《藝術學概論》讀書筆記

1、看考博書籍最重要的是做筆記做筆記，幫助自己搭建一個知識框架，給這些催眠的文字做模塊化管理。以下是我考博時看彭吉象的《藝術學概論》的讀書筆記，這份筆記還結(jié)合易英和其他幾位作者的書籍內(nèi)容?？疾┐痤}時可以根據(jù)以下框架，加入自己的專業(yè)知識，寫出條分縷析的論文。后面有考試的重點與策略后面有考試的重點與策略第一章第一章藝術的本質(zhì)與特征藝術的本質(zhì)與特征第一節(jié)第一節(jié)藝術的本質(zhì)藝術的本質(zhì)一關于藝術本質(zhì)的幾種主要看法關于藝術本質(zhì)的幾種主要看法1.客觀精神說

2、客觀精神說這種觀點認為藝術是“理念”或者客觀“宇宙精神”的體現(xiàn)。柏拉圖認為，理式世界是第一性的，感性世界是第二性的，而藝術世界僅僅是第三性的。藝術是對現(xiàn)實的模仿，而現(xiàn)實又是對理式的模仿。黑格爾美學思想的核心是：“美就是理念的感性顯現(xiàn)”，“理念”是內(nèi)容，“感性顯現(xiàn)”是表現(xiàn)形式，二者是統(tǒng)一的。在朱熹看來，“文”只不過是載“道”的簡單工具，“文以載道說”同樣把藝術的本質(zhì)歸結(jié)為某種客觀精神。2.主觀精神說主觀精神說這種觀點認為藝術是“自我意識的

3、表現(xiàn)”，是“生命本體的沖動”?？档抡J為，藝術純粹是作家、藝術家們的天才創(chuàng)造物，這種“自由的藝術”絲毫不夾雜任何利害關系，不涉及任何目的。他強調(diào)，藝術創(chuàng)作中天才的想象力與獨創(chuàng)性，可以使藝術達到美的境界。在尼采那里，主觀意志被說成是主宰一切的獨立實體。尼采把日神沖動和酒神沖動看做藝術的兩種根源，把“夢”和“醉”看做審美的兩種基本狀態(tài)。前者是用美的面紗來遮蓋人生的悲劇面目，使人沉湎于夢幻中；后者卻是一種痛苦與狂喜交織的癲狂狀態(tài)，使人在極度的情

4、緒放縱中來揭開人生的悲劇面目。3.模仿說或再現(xiàn)說模仿說或再現(xiàn)說亞里士多德認為藝術是對現(xiàn)實的“模仿”。他首先肯定了現(xiàn)實世界的真實性，從而也就肯定了“模仿”現(xiàn)實的藝術的真實性。藝術所“模仿”的不只是現(xiàn)實世界的外形或形象，而且是現(xiàn)實世界內(nèi)在的本質(zhì)和規(guī)律。車爾尼雪夫斯基認為藝術是對生活的“再現(xiàn)”，是對客觀現(xiàn)實的“再現(xiàn)”。中外藝術史上還有“形象說”、“情感說”、“表現(xiàn)說”、“形式說”等多種頗有影響的說法。第二節(jié)第二節(jié)藝術的特征藝術的特征一形象性形

5、象性藝術則是以具體的、生動感人的藝術形象來反映社會生活和表現(xiàn)藝術家的思想情感。1.藝術形象是客觀與主觀的統(tǒng)一藝術形象是客觀與主觀的統(tǒng)一任何藝術作品的形象都是具體的、感性的，也都體現(xiàn)著一定的思想感情，都是客觀因素與主觀因素的有機統(tǒng)一。中國美學十分重視“傳神”。不但反映了對象的本質(zhì)特征，而且表現(xiàn)了藝術家對生活、人物的理解。造型藝術常常表現(xiàn)為主觀因素消溶在客觀形象之中。另一些藝術門類，間接和曲折地反映社會生活，表現(xiàn)為客觀因素消溶在主觀因素之中

6、。2.藝術形象是內(nèi)容與形式的統(tǒng)一藝術形象是內(nèi)容與形式的統(tǒng)一藝術欣賞中，直接作用于欣賞者感官的是藝術形式，但藝術形式之所以能感動人、影響人，是由于這種形式生動鮮明地體現(xiàn)出深刻的思想內(nèi)容。3.藝術形象是個性與共性的統(tǒng)一藝術形象是個性與共性的統(tǒng)一凡是成功的藝術形象，無不具有鮮明而獨特的個性，同時又具有豐富而廣泛的社會概括性。一切事物都是在帶有偶然性的個別形象中，體現(xiàn)出帶有必然性的共同本質(zhì)和規(guī)律來。藝術形象的這種個性與共性的統(tǒng)一，最集中地體現(xiàn)為

