厭惡，反而受到藝術家們的追捧，原因就在于它們在重復中追求創(chuàng)意，使這種重復性披上了一層趣味的外表，這大概就是借

30、用波普主義的重復，卻又在重復上有所靈活變通的最佳實例吧！波普主義還有一個重要的特點就是不同元素的拼貼，這還得從波普主義的開創(chuàng)者理查頓·漢密爾頓說起，他將人體、食物、報紙、電影、汽車、電視資料等形象統(tǒng)統(tǒng)集中在一張藝術作品中，這種通俗的表現(xiàn)形式</p><p>　　3、極簡主義：MUJI的簡約</p><p>　　極簡主義，顧名思義就是形式極其簡潔的一種藝術流派，但是內(nèi)容卻不單薄。極

31、簡主義不僅僅是一種藝術，更是接近一種哲學，就像道家所說的“無中生有”一樣，在大量留白的意象里蘊含著驚人的內(nèi)涵。將極簡主義運用到產(chǎn)品的設計中是一件非常高端的事情，就像瑞典的宜家家居和日本深澤直人的廣島椅一樣。但如果要說最具有極簡主義風格的品牌，筆者首先想到的還是日本的“無印良品”，即MUJI。無印良品不是一種品牌，而是一種格調(diào)，它的產(chǎn)品設計、營銷策略和廣告形式等方方面面都是緊緊圍繞著極簡的理念，這種極簡、自然和樸素的風格讓無印良品受到廣泛

32、的歡迎，目前已經(jīng)在世界多國開設分店。</p><p>　　無印良品最著名的一則廣告應屬它的“地平線”篇，而這則廣告就是運用了極簡主義思想。這幅廣告的畫面非常簡潔，就是一張被分成上下兩半的景色，上半部分是藍色的天空，下半部分是白色的地面，畫面中只有“無印良品”四個字和一位渺小的少女。這則廣告的內(nèi)容實在是少，表達的意思也很明確，那就是簡約，但是這則廣告能成功運用極簡主義，其原因有兩點：第一是它對極簡的內(nèi)涵的轉移，由廣

33、告轉移到品牌；第二是它對極簡的內(nèi)涵的延伸，使受眾參與廣告互動，親自體驗極簡主義?！缎蜗蟮男揶o》里面說到：“一些廣告創(chuàng)意實際上讓觀眾進入到產(chǎn)品自身前期的制造設計過程[6]?！边@句話是對無印良品的這則“地平線廣告”的最佳詮釋。無印良品的廣告和品牌理念是相輔相成的，一般的品牌形象大多是靠廣告的格調(diào)來塑造，而無印良品的廣告卻是跟隨著品牌的形象，這則“地平線廣告”的最大意義并不是它本身的宣傳價值，而是它用極簡主義的風格來引領受眾進入到品牌的定位過

34、程，讓看到廣告的人能進一步看到無印良品這個品牌本身就是極簡主義，而不僅僅局限于廣告。再者就是無印良品在2003年發(fā)起的“地平線”宣傳活動，基于這則廣告的極簡格調(diào)，號召大眾用攝像機捕捉類似于該廣告的畫面，</p><p>　　（二） 沒有藝術的廣告就沒有靈魂</p><p>　　廣告的成功體現(xiàn)在藝術性和商業(yè)性兩方面，只有一面的優(yōu)秀那也不算是一則成功的廣告，因為這兩面在某種程度上是相互關聯(lián)的。

35、在國內(nèi)有很多著名的品牌，它們的廣告是非常缺乏藝術性的，只會以轟炸式的方法對受眾進行宣傳，以達到想要的知名度，可最終會使品牌走向一條死胡同，逐漸衰落，甚至破產(chǎn)，例如當年的央視標王愛多DVD和秦池集團等。筆者現(xiàn)簡單地分析一下腦白金和哈藥集團的廣告，看看缺乏藝術成分的廣告是令人厭惡的。</p><p>　　如果要中國人們說一句最熟悉的廣告語，可能就屬腦白金的那句“今年過節(jié)不收禮，收禮還收腦白金”，幾年如一日的重復這句廣

36、告語，廣告形式不斷更新卻總是不愿擯棄這句傳銷口號似的廣告語，著實讓新心生厭惡，在2009年被評為年度第二惡俗的廣告[7]。盡管這一系列廣告為腦白金贏得了較高知名度，但是它卻沒有創(chuàng)意，更沒藝術成分。保持廣告數(shù)量的優(yōu)勢是必要的，但質(zhì)量更為重要[8]。質(zhì)量過硬的廣告必定會有一定的思想內(nèi)涵，并借助于藝術的形式來展現(xiàn)，而腦白金的廣告里找不到藝術的影子。哈藥集團和腦白金走的是同樣的路線，知名度和銷售量都是靠不斷的砸入廣告費，只重視廣告數(shù)量，不重視廣