7、藝術典型。藝術典型，就是藝術家運用典型化的方法，創(chuàng)造出來的具有栩栩如生的鮮明個性并體現(xiàn)出普遍意義的典型形象。藝術典型更加獨特，也更加普遍，它是藝術形象的凝練與升華。典型必定具有個性鮮明的藝術獨創(chuàng)性，而且又能非常深刻地揭示出社會生活的本質(zhì)和意義。二主體性主體性理性的和諧統(tǒng)一。席勒進一步認為，人的這種“游戲”本能或沖動，就是藝術創(chuàng)作的動機。在這種無功利、無目的的自由活動中，人的過剩精力得到了發(fā)泄，從而獲得快樂，亦即美的愉快的享受。斯賓塞又進

8、一步發(fā)揮。他認為，人作為高等動物，比起低等動物來有更多的過剩精力?！坝螒颉钡闹饕卣魇菦]有實際的功利目的，發(fā)泄這種過剩精力時獲得快感和美感。人的審美活動和藝術活動，無非也是一種“游戲”，美感就是從“游戲”中獲得發(fā)泄過剩精力的愉快。谷魯斯認為，游戲活動在為將來的實際生活做準備或做練習。只有在滿足了基本物質(zhì)生活需要的條件下，才可能有過剩的精力來從事“游戲”，動物的“游戲”可以歸結(jié)為過剩精力的發(fā)泄，而人的“游戲”則是為了精神需要的滿足，二者之

9、間有著嚴格的區(qū)別。三藝術起源于藝術起源于“表現(xiàn)表現(xiàn)”19世紀末、20世紀初，克羅齊認為藝術的本質(zhì)是直覺，直覺的來源是情感，直覺即表現(xiàn)，因而，藝術歸根結(jié)底是情感的表現(xiàn)。科林伍德認為，只有表現(xiàn)情感的藝術才是所謂“真正的藝術”，藝術就是藝術家的主觀想象和情感的表現(xiàn)。列夫托爾斯泰就認為藝術起源于傳達感情的需要。蘇珊朗格才符號學美學出發(fā)，進一步認為藝術是人類情感的符號形式的創(chuàng)造，藝術品就是人類情感的表現(xiàn)性形式。藝術活動的實質(zhì)就在于創(chuàng)造表現(xiàn)人類情感

10、的符號形式。但是，把藝術的起源歸結(jié)為“表現(xiàn)”，脫離開人類的社會實踐，脫離原始社會生產(chǎn)力低下的實際情況。四藝術起源于藝術起源于“巫術巫術”19世紀末、20世紀初，愛德華泰勒在他的《原始文化》一文中，最早提出藝術起源于“巫術”的理論主張。原始人思維的最主要特點是萬物有靈。弗雷澤在《金枝》一書中，更是認為原始部落的一切風俗、儀式和信仰，都起源于交感巫術。弗雷澤認為，人類最早是想用巫術去控制神秘的自然界，這顯然是辦不到的；于是，人類又創(chuàng)立了宗教

11、來求得神的恩惠；當宗教在現(xiàn)實中也被證明是無效時，人類才逐漸創(chuàng)立了各門科學，以此來揭示自然界的奧秘。但藝術起源于“巫術”的理論又并不十分準確，因為原始時代的巫術活動是直接和當時原始人類的生產(chǎn)勞動密切聯(lián)系在一起的，歸根結(jié)底還是離不開人類的實踐活動。五藝術起源于藝術起源于“勞動勞動”普列漢諾夫進一步指出：“勞動先于藝術，總之，人最初是從功利觀點來觀察事物和現(xiàn)象，只是后來才站到審美的觀點上來看待它們?！痹既私?jīng)過了數(shù)百萬年的勞動實踐，才逐漸鍛煉

12、出靈巧的雙手和高度發(fā)達的頭腦，形成了人的各種感覺器官，形成了人所特有的感覺能力和思維能力，并且逐漸形成了相互之間表達思想感情的語言。勞動創(chuàng)造了人本身。勞動創(chuàng)造了人，也為藝術的產(chǎn)生提供了前提。勞動中工具的制造標志著人類文化的起源。在生產(chǎn)勞動實踐中，完成了一個異常漫長的自然身心的“人化”過程，形成了人類的文化心理結(jié)構(gòu)，其中包括人的審美心理結(jié)構(gòu)，但是，藝術的產(chǎn)生卻不能簡單地完全歸結(jié)為勞動。阿爾都塞提出了“多元決定論”（Overdetermin

13、e），認為任何文化現(xiàn)象的產(chǎn)生，都有多種多樣的復雜原因。藝術的產(chǎn)生經(jīng)歷了一個由實用到審美、以巫術為中介、以勞動為前提的漫長歷史發(fā)展過程，其中也滲透著人類模仿的需要、表現(xiàn)的沖動和游戲的本能。“巫術說”與“勞動說”更為重要，藝術的起源最終應歸結(jié)為人類的實踐活動。巫術禮儀活動，同原始人的采集、狩獵等生產(chǎn)活動和社會群體交往活動融合在一起，形成了滲透到物質(zhì)領域和精神領域各個方面的原始文化，藝術才得以產(chǎn)生和發(fā)展起來。第三章第三章藝術的功能與藝術教育藝