37、告質(zhì)量，所以樹立的品牌形象總是低俗的。廣告創(chuàng)意在塑造品牌的同時也在演繹著品牌的品格[9]，而廣告創(chuàng)意多來借助于藝術，沒有藝術的廣告就沒有自己的格調(diào)，也就無法樹立品牌形象。哈藥集團的“只求知名度，不求美譽度”的廣告理念只能造成人人煩它的后果。</p><p>　　藝術和廣告的共生共存</p><p>　　如果說廣告是依賴藝術，而藝術不需要廣告，那絕對是一種偏見。</p><

38、;p>　　（一）廣告能發(fā)揚藝術</p><p>　　自20世紀以來，人類社會進入到大眾傳播時代，報刊、廣播、電視、衛(wèi)星、多媒體、光纖技術......信息的大眾傳播方式影響了整個社會的組織結構與社會運行機制，同時它也深刻地影響了當代文學藝術的生存狀態(tài)[10]。藝術從來都不是孤立的，它的存在和傳播也不僅僅是依靠那些藝術家們，在如今的大眾傳播時代，任何一種媒介形式都是藝術露面的場合，而在這些媒介中，廣告對藝術的承

39、載是占了相當大的比率。如果只是在藝術展等活動上去讓人接觸藝術，那么藝術或許就不會那么容易進入普通人的視野，將藝術用于廣告，在為廣告提升品位的同時也是對藝術自身的一種延伸，將高端的藝術融入到世俗中，讓普羅大眾也能耳濡目染，這對藝術的發(fā)揚是有著積極作用的。另一方面，廣告運用藝術還能使大眾更容易地理解藝術流派的特征，就拿波普藝術來講吧，如果沒有絕對伏特加對波普藝術的堅持借用，或許人們對這門藝術流派的印象一只是停留在那幾位藝術家和那幾幅藝術作品

40、上，但是在絕對伏特加的廣告中，我們就能清晰地知道，波普藝術最重要的特點之一就是重復和拼貼。廣告對藝術的運用，不僅僅對廣告有益，對于藝術的傳播和發(fā)揚也有極其重要的意義。</p><p>　?。ǘ?藝術使廣告升華</p><p>　　業(yè)界有句話說“我們呼吸的是氧、氮和廣告”，可見如今廣告之多，在廣告已經(jīng)泛濫的時代，如何能讓自己的廣告脫穎而出呢？筆者認為就要讓廣告有鮮活的生命，而賦予廣告鮮活的

41、生命，其中很重要的一點就是凸顯廣告的個性[11]。廣告的個性從何而來？首先是有十足的創(chuàng)意，再者就是以一種好的形式表達出來。如果將某種適當?shù)乃囆g作為表達形式，那就會比沒有特點的廣告更有格調(diào)，廣告一旦建立自己的風格，就不至于淪為庸俗。像前文講的腦白金和哈藥集團，廣告創(chuàng)意本身就不夠明顯了，而且還將自己的表現(xiàn)形式設計得如此平庸，所以才會被人們厭煩。而GOOGLE慣用涂鴉、絕對伏特加慣用波普和無印良品慣用極簡，這都讓它們的廣告有自己的性格，所以才

42、能立身于“高端”行列。</p><p>　　四、廣告對藝術的合理運用</p><p>　　廣告創(chuàng)意是主體，藝術作為它的載體將廣告創(chuàng)意展現(xiàn)給大眾，就必須要符合廣告各個方面的條件。要將藝術合理的運用在廣告中，筆者認為有以下兩點要注意：</p><p>　　首先，藝術流派的風格與產(chǎn)品或品牌想要樹立的形象要一致。如果某品牌想要樹立一個一個時尚潮流的形象，那可以考慮具有嘻哈元

43、素的涂鴉藝術，而不是用印象派等其它不適合的藝術流派。</p><p>　　第二，在運用藝術時，要篩選出合適的某個或某些方面，過濾那些難以在大眾媒體上展現(xiàn)的元素，否則會容易被認為是在嘩眾取寵，甚至被認為低俗，畢竟過猶不及。貝納通在它的廣告方面一直是備受爭議的，它的廣告中多見后現(xiàn)代主義的影子，其中涉及的恐怖主義、種族主義和艾滋病等元素與后現(xiàn)代主義的大膽、反傳統(tǒng)的特點是很相似的，雖然這些反叛又敏感的元素為貝納通的廣告帶

44、來了很大的知名度，但筆者認為在某些方面是過火了，例如貝納通不應該為了廣告關注度而冒犯宗教禁忌。</p><p>　　總之，廣告的藝術化是廣告從業(yè)者們的追求目標之一，想要讓藝術提升廣告內(nèi)涵，那就必須要合理地運用藝術。</p><p><b>　　結 語</b></p><p>　　經(jīng)過一段時間的努力，在畢業(yè)之際寫下這篇論文，筆者深深感覺到藝術和

45、廣告的不可分割性。前人關于藝術在廣告中的應用的課題研究一般都是比較具體性和針對性的，所以筆者就從一個寬泛的角度來研究藝術在廣告中的運用，以作為對這一方面的空缺的補充和延伸。但是本論文對于論點的論證依據(jù)仍然不夠嚴謹和全面，單單正反面幾個例子是不夠證明藝術在廣告運用中的重要性的，還需要有專業(yè)的數(shù)據(jù)和資料才能說明這一論點，希望以后能有專業(yè)研究人士或機構能繼續(xù)延伸這一觀點。</p><p>　　在此，還要感謝王健老師對筆

46、者的監(jiān)督和指導，在百忙之中抽出時間斧正本論文的不足之處，并提出修改意見，十分感謝！</p><p><b>　　注釋</b></p><p>　　[1] 阿瑟·C·丹托.《藝術的終結之后》. 江蘇人民出版社，2007，第242頁.</p><p>　　[2] 劉偉.《你其實不懂廣告學》.南方出版社，2012，第172頁.&l

47、t;/p><p>　　[3]百度百科.“Google+”詞條.2014年4月22日訪問.</p><p>　　http://baike.baidu.com/link?url=9fhDEQ7Lkj7aQZUxV7r4zCIJ7S2R-a1z3v6qtIzEH</p><p>　　w_LFVfSlOcXwn_btuGlPjYTBLwdf0RJejrjoldHeiowIa#1

48、0</p><p>　　[4]《絕對藝術－絕對廣告－絕對伏特加》.2014年4月23日訪問.</p><p>　　http://www.chinavid.com/resource/2006-4-11/7596.htm</p><p>　　[5]劉超杰.編輯.《伏特加廣告（一）——絕對藝術》.2014年4月26日訪問.</p><p>　　ht

49、tp://gb.cri.cn/3321/2004/11/16/862@361105.htm</p><p>　　[6]羅蘭·巴爾特、讓·鮑德里亞.《形象的修辭-廣告與當代社會理論》.中國人民大</p><p>　　學出版社.2005.第123頁.</p><p>　　[7]《中國最惡俗廣告排行榜》.2014年4月27日訪問.</p>

50、<p>　　http://cq.qq.com/a/20090318/000578.htm</p><p>　　[8]李蔚.馬瓊.《腦白金重蹈巨人覆轍？》.2002年10月發(fā)表于《企業(yè)管理》.</p><p>　　[9]喬遠生.《頂級品牌的視覺謊言》.廣東經(jīng)濟出版社.2004.第13頁.</p><p>　　[10]田川流、劉家亮.《藝術學導論》.高等教育

51、出版社.2012.第192頁.</p><p>　　[11]許順利.《廣告不打水漂--如何做有效的廣告》.上海人民出版社.2001.第53頁</p><p><b>　　參考文獻</b></p><p>　　[1] 阿瑟·C·丹托.《藝術的終結之后》. 江蘇人民出版社，2007.</p><p>　　

52、[2]《絕對藝術－絕對廣告－絕對伏特加》.2014年4月23日訪問.</p><p>　　http://www.chinavid.com/resource/2006-4-11/7596.htm</p><p>　　[3]李蔚.馬瓊.《腦白金重蹈巨人覆轍？》.2002年10月發(fā)表于《企業(yè)管理》. </p><p>　　[4]田川流、劉家亮.《藝術學導論》.高等教育出版

53、社.2012.</p><p><b>　　論文摘要（中文）</b></p><p>　　本論文分四個章節(jié)，第一章簡述藝術的發(fā)展以及廣告對藝術的“追求”。第二章主要是通過正面三個例子和反面兩個例子來講述藝術在廣告中的應用，以及藝術和廣告的相互依賴。第三章是對論點的深化，主要分析藝術和廣告之間的互相依賴。第四章是對論點的補充和拓展。簡單地講述如何在廣告中合理地運用藝術，

54、使藝術能更好的融入廣告，讓藝術和廣告創(chuàng)意相得益彰。論文主要是用舉例子的方法來論證觀點，也用到了對比的方法。在縱向，也對論點進行了深化和鞏固，將話題延伸到藝術和廣告的相輔相成上。整篇論文的研究結果就是證明了藝術在廣告中運用的至關重要的作用以及它們二者之間的緊密性。 </p><p><b>　　論文摘要（英文）</b></p><p>　　This paper i

55、s divided into four chapters，the first chapter introduces the development of the art and its “pursuit” to advertisement briefly.The second chapter tells the using of art in advertisement via three positive and two negati

56、ve examples，and the independence each other.The third chapter deepens the thesis，mainly analyzes the independence each other.The fourth chapter is the supplement and extension of the paper，briefly talks about how to